Comédie-Française

Cénacle. Deux ans plus tard, Victor Hugo s'engage en faveur du romantisme contre le classicisme en publiant Cromwell, dont la préface est un véritable manifeste. En 1830, a lieu la première représentation de Hernani devant le public de la Comédie-Française. Lors de cette dernière, se déroule une lutte mémorable entre les représentants du classicisme et ceux du romantisme. Ces derniers remportent le succès par l'acclamation du public. Victor Hugo devient ainsi le chef de file de l'école romantique

Hossein (Créon), Elsa Mollien (Ismène), Julien Mulot (Hémon), Julie Kapour (la nourrice), Bernard Dhéran (le chœur), Pierre Dourlens (le premier garde), Bruno Henry (le messager), Claudia Fanni (le page), Dominique Roncero et David Loyola (les gardes). Comédie-Française (entrée au répertoire, Vieux-Colombier), 201212 Mise en scène de Marc Paquien, décors de Gérard Didier, costumes de Claire Risterucci Avec Françoise Gillard (Antigone), Bruno Raffaelli (Créon), Marion Malenfant (Ismène), Nâzim Boudjenah (Hémon)

la promotion de Bleu-Blanc-Rouge, papier hygiénique de luxe qui doit permettre au produit français de résister à la concurrence américaine. Jusqu’où peut aller le protectionnisme national… Enfin, entrée en janvier 2009 au répertoire de la Comédie française, L’Ordinaire - et plusieurs autres pièces de Michel Vinaver- était comme appelé par l’actualité. Le Théâtre de La Commune, dans le cycle « L’Idéal L’Utopie », présentait simultanément King mis en scène par Arnaud Meunier. La Colline monta en

l’époque qui donne le pouvoir et l’autorité à l’homme. Molière dénonce donc la conception du mariage de l’époque par le personnage d’Arnolphe.Molière (1622-1673) qui est un dramaturge et acteur de théâtre français et considéré comme l'âme de la Comédie-Française il est aussi l’auteur du Malade imaginaire et du Misanthrope. Dans son œuvre L’école des Femmes publiée en 1662, Molière dénonce la soumission des femmes et de la haute bourgeois.la soumission féminine Au 17ème siecle les femmes sont dans un

artiste français né en 1938 qui a pour habitude de travailler in situ. In situ : c’est travailler directement sur place. C’est une installation in situ qui a été réalisé dans la cour d’honneur de palais royal à Paris et aux abords immédiats de la comédie Française et du ministère de la culture. L’œuvre occupe l’ensemble du lieu. L’installation a été commandée en 1985 par jack Lang, ministre de la culture à l’époque, pour occuper la place d’un parking. Le projet a été achevé en 1986. Au début, certaines

don Ruy vient exiger que le pacte soit tenu. Hernani et doña Sol se donnent la mort. Représentations de la pièce : la première représentation d’Hernani a eu lieu à Paris, le 25 février 1830 (la veille des vingt-huit ans de Victor Hugo), à la Comédie-Française, mais dans une version censurée. Cette représentation, ainsi que la deuxième, le 27 février, donna lieu à ce que l’on a appelé “la bataille d’Hernani” : les poètes et écrivains, amis de l’auteur, “la bande d’Hugo”, comme dit Théophile Gautier

chef de file d'un groupe de jeunes écrivains en créant le Cénacle. -1828 Mort de son père le 29 janvier. En octobre naissance de François-Victor Hugo -1830 Lors de la première représentation de Hernani, le 25 février, devant le public de la Comédie-Française, lutte mémorable entre les partisans du classicisme et les jeunes du romantisme. Ces derniers remportent le succès par leurs applaudissements. Ils livrent chaque soir ce que l'on a appelé "la bataille d'Hernani". Victor Hugo devient ainsi le

Spectacle de théâtre Les Chaises, Ionesco A la comédie française Mise en scène de Jean Dautremay Quelles sont les scènes qui vont ont le plus marqués ? Expliquez pourquoi après les avoir évoquées précisément. La première scène parce que tout semble serein, les deux personnages sont attachants dans la banalité de leur quotidien, ils sont intimes, proches l’un de l’autre. C’est presque une création idyllique, ils communiquent, chacun finit la phrase de l’autre, c’est comme s’ils ne

dix-neuf pieds sur vingt-six. » -> rend le lieu de l’action plus concret, réaliste + les dimensions indiquées donnent une idée de l’immensité du château « d’Aguas Frescas, à trois lieu de Séville » + référence aux dimensions de la scène de la Comédie-Française où sera jouée la pièce b) Le spectateur en apprends sur les personnages - Il sait leurs noms et leurs conditions sociales dés les premières répliques : « tiens Figaro, voilà mon petit chapeau le trouves-tu mieux ainsi ? » (l.2) et « je regarde

du cénacle romantique, qui l’approuvèrent presque sans réserve. Il obtint l’autorisation de créer sa pièce au Théâtre Français, les censeurs désirant l’abattre une fois pour toutes, et une nouvelle lecture le 5 octobre devant la troupe de la Comédie-Française suscita l’enthousiasme. Aussitôt distribuée, la pièce entra en répétition. Les répétitions furent cependant ardues : Mademoiselle Mars, étoile de la troupe, jouant Doña Sol, avait le goût plutôt classique, même si elle désirait aider ce jeune