Cinéma Réalité Ou Fiction

soit-il, provoque l'avenir par la mémoire du passé qu'il met à l'ordre du jour. « La fiction c'est la certitude, le documentaire c'est la réalité avec son incertitude. » Jean-Luc Godard « Royaume 1 - Enfer » (8 minutes) est composée de diverses images de guerre, sans ordre chronologique ni historique. Les images sont issues de films documentaires, de documents de propagande des armées ou issues de films de fiction. Aucun son original mais de la musique et quelques phrases. Ces séquences très courtes

qu'il peint, Monory interroge la peinture, l'image, la vie.  Dans les tableaux de Jacques Monory, la photographie intervient dans tous ses états : clichés personnels mais également photos de presse, magazines, images d’écrans de télévision ou de cinéma. Du rêve, la peinture de Monory a la couleur bleue. Ce bleu manifeste, selon la formulation de Jean-François Lyotard, de « « cette profonde érosion des rapports chromatiques (…), elle est la pulsion de mort agissant dans le champ des couleurs”. 6

en tant que critique de cinéma, puis publie son premier roman en 1983. En janvier 1993, il commence à écrire sur l'affaire de Jean-Claude Romand et marque un tournant pour ces productions littéraires. Il adaptera son roman au cinéma. Le roman eût un énorme succès. Emmanuel Carrère dit: "L'Adversaire n'est pas un roman, c'est une non-fiction novel. L'agencement, la construction, l'écriture font appel aux techniques romanesques mais ce n'est pas une fiction. Mon enjeu c'est la fidélité

Géographie et cultures, n° 61, 2006 PRESENCE DU FUTUR1. Le cyberespace et les imaginaires urbains de science-fiction Henri DESBOIS2 Université de Paris 10 Nanterre, GECKO Equipe Réseaux savoirs territoires Résumé : Avec le cyberespace, la littérature et le cinéma de science-fiction mettent en scène un nouvel imaginaire urbain. Des romans de William Gibson à la trilogie Matrix, les mondes virtuels accessibles à travers les ordinateurs en réseau sont presque toujours à l'image de grandes

quelles raisons les écrivains choisissent ils le détour de la fiction pour rendre leur argumentation efficace et inciter à réfléchir sur l’Homme et sur le monde Une fiction est une histoire fondée principalement sur des faits imaginaires plutôt que sur des faits réels. Elle peut être orale ou écrite, du domaine de la littérature, du cinéma, du théâtre ou de l'audiovisuel (la radio et la télévision). Nous pouvons remarquer qu’une fiction est souvent argumentative ou possède souvent une morale ou une

LE METIER DE SCRIPTE CINEMA INTRODUCTION La (ou le) SCRIPTE fait partie intégrante de l'équipe réalisation/mise en scène d'un tournage. La (le) SCRIPTE travaille, sur le plateau, en étroite collaboration avec le réalisateur, tous les postes chefs et leurs assistants, les comédiens, côté production avec le directeur de production, la secrétaire de production, et en parallèle ou en amont, avec le monteur. Loin d'être une simple "secrétaire de plateau", tel que trop souvent définit dans les organes

de Fahrenheit 451 dure treize semaines. Si Truffaut émet quelques réserves sur le résultat final, Ray Bradbury se montre, en revanche, ravi et déclare à la sortie d’une projection : « Comme c’est rare pour un écrivain de rentrer dans une salle de cinéma et de voir son propre roman adapté à l’écran aussi fidèlement et de façon si captivante. Truffaut m’a offert une nouvelle forme artistique de mon œuvre en préservant l’esprit de l’original. Je lui en suis profondément reconnaissant. » La démarche

s'amusant et de se détourner ainsi de leurs préoccupations. L'art a-t-il pour seule fonction de nous divertir c'est-à-dire de nous faire oublier la réalité pour nous la faire supporter lorsque celle-ci est difficile et nous procurer du plaisir à travers de ces créations imaginaires ou bien l'art ne pourrait pas avoir d'autres fonctions comme comprendre la réalité dans laquelle on vit ? Dans une première partie,j'expliquerai par quelles supports et moyens l'art nous divertit. Dans une seconde partie, je

comprendre : avoir survécu ». Une idée fausse serait d’y voir un processus continu : l’ humanité produirait de l’art, et chaque époque, qui aurait forcément  meilleur goût que les précédentes, éliminerait ensuite ce qui n’était qu’effet de mode. En réalité, chaque époque, pour des raisons complexes, élimine ce que d’autres avait admiré, et admire ce que d’autres avaient ignoré. Par exemple, la Renaissance a redécouvert les œuvres de  Antiquité : non pas après des fouilles archéologiques, mais parce

serait quelque chose qui offense la pudeur, et dans notre société actuelle, considéré donc comme plutôt péjoratif. Dans le monde du cinéma français, il existe plusieurs réalisateurs catégorisé comme étant obscène, choquant, et ils ont souvent une image honteuse, représentant la face sombre du cinéma. Par ailleurs, dans le cadre de l’éducation à l’image, ce genre de cinéma est en général banni, pourtant, on nous apprend qu’il faut plus se méfier des programmes télévisuels que d’un film de Lars Von Trier