Cinéma expressionniste

Les cinémas européens Le cinéma allemand présente un visage nettement moins riant. Le courant expressionniste lancé par le Cabinet du docteur Caligari (1920) et, plus encore, par De l'aube à minuit (K.H. Martin, 1920) aura une grande influence hors d'Allemagne, mais il s'oppose aux tendances plus réalistes qui dominent alors la production nationale (les chroniques sociales de G.W. Pabst, notamment la Rue sans joie , Loulou et le Journal d'une fille perdue , avec Louise Brooks). Le cinéma

films et réalisateurs importants du cinéma français avant la Deuxième Guerre Premier film français parlant : Le collier de la Reine , de Gaston Ravel (sorti le 22/10/1929) Il n'était qu'un film muet auquel on avait rajouté une bande son . Mais le « vrai » premier film français parlant est Les Trois Masques, d'André Hugon (film tourné en Angleterre à l'origine) Des années 30 à 40 le mouvement réaliste , surnommé «réalisme poétique», domine le cinéma français. On y retrouve comme pour

Le cinéma muet Le cinéma est une technique permettant de créer l’illusion du mouvement, grâce à la projection d’images fixes ( en fait des photographies à un rythme suffisamment rapide pour qu’elles deviennent animées. Le cinéma désigne également l’art de réaliser des films qui sont des histoires réelles ou imaginaires : le 7ème art. Le terme cinéma naît d’une réduction du nom de l’invention des frères Lumières le « Cinématographe » et les termes «  cinéma muet » et film muet » ne date que

CINEMA ALLEMAND DES ANNEES 1920 AUX ANNEES 1930 C’est l’époque du cinéma expressionniste allemand. Les sujets traités mettent en scène le plus souvent des tyrans, des savants fous, des criminels etc, à l’opposé des films romanesques ou d’aventure. Les décors sont stylisés et irréalistes. On joue avec le contraste ombre et lumière et le jeu des acteurs est théâtrale. • 1926 Les mystères d’une âme de Georg Wilhelm Pabst (film muet) L’histoire prend place dans les rêves et cauchemars de Martin Fellman

la question du réalisme et du non-réalisme I. Le réalisme au cinéma  I.1 Origines PETIT A PETIT le cinéma (dvd disponible à la médiathèque) Pré-cinéma : science Jules-Etienne Marey PETIT A PETIT le cinéma chronophotographies origines : Lumière, Edison, Marey Cinéma arrive en même temps des esthétiques réagissant contre les réalismes littéraires et picturaux (symbolisme en littérature, abstraction en peinture). nature réaliste du cinéma … cinématographe : écriture du mouvement … science : d’où problème

carrière d'acteur de cinéma avec son premier film : « making a living » de Mack Sennet . Tomber sous le charme de son talent Mack Sennet fait signer un contrat à Charlie Chaplin et il tournera avec lui une trentaine de films . C'est en 1914 que Charlie Chaplin a crée le personnage mythique qui lui a donné un succès planétaire: « Charlot » dans le film « Charlot Vagabond ».Chaplin est peut-être connu pour ses films muets mais c'est un des seuls acteur a avoir pus s'adapter au cinéma parlant notamment

Beach (2000) de Danny Boyle par Olivier Despatie-Le Brun Département d’études littéraires Travail présenté à M. Stéphane Leclerc dans le cadre du cours FCM 100K-20 Cinéma américain & idéologie Décembre 2011 « Le cinéma se nourrit de littérature, et la littérature se nourrit de tout, notamment de cinéma. » Martin Page Sage de plus d’un centenaire d’existence, le septième art n’en est pourtant toujours pas à l’ère de la sérénité. De sa forme créatrice, technique ou industrielle

L’Aululaire ANALYSE D’IMAGE TEXTE 1 HISTOIRE DES ARTS Deux mises en scène de L’École des femmes J.-A. Watteau, Arlequin et Colombine… M. Sand, Polichinelle 17 17 18 19 20 21 22 23 24 24 24 24 24 25 Le visage comique, des masques grecs au cinéma Exercices d’approfondissement P. Corneille, L’Illusion comique 1 Térence, Adelphes 2 Molière, L’École des maris 3 Plaute, Le Soldat fanfaron P. Corneille, L’Illusion comique Prolongements Extrait du film Don Giovanni de J. Losey Séquence

En 1910, la production est exponentielle, les salles de cinéma explosent, les véritables studios apparaissent, et le star système se met en place avec Paramount. C’est un véritable succès commercial. Hollywood land naît sur une propriété Wilcox. D.W. GRIFFITH 1875-1948 Réalisateur américain Précurseur du cinéma qui fonctionne sur les émotions (celui d’aujourd’hui.), il joue un rôle déterminant dans l’évolution du langage cinématographique. Dans ses 400 films, il expérimente toutes les techniques

LE CINEMA Sommaire Introduction p.3 1.L'histoire du cinéma p.5 2.Le tournage de films p.10 3.Le cinéma:un art p.12 4.Le cinéma célèbre p.14 5.Les métiers du cinéma p.20 6.Les techniques cinématographiques p.24 7.Réflexion personnelle p.26 Conclusion p.28 Bibliographie p.28 Introduction Le cinéma est un art du spectacle, très apprécié des français. Il est appelé «le septième art». Il expose aux spectateurs un film, c'est à dire une série d'images