Comédie dramatique

Objet d'étude : Le théâtre en classe de première - art et langage dramatiques Objectifs Durant l’année de seconde, les élèves ont acquis une connaissance précise du théâtre (objet d’étude : « Le théâtre : la tragédie et le tragique, ou la comédie et le comique »). Il s’agit en première de compléter et approfondir cette étude. En effet, le théâtre occupe une place singulière dans la littérature, non seulement parce qu’il a donné des oeuvres qui constituent des modèles majeurs, mais surtout

maigre. Au milieu des textes on relève des célébrations (en hommage de …). Les productions dramatiques étaient d'une très faible qualité malgré une multiplication de troupe important jusqu'au 16é siècle. Il y a un texte qui va se distingué, écrit vers 1464 par un auteur inconnu, la farce de maître patelin, première comédie en langue française. On est dans des prémisses dans la comédie de caractère. Les comédies étudiants, les saltimbanques vont se retrouvé en concurrence avec les clercs de l'université

Bibliographie : Jean-Antoine WATTEAU (1684- 1721) Peintre français. Il a développé, dans une ambiance raffinée, son art des scènes de comédie (L’amour au théâtre français) et surtout le genre des « fêtes galantes » dont le pèlerinage à l’île de Cythère est le chef-d’œuvre. C’est un dessinateur et coloriste de premier ordre. Sa touche est sa nervosité originale, son inspiration, d’une poésie nostalgique et pénétrante. (L’indifférent et la finette ; nymphe et satire) Claude Jolyot CREBILLON (1707-1777)

Molière Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Issu d'une famille de petite bourgeoisie parisienne (son père occupe la charge de « tapissier du Roi »), Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâre à 21 ans après la rencontre de Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'illustre

Introduction : Le théâtre, à travers la tragédie et la comédie, semble avoir pour principal but de divertir. Corneille, dramaturge français du XVII ème siècle, dit d'ailleurs que le théâtre, et notamment la poésie dramatique, «a pour but le seul plaisir des spectateurs». Mais le genre théâtral semble également avoir un but, une utilité. Corneille ajoute effectivement que «l'utile ne laisse pas d'y être nécessaire.». Ainsi, le théâtre apparaît répondre au précepte classique «joindre l'utile à l'agréable»

constituent des contraintes qui paradoxalement stimule la créativité , c'est l'ensemble des stratégies mises en place afin de détourner les interdits. Le théâtre est une oeuvre qui est la plupart du temps mise en exergue selon la littérature dramatique. Ainsi le théâtre c'est tout ce qui valorise la rencontre entre les spectateurs et les artistes; le 3D ( largeur, hauteur et profondeur) se développe dans un espace et un temps partagé par les uns et les autres ; le caractère événementiel, fragile

de Ionesco, roumain, tous deux installés à Paris, et qui composent leurs pièces en français. Le grand principe de ce théâtre de l'absurde est de souligner l'absurdité de la vie et du monde par des discours absurdes ou vides, et la continuité dramatique. La majorité de ces pièces de théâtre ne possèdent ni acte ni scène, et l'action est réduite au minimum. Le théâtre de l'absurde joue avec les mots et pratique calembours, associations d'idées et jeux sur les sonorités. Ces jeux de mots entraînent

I.  Structure de la comédie: La comédie, quelle que soit son origine ou son époque, présente une structure persistante et des types de personnages qui se retrouvent à peine changés à travers les siècles. Deux types de société coexistent dans la comédie: 1.Un premier groupe de personnages qui représentent l'autorité, le pouvoir.  Personnages plus âgés.  Les usurpateurs.  Les personnages obstacles. 2.Un deuxième groupe de personnages qui représentent la jeunesse.  Situation de sujétion par rapport

Les femmes savantes de Molière est une comédie. En premier lieu, le concept de comédie sera défini. Par la suite, je ferai les liens entre cette définition et la pièce choisie. La citation suivante expliquera ce qu'est une comédie. Le mot de comédie (en français) a d'abord servi à désigner le théâtre en général (XIV-XVIe siècles). A partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis: il renvoie désormais à un genre dramatique qui se distingue à la fois de la tragédie

L'histoire littéraire a coutume de séparer la tragédie et la comédie comme des genres bien tranchés : la tragédie étant noble et sérieuse et la comédie étant futile et amusante. Ces deux genres théâtrales se sont fondés dans l’antiquité grecque et ont été repris dans le théâtre classique français du XVIIe siècle. Dans cette dissertation, nous allons analysez ce qui peut faire « les charmes de la comédie dans un premier paragraphe, et "le plaisir de la tragédie" dans un deuxième paragraphe. Ensuite