Chatterton Scène 1 Acte 1

Recherches personnelles sur le drame et le mouvement littéraire et culturel du romantisme. LE DRAME : 1) Le genre théâtral du drame s'inspire du mot grec "drama "qui signifie pièce de théâtre.Il s'agit d'un genre théâtral qui se caractérise par le mélange des tons , l'introduction d'éléments réalistes ou comiques insérés dans un contexte tragique ou pathétique. Voici quelques mots de la même famille: dramaturge :auteur d'ouvrages destinés au théâre ,écrivain de théâtre dramartugie:

d’incarnat tiède qu’aromatisait l’odeur de menthe dégagée par le bois des meubles. ». Les allitérations en [a] sont également présentes dans Sylvie de Nerval, comme on peut le repérer dans ce passage, « excepté lorsqu’à la seconde ou à la troisième scène d’un maussade chef-d’œuvre d’alors ». On les retrouve aussi dans René de Chateaubriand, comme on peut le constater dans cette citation, « où le Sachem aveugle raconta ses aventures à René ». Ces allitérations sont très agréables à l’oreille pour le

comte prend toute sa valeur lorsqu'il déclare: « c'est un jeu que tout ceci ». DOUBLE ENONCIATION Les personnages communiquent entre eux sur la scène, mais les dialogues des acteurs sont aussi dits à l’ intention du public. * Perso porte-parole de l’auteur, directement adressé au public. EX : Illusion Comique Acte V, scène 5 : dans la dernière scène de l'œuvre, l'apologie du théâtre que fait Alcandre s'adresse autant à Pridamant qu'au spectateur DIALOGUES Oppose plusieurs énonciateurs Chaque

unités : les romantiques veulent se libérer de la forme et refusent la règle des trois unités car elle étouffe le génie. ✓ Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). ✓ Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du

but, noble et vertueux, et les moyens employés, débauche et luxure, sera très développée par Musset. Cet héros romantique, ressemblant au héros Shakespearien Hamlet, apparaît comme un double de Musset. I] Un Lorenzo débauché Lors de la première scène de la pièce, Lorenzo apparaît comme l'entremetteur du Duc de Médicis. Lorenzo au cours d'une longue tirade parle de la débauche et commence en ses termes : « Nous n'avons avancé que moitié. Je réponds de la petite ». Cette tirade permet au spectateur

rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une part et un chœur d’autre part, lequel commentait, par des chants, l’action qui se déroulait sur la scène. Dans sa Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit ainsi la tragédie : « La tragédie est donc l’imitation d’une action noble, conduite jusqu’à sa fin et ayant une certaine

effet attachée à démontrer la présence ou du moins les marques d'une présence de l'auteur dans l'œuvre théâtrale. Dans ce cadre, le personnage théâtral devient le double du dramaturge. I. §1. D'une part, on peut considérer le théâtre comme l'expression d'un individu : l'auteur se représenterait lui-même sur scène à travers des personnages précis. Dans cette optique, il convient d'étudier les apports de la critique psychanalytique. On peut ainsi être tenté de voir en Arnolphe un double de Molière. Quand

vraie différence entre les soubrettes et les maîtresses (Cf. Marivaux qui inverse même les rôles dans L'Ile aux esclaves).  • Très difficile de représenter le réel car on n'est jamais objectif. L'auteur peut utiliser la pièce afin de mettre en  scène une réalité (défaut par exemple) en grossissant les traits, en insistant sur le ridicule, sur l'absurde. Ex : Molière veut faire prendre conscience des défauts par le rire. Développer cette idée à partir de cet auteur ou d'un autre=> caricature de

Résumé Ruy Blas, Hugo (1838) Table des matières Contexte 1 Période historique de l’écriture de la pièce 1 1800-1850 : de l'Empire à la IIème République 1 1850-1900 : du Second Empire à la IIIème République 2 Période historique de la pièce, de Charles Quint à Charles II 2 Charles Quint (1516-1556) 2 Philippe IV (1621-1665) 2 Charles II (1665-1700) 3 Thèmes abordés dans Ruy Blas 3 L’auteur, Victor Hugo (1802-1885) 3 Combat littéraire, le drame romantique 3 Combat politique et social: du monarchiste

 bourgeois  :  théâtre  de  théoriciens  plus  que  de  créateurs   Mélodrame  :  son  avatar.  Idem   Drame  romantique  :  de  grandes  pièces     Drame  bourgeois  :     1)  Se  développe  parce  que  la  tragédie  apparaît  comme  un  genre  caduc   On   lui   reproche   son   immoralité   (le   héros,   soumis   au   destin,   n’est   pas   responsable