Cirque

les "freaks", "monstres en anglais". Ce sont des êtres difformes se produisant dans un cirque, exhibés en tant phénomènes de foire. La vue des différents protagonistes suscite chez le spectateur des émotions contrastées, tel que la gène, la pitié, la fascination et par conséquent une certaine forme de voyeurisme. On découvre les "monstres" dans leur vie quotidienne, en coulisse et non pas sur la piste de cirque. On est surpris de constater qu'il forment une communanuté unie et solidaire. J'ai été

l'affaire et la page Facebook de soutien aux cinq Bordelais à plus de 700.000 fans ont aidé à propulser Serge sur la scène internationale. Pour rappel, l'histoire, qui n'avait pas si bien commencé (le cirque avait porté plainte contre les 5 jeunes), va finir comme dans un conte de fée: le directeur du cirque a retiré sa plainte et va rencontrer les cinq Bordelais Bien entendu, l'histoire s'est rapidement retrouvée sur le réseau social Reddit (ici et là par exemple), ce qui a certainement aidé Serge à

grand reportage, la photographie de mode, le Land Art en photo… Patrimoine: monuments historiques, une collection, patrimoine culinaire, artisanat dʼart, chants et musiques traditionnels… Spectacle vivant: scénographie, costume, maquillage, le cirque, la danse, lʼopéra, la commedia dellʼarte, le mime, la compagnie Royal de Luxe, les clowns,... 

puis un rustre. Au xvie siècle il est passé dans le vocabulaire du théâtre pour désigner un bouffon campagnard. Le clown au cirque Même s'il tire sa filiation de personnages grotesques anciens, notamment ceux de la Commedia dell'arte, le clown proprement dit est une création relativement récente. Il apparaît pour la première fois en Angleterre au xviiie siècle, dans les cirques équestres. Les directeurs de ces établissements, afin d'étoffer leurs programmes, engagèrent des garçons de ferme qui ne savaient

Introduction     Fernand  Léger,  1949  :  «  Allez  au  cirque.  Rien  n’est  aussi  rond  que  le  cirque.  C’est   une  énorme  cuvette  dans  laquelle  se  développent  des  formes  circulaires.  ça   n’arrête  pas,  tout  s’enchaine.  La  piste  domine,  commande,  absorbe.  Le  public  est  le   décor  mobile,  il  bouge  avec  l’action  sur  la  piste.  Les  figures  s’élèvent,  s’abaissent

Tout d'abord, nous constatons que des êtres difformes tels que Hans, un lilliputien ou encore les sœurs siamoises, se produisent dans un cirque, seule structure fournissant un semblant d’existence sociale. Mais au fil de l'histoire, on se rend compte qu'ils y rencontrent le même rejet qu’ailleurs, comme lorsque les autres employé du cirque, les hommes « normaux » se moquent de Hans et ne le prennent pas au sérieux. Alors, les freaks n’ont en effet de perspective que celle du repli communautaire.

jouaient tous les rôles, masculins et féminins.  Ainsi, à l'origine, le rôle de Colombine était interprété par un homme.  Ce changement effectué, le théâtre connaîtra une nouvelle dimension. Les clowns : c'est à la fin du XVIIIème siècle que le cirque, tel que nous le connaissons aujourd'hui, a été créé par les Anglais. Quel est le rapport avec la Commedia dell'arte ? Le clown du crique, à bien des traits, rassemble à lui-seul les caractéristiques de la Commedia dell'arte : un personnage fixe,

acier chromé inoxydable au poli miroir et vernis transparent Domaine artistique (à entourer) : Art de l’espace (Jardin. Architecture…) Art du langage (Récit, Poésie..) Art du quotidien design Art du son Art du spectacle vivant (théâtre, danse, cirque...) Art du visuel (cinéma, photos, arts plastiques…) Thème (à entourer) : Création et culture / Espace et temps/ Etat et pouvoir /Mythes et religions/ Techniques et expressions /Rupture et continuité Période, date : 1994-2000 Mouvement(s)

parlant). C’est un peu comme un jeu d’échec -> Roi : Hamm / Fou : Clov pour à la fin arriver à échec et mat. III. Jeu d’acteur Abyme du théâtre -> Les personnages sont des acteurs qui inventent leur propre histoire. On peut aussi penser au cirque, pour tomber dans le domaine du clown à cause des teints rouge et blanc.  Jean Anouilh est un contemporain de Beckett et représentant au théâtre de l’absurde avec le Voyageur sans bagage. Il a dit « en attendant Godot, c’est Les pensées de Pascal

1921, cinéma muet en noir et blanc. Analyse de certaines scènes sur le site http://enfant7art.org (fiches pédagogiques) - Œuvres en réseau Films de la même époque Laurel et Hardy Le mécano de la générale (Buster Keaton). Film du même auteur : Le Cirque (fiche pédagogique : www.abc-lefrance.com) Films autour du thème de l’orphelin au travers des époques : Le garçon aux cheveux verts, Joseph Losey, comédie dramatique, USA, 1948 L’enfant aux grelots (maternelles) Gired, France, 199561998, Folimage