Ce Qui Rend Une Comédie Plaisante

Lecture analytique n°5 Le mariage de Figaro acte V, scène 3, Beaumarchais 1784 Introduction: Publiée en 1784, la pièce de théâtre Le Mariage de Figaro de Beaumarchais est une comédie composée de V actes, elle fait partie d'une trilogie avec le barbier de Séville et la mère coupable. La pièce est censurer avant d'avoir pu être jouer. Beaumarchais se protège de la censure en se donnant une autre identitée. A travers ce monologue, Figaro nous entraine dans le tourbillon de ses expériences

COMIQUE DE CARACATERES Chez Arnolphe, le fait de ne pas être « cocu » tourne a l'obsession , et le rend ridicule, par exemple quand il tombe dans l’excès en parodiant le tragique (III, 5). Quant à Agnès, sa naïveté est tellement exagérée qu’elle fait sourire, notamment quand elle fait le récit de sa rencontre avec Horace, ou qu’elle prend au sens premier le discours de la vieille entremetteuse COMIQUE DE

comprendre, de tous temps les auteurs ont utilisé le mode léger pour traiter des sujets sérieux ou grave. Utiliser le mode léger consiste à traiter un sujet en le rendant plaisant, humoristique, tout en développant un point de vue, une critique. On peut donc se demander si traiter un sujet grave, qui fait polémique, sur un ton plaisant et humoristique est un choix judicieux. Pour tenter de répondre à cette question, nous développerons d’abord les arguments contre ce choix, puis nous montrerons que,

Le comiqueCes quoi le comique ?Le comique transcende les genres, et notamment la comédie. Il désigne plus généralement la qualité d'un personnage, d'une situation ou d'un texte, qui suscite le rire chez le lecteur ou le spectateur.Comment reconnaître un comique ?Il suscite le rire ou le sourire. On distingue le comique de gestes, de caractère, de situation et de mots.Les principaux procédés comiques sont :· Les effets de rupture, de décalage, de surprise ou d’exagération.· La répétition de mots,

émouvoir). Le fabuliste propose une satire didactique ou démonstrative des pouvoirs établis et peut-être de l’institution royale par le biais du symbolisme animalier. Il se montre irrévérencieux et insolent dans certaines limites. I. Une tragi-comédie 1) Le schéma narratif Le schéma narratif représente l’efficacité narrative au service du drame. La phrase nominale est utilisée dans l’incipit in médias res, la situation initiale. Le vers 14 prend une dimension violente, c’est la hantise de l’époque

Le Tartuffe ou l'Imposteur est une comédie en cinq actes et en vers de Molière représentée pour la première fois au château de Versailles en 1664. Le personnage principale Tartuffe n'entrera qu'au troisième acte. Dans la deuxième scène de l'acte III, Dorine révèle au spectateur que Tartuffe est un faux dévot qui veut la femme d'Orgon. Nous nous intéresserons à la troisième scène dans laquelle il y a deux personnages: Tartuffe et Elmire. Tout d'abord, nous verrons le comique de situation, ensuite

but de la comédie selon Molière. La comédie est apparue sous l’antiquité grecque pour la première fois afin de célébrer Dionysos, dieu du vin et de la fertilité. Dans sa Poétique, Aristote oppose la comédie au genre noble de la tragédie. Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter la terreur et la pitié. C’est de la qu’est née la comédie du classicisme, qui devait respecter des règles. Molière réponds aux deux questions de la poétique traditionnelle de la comédie par des

LISI ROSA Fabiola 1ère L1 Nous désignons la langue française comme « la langue de Molière ». En effet ce dramaturge, comédien, metteur en scène, régisseur, fut sans doute l’homme de théâtre le plus complet que l’on ait connu. Il a donné à la comédie ses lettres de noblesse. Il fut à ce titre un dramaturge classique des plus exceptionnels en ce domaine. Né en 1622 et mort en 1673, Jean-Baptiste Poquelin suit des études dans un collège jésuite avant de se destiner à une carrière d'avocat. Mais

fable est un genre littéraire très ancien, déjà utilisé à l’Antiquité. C’est un apologue. Le récit est court, en vers et destiné à démontrer de la façon la plus attractive possible un précepte moral. Son objectif est donc d’instruire tout en restant plaisante à lire. Esope un des plus grand fabuliste grec de l’Antiquité est avec Phèdre fabuliste latin la source d’inspiration de Jean De La Fontaine. J. DLF auteur et poète du 17ième s (1621-1695) doit sa popularité en grande partie à ses fables. S’il

satirique, spirituelle ( Elise dans La critique de l’école des femmes ) Melle Du Croisy ( 33 ans) : peste doucereuse Melle Hervé : servante précieuse ( personnage des Précieuses ridicules)               La scène est à Versailles dans la salle de la Comédie. SCENE PREMIERE . Molière. Allons donc, messieurs et mesdames, vous moquez-vous avec votre longueur, et ne voulez-vous pas tous venir ici ? La peste soit des gens ! Holà ho ! Monsieur de Brécourt Brécourt. Quoi ? Molière. Monsieur de La Grange