Choeur Antigone Anouilh

certaines structures sous-jacentes des rapports sociaux et familiaux. Mythe d'Antigone : Antigone est la fille d'Oedipe, roi de Thèbes et de la reine Jocaste, issue d'une union incestueuse. Oedipe est célèbre pour avoir tué son père Laïos, roi de Thèbes et épousé sa mère Jocaste, conformément à la prédiction que l'oracle de Delphes lui avait fait. Ils auront ensemble quatre enfants : Etéocle, Polynice, Antigone et Ismène. Apprenant ses crimes, il se crève lui-même les yeux pour ne plus voir la fausse

JEAN ANOUILH ANTIGONE LA TABLE RONDE 7, nIe Corneille, Paris 6e ANTIGONE de JEAN ANOUILH a été présentée pour la première fois à Paris le 4 février 1944 au théâtre de l'Atelier, dans une mise en scène d'ANDRÉ BARSACQ, avec la distribution suivante: MONELLE VALENTIN, BEAUCHAMP, ANDRÉ JEA N DAVY, AUGUSTE BOVERIO, LE GAL, SUZANNE FLON, ODE'ITE TAlAZAC, RAMBAU­ VIlLE, MATOS et SYLVER. © Editions de La Table Ronde, 1946. ISBN 2-7103-0025-7. PERSONNAGES ANTIGONE. CRÉON

ont repris le mythe d’Electre :  Sophocle fut l’un des trois grands tragédiens grecs. Il est l’auteur de cent-vingte-deux pièces. Il remporte de nombreuse victoires aux Dionysies. Ses pièces mettent en scène des héros solitaires et rejetés (Ajax, Antigone, OEdipe, Electre) confrontés à des problèmes moraux desquels naît la situation tragique.  Euripide est un poète tragique grec qui reprit lui aussi le mythe d’Electre.  Le baron Hilaire de longepierre est un auteur dramatique français. Ses tragedies

Juan de Molière, avec la didascalie initiale, on apprend qu'Elvire est la femme de Don Juan qui est lui-même le fils de Don Louis. Les didascalies externes sont également précieuses car elles indiquent quel décor sera utilisé, comme dans Antigone de Jean Anouilh, où la première didascalie du prologue révèle un décor neutre composé de trois portes semblables, ou encore pour décrire les costumes comme dans la Nuit de Valognes d’Éric-Emmanuel Schmitt, où on sait que la Comtesse entre en habits rouges

 Jean-Michel PALMIER ; critique de théâtre : Antigone de Brecht, à l’Odéon Pour adapter la pièce de Sophocle, Brecht a utilisé la traduction de Hölderlin. Représentée pour la première fois en février 1948 à Coire, alors que Brecht se trouvait en Suisse, publiée - en 1949 -  dans le célèbre Antigonemodell, cette oeuvre nous permet de préciser le rapport de Brecht au classicisme et à la tradition. Même si l'on admire toujours le choeur d'Antigone comme l'un des plus grands poèmes jamais écrits

proposées, on peut établir un classement: * la scène de Molière et celle de Marivaux exposent les données essentielles à travers les répliques des personnages eux‑ mêmes, tandis que Musset et Anouilh ont recours au procédé‑ conventionnel‑ d'un personnage en quelque sorte « hors » de la pièce: le choeur et le Prologue, qui s'adressent directement au public, sans vraiment participer à l'action. Mais la fonction de ces quatre scènes est identique. L'action est mise en place, les personnages

Antigone : les personnages 1. Les personnages principaux a. Le personnage d'Antigone b. Ismène c. Créon 2. Les personnages secondaires a. Les Gardes b. Hémon c. La Nourrice d. Le page e. Le messager f. Eurydice g. Le Chœur 3. Les personnages évoqués a. Etéocle et Polynice b. Madame Jocaste c. Douce Toutes les références renvoient à l'édition suivante : ANOUILH, Jean, Antigone, La table ronde, 1946, Paris. ISBN 2-7103-0025-7 1. Les personnages principaux a. Le personnage d'Antigone

est apparu en français vers 1300, soit au XIVème siècle, après être passé par le latin tragoedia. 2) A son origine, la tragédie est une cérémonie religieuse et civique. Elle honore le dieu Dionysos (dieu de la vigne et du vin chez les grecs). Le chœur honore ce dieu au théâtre de Dionysos(en demi-cercle à ciel ouvert) par des représentations théâtrales à l'occasion desquelles il y avait une chasse suivie de sacrifices sanglants, de danses et d'un chant lyrique (dithyrambe) à la gloire de la divinité

jusqu'à former un choeur qui paslmodiait des textes. Sous Pisistrate, aux alentours de 600 av. J.-C., l’Etat organisait et soutenait des concours d’auteurs. Les pièces étaient représentées et une compensation financière était offerte aux citoyens les plus pauvres pour qu’ils puissent y assister, car la pièce avait toujours une portée morale et citoyenne. Parmi les auteurs, on retiendra Sophocle (497 - 405 av. J.-C..) qui a introduit un troisième personnage, en plus du choeur (un groupe d’acteurs

Le premier est tiré de Mr de Pourceaugnac (Molière, 1669), le deuxième est extrait du Jeu de l’amour et du hasard (Marivaux, 1730, le troisième appartient à la pièce de Musset On ne badine pas avec l’amour ( 1834) et le dernier est issu d’ Antigone (Anouilh, 1944). 2- Reprise de la question A partir de ces quatre documents, on peut dégager les caractéristiques d’une scène d’exposition. Rappelons tout d’abord que la scène d’exposition se définit comme le début d’une pièce de théâtre dans lequel