Comédie dramatique

tourne alors vers l'écriture et le théâtre L'année suivante il crée Mélite, sa première pièce, qui est une comédie. Il la propose à une troupe d'acteurs itinérants, qui fonderont le théâtre du Marais. Cette troupe la présente à Paris. Cette comédie connaît un grand succès et cela motive Corneille pour entreprendre une carrière théâtral. Entre 1630 et 1636, Corneille écrit cinq nouvelles comédies. Alors qu'on reproche au genre comique ses outrances et sa vulgarité, Corneille réussit à privilégier l'absence

qu'il vit bien. Bien que le père considère qu'être comédien est infamant (v. 34 à 37), on a ici affaire à un dénouement heureux. Cette pièce étant une comédie classique, elle est écrite en alexandrins et rimes plates. Problématique: Comment le théâtre montre-t-il, à l'intérieur même du texte théâtral, le fonctionnement de l'illusion dramatique? Plan: I. Le théâtre dans le théâtre II. L'éloge du théâtre I. Le théâtre dans le théâtre a) Le principe de l'illusion théâtrale Cette scène

suffisant pour décider son auteur à embrasser la carrière dramatique. Ses premières pièces furent des comédies, le genre, jugé secondaire, était alors en crise, et il contribua beaucoup à le réhabiliter. Il en écrivit six entre 1629 et 1636 (dont la Veuve en 1632 et l'Illusion comique en 1636). C'est à la même époque qu'il donna la tragi-comédie Clitandre (1631), ainsi que Médée (1635), sa première tragédie. Il revint plus tard à la comédie, notamment avec le Menteur (1643). Le triomphe du Cid

Introduction Pour Marivaux comme pour Racine, l’écriture dramatique est la plus extraordinaire des activités constructrices, mais, comme pour certains de ses héros favoris (« le Télémaque travesti ») c’est d’abord un moyen de s’en donner « à cœur joie » en se livrant au public. Son premier contact avec la cour lui inspire Frédéric et le Prince travesti. Dans la production théâtrale de Marivaux, 1724 marque une grande cassure. Marivaux se décide à répondre à l’emprise de la société par cette forme

Né à Rouen le 06 juin1606 ; Mort à Paris le 01 octobre1684 Grand dramaturge français du XVIIe siècle, Pierre Corneille s’est démarqué de ses contemporains par une œuvre théâtrale riche et particulièrement moderne. D’abord fortement inspiré par la comédie, il glissera peu à peu dans la tragédie, toujours avec talent, grandeur, liberté et générosité Pierre corneille né dans une famille noble, Aîné de six enfants, il suit ses études au Collège des Jésuites de Rouen, il remporte plusieurs prix et se

le 1 octobre 1684. Son père est maître des eaux et forets et sa mère est la fille d'un avocat. Il accomplit ses études secondaires chez les jésuites et se destine à une carrière d'avocat, il participe à l'épanouissement du théâtre baroque avec des comédies comme Mélite (1629) et L'illusion comique (1636) où l'on retrouve les thèmes baroques majeurs: passion amoureuse, inconstance (instabilité, changement), univers d'illusion et de mouvement. En 1637 la pièce Le Cid est créé au théâtre du Marais, la

Sa date de naissance est inconnue Homme solitaire et discret, longtemps mal compris1, il fut un journaliste, un romancier, mais surtout un auteur dramatique , amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur le monde en pleine évolution. Il est, après Molière, Racine, Pierre Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie-Française. Sa raison d’être est toute trouvée, ce sera le théâtre. Il s’essaie à la tragédie classique en cinq actes et en vers avec Annibal, mais

Le théâtre français au XVIIe siècle Durant le XVIIe siècle, le théâtre français atteint un véritable apogée, grâce à un concours de circonstances particulièrement heureux qui conjugue la qualité des auteurs dramatiques, la considération de Louis XIV et le développement de lieux de représentation stables. Lieux de représentation en France Très curieusement, pendant les trente premières années du XVIIe siècle, Paris ne possède pas de théâtre régulier, tout comme les autres villes françaises

et Arlequin - de la Commedia dell'arte. Pourquoi privilégier cette source ? " Il ne fait pas de doute que l'extraordinaire prestige des troupes de Gelosi, de Beltrame ou de Giuseppe Blanchi2 a, au XVIIe siècle, déterminé l'orientation de notre comédie et des rôles de serviteurs, plus que ne pouvaient le faire le badin des farces médiévales, l'esclave latin ou le "gracioso" espagnol. Il n'y a pas de commune mesure entre une inspiration livresque ou une tradition diffuse et une expérience théâtrale

Dissertation “Une oeuvre dramatique doit toujours être écrite comme si elle ne devait être que lue. La représentation n’est qu’une lecture à plusieurs personnes.” Alexandre Dumas fils, préface de la pièce Un père prodigue (1859) Le genre théâtral est un genre contradictoire. A la fois texte littéraire et représentation, le théâtre occupe une place particulière dans la littérature. Le genre dramatique, destiné à être joué incarne cette dualité esthétique et technique en mélangeant la beauté