Cinéma

Cinéma de propagande "Je veux VOIR, c'est tout. C'est ma vie. Je veux VOIR !" Leni Riefenstahl Cinéma audiovisuel Sommaire Le cinéma de propagande Le cinéma de propagande en Allemagne Leni Riefenstahl (biographie) Filmographie Le cinéma de propagande Le cinéma déjà connu comme vecteur de la propagande pendant la première guerre mondial, ne fut vraiment utilisé massivement

------------------------------------------------- Un roman est-il transposable au cinéma ? Tout a commencé au 18ème, quand plusieurs scientifiques, dont les frères Lumière, ont pu créer des projecteurs diffusant une image continue. Dès lors, la cinématographie a pris place pour raconter des histoires avec images et son, des films. Certains faisaient part de tristesse, de peur, de sentiments ou d’humour. D’autres informaient les spectateurs de l’actualité du moment. A présent, la cinématographie

Le décor aucinéma Introduction Historiquement héritier du décor de théâtre comme de l’architecture, le décor de cinéma a très tôt affirmé une originalité qui tient autant à la nature de son projet qu’aux outils qu’il met en œuvre. Au cinéma, le décor reconstitué (fausses façades) ou réel (paysage) donne l’ambiance du film. Un bon décor doit se fondre et être invisible. Pour construire les décors, les décorateur utilisent toute sorte de matériaux différents. Généralement ils essayent de choisir

RAPPORT DU CINEMA A LA RÉALITÉ Emmanuel Massart Préambule Le texte et les analyses qui vont suivre ne sont pas un catalogue historique ou thématique des rapports qu’entretient le cinéma avec la réalité mais un regard subjectif autour de quelques extraits de films et avec l’appui d’un certain nombre d’idées qui comme toujours peuvent être discutées et contestées par le spectateur et le lecteur. L’envie est de faire débat auprès des adolescents et de donner à voir autrement des films et le cinéma plus

Le cinéma rwandais Un object encore informe s’accroît en volume. On dirait presque qu’il rebondit sur le terrain. Les volontaires et les techniciens sont occupés à fixer un écran auto-gonflable qui sera deposé dans les terres basses des cinq provinces rwandaises. Bien qu’une bonne partie des séances a eu lieu dans la capitale Kigali, la quatrième edition du Rwanda Film Festival (RFF) semble avoir preservé sa vocation itinérante. Le Rwanda Hillywood Program qui s’est deroulé du 16 au 30 mars de

jalonnent l'histoire du cinéma. La projection du cinématographe Lumière la plus notoire est celle du Salon indien du Grand Café, à Paris, qui a lieu le 28 décembre 1895. Le cinéma connaît un rapide développement et dès le début du XXe siècle devient un divertissement populaire. Il acquiert aussi ses premières lettres de noblesse grâce à de grands réalisateurs comme Méliès, Blaché, Griffith ou Dreyer qui en fixent les règles de langage. Jusque dans les années 1950, le cinéma reste un art populaire

PRÉ-HISTOIRE ET INVENTION DU CINÉMA Le 28 mars 1895 : invention du cinéma (enregistrement et projection) LA CAMERA OBSCURA Une chambre noire, une machine à images. Un dispositif qui permet de produire une image en mouvement et en couleur. 1ère description, Aristote (4ème siècle ACN) : Un dispositif construit autour d’un petit trou percé dans une paroi qui permet à la lumière de passé et grâce à ça, une image de ce qui se trouve devant va être projetée sur une deuxième paroi située

à la télévision, au cinéma il y a une sorte de " rituel " ; une salle sombre, d'autres spectateurs autour de soi, un écran géant, et surtout le fait que l'on soit conscients de vivre un moment éxterieur à soi. Ces éléments manquant lors du visionnage de la télévision accroîssent la fascination pour celle-ci, ce qui expose facilement aux manipulations utilisées lors des publicités... La publicité est partout : dans la rue, dans les journaux, à la télévision et même au cinéma ! Elle est bien ancrée

Intertextualité : Très fréquent dans l’art et le cinéma d’aujourd’hui. Quand on parle de texte ici, on ne parle pas seulement de texte écrit, mais aussi de tableaux, de films,… C’est quand un texte cite un texte. Ceci ne fonctionne que si le spectateur comprend les allusions aux autres textes (on joue sur la culture populaire). Ex. Shrek : Conventions des contes de fée. On fait référence à des conventions, des codes poussés à l’absurde.  Ça peut fonctionner aussi rien qu’au niveau de la voix

Cinéma – Biographie Le cinéma européin en comparaison avec les films américains et russes, se développe en tissant de nouveaux concepts et contextes se rapportant à l'air du temps et de l'éspace. Il se nomme septième art et ses références multiples de tous les autres arts se défini par le genre, le titre du film, le nom du réalisateur et scénariste, par le message qui tente à imposer et un certain regard sur le monde qu'il veut transmettre. Il existe de nombreuses théories et écoles cinématographique