Ce Qui Différencie La Tragédie De La Comédie

du mouvement et rapport du contexte historique. Les classiques estiment que les auteurs de l'antiquité grecque et romaine avait atteint la perfection artistique. Ils rechercheront donc l’imitation des anciens. Ainsi Racine va choisir pour ses tragédies des sujets antiques déjà traités par les tragédiens grecs. En effet, le terme classique ne correspond pas uniquement aux auteurs français, mais également aux auteurs de l’antiquité grecque et latine tels que : Ovide, Cicéron, Aristote ou encore Aristophane

Les didascalies initiales sont écrites en caractères romains pour la distribution de rôles, en italiques pour le reste. Elles servent aussi pour nous montrer la distribution des personnages présents sur scène. Les didascalies internes on ne les différencie pas par la typographie du texte mais ce sont des détails, d’objet ou de costumes dont le metteur en scène doit tenir en compte dans sa mise en scène. Les didascalies externes sont toujours écrites en italiques elles suivent le nom de chaque personnage

délires baroques, mais elle se veut aussi classique car tout vient se passer dans la caverne d’Alcandre. Il n’en reste pas pour autant que la pièce est très variante, et qu’on ne saurait pas la ranger facilement. Dès la comédie pastorale jusqu’à la tragédie, en passant par la comédie, elle échappe à toute classification et à toute norme admise. Cette incroyable variété, qui fera que Corneille qualifie la pièce de « étrange monstre » dans sa dédicace et de « galanterie extravagante » dans l’examen de

deux directions : le comique et le tragique. La tragédie a été inventée par les Grecs (Eschyle, Sophocle et Euripide). Les héros tragiques étaient alors des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. Ces personnages sont très souvent pris au piège dans une impasse, une force puissante les contrôle, les rendant pathétiques, ce qui, à l'inverse de la pitié leur donne de la grandeur. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire par la légèreté

même lorsque cette dernière sera devenue une institution à part entière. En -538 a lieu le premier concours de tragédie en Grèce, ce qui engendre l'apparition des premières pièces écrites spécifiquement pour le théâtre. Des auteurs concourent devant le public de l'ensemble des citoyens de la ville qui au bout de trois jours de représentations élisent les meilleurs tragédie, comédie et drame satirique : ce sont les dionysies, elles ont lieu trois fois par an mais jamais en hiver. Architecture

poser au spectateur des questions d’ordre existentielle – ici : la liberté, le déterminisme, la mort… Cette vision semble aller à l’encontre de toute une frange théâtrale, allant du classicisme – même si c’est un peu plus le cas pour la comédie que pour la tragédie – au drame bourgeois, de Molière à Beaumarchais. Celle-ci, mettant en scène des personnages fortement psychologisés, se concentre sur la reproduction marquée de caractères, mimesis, et s’applique de ce fait à évacuer toute dimension métaphysique

Annexe Introduction : Au 17ème siècle, le classicisme est le courant littéraire qui s’impose. Puis au 18ème siècle le romantisme le remplace peu à peu. Ces deux courants littéraires ont tous les deux leurs propres spécificités. Qu’est-ce qui différencie le classicisme du romantisme ? Nous verrons dans un premier temps quels sont les caractéristiques du classicisme, puis nous verrons celles du romantisme et enfin nous nous intéresserons aux différences de ces deux courants littéraires. I. Le

de cette scène ? Cette scène d’exposition vous semble-t-elle plutôt traditionnelle ou originale ? Cette scène d’exposition vous semble-t-elle représentative du reste de la pièce ? Le problème du genre : la scène annonce-t-elle une tragédie ou une comédie ? GIRAUDOUX, Electre ; I, 4 Que dire des rapports mère/ fille dans cette scène ? Quel rôle joue Electre dans cette scène ? Quel est l’enjeu de ce dialogue mère/fille ? Que nous apprend cette scène sur les 2 personnages féminins

Le théâtre est l’héritage de l’Antiquité, il a été introduit en Europe dès le Moyen-Age et à immédiatement séduit. Il a toujours été en renouvellement constant, en effet de nouveaux genres tel que la farce et la tragi-comédie sont apparus, ce qui a fait du théâtre durant son apogée au XVIIème siècle un art incontournable, source de divertissement. En effet, le théâtre est le seul genre capable de rassembler et d’émouvoir toutes les classes sociales autour d’un même thème. Le théâtre est par la suite

cherchent à s’imposer des règles, des contraintes, au nom de la vraisemblance, et à peindre la vie telle qu’elle apparaît à leurs yeux et à leur philosophie. Voici les caractéristiques du classicisme : -Le culte des anciens : il se retrouve dans les tragédies classiques, le plus souvent tirées de la mythologie grecque ou de l’Antiquité historique. Ce culte transparaît également avec l’établissement des règles classiques, exposées par Boileau dans l’Art poétique (1679) et directement inspirées par Horace