Comedie Latine Plaute Et Térence

baroques ont des décors et des costumes très riches  + III- L'idéal classique Les grands auteurs de l'époque, tels Corneille, Racine, Molière, La Fontaine, s'inspirent des Grecs, Euripide, Aristophane, Théophraste, Ésope et des Latins, Plaute, Térence, Virgile, Horace et Sénèque. La Bruyère s'inquiète, à la première page des Caractères, que tout soit dit : « En ce qui concerne les mœurs, le plus beau et le meilleur est enlevé ; l'on ne fait que glaner après les Anciens et les habiles d'entre

qui leur permettaient de se donner un air majestueux et dominateur. Statue en terre cuite - Pompéi Statue d’une héroïne 5 2-2 Les décors L' action se situe dans un temple pour la tragédie, dans un palais ou dans une maison pour la comédie. Les murs sont peints sur la skénè. Il y avait peu de changements de lieu: un récit de messager racontait les évènements extérieurs ( batailles, meurtres, scènes de violence,...). Rochers, statues de dieux, tombeaux… étaient d’autres éléments servant

classicisme concerne donc la littérature mais aussi le théâtre, la peinture, la musique, et même l’architecture. C’est un courant esthétique regroupant l’ensemble des ouvrages qui prennent comme référence esthétique les chefs-d'œuvre de l'Antiquité gréco-latine. En France, le classicisme est un cas particulier : cette période a été appelée classique car elle se donnait comme idéal l’imitation des Anciens, mais aussi parce qu'elle est devenue une période de référence de la culture nationale. Opposé à la

déplorer les divisions entre Français catholiques et protestants. Page 1 sur 6 Auteurs principaux : Pour la comédie : Pierre de Larivey / Odet de Turnèbe Pour la tragédie : Jodelle, Robert Garnier, Montchrestien Auteurs théoriciens : les règles de la tragédie sont floues. Mais on peut quand même dire que les règles viennent de l’Art poétique d’Horace, de traités de deux grammairiens latins du 4e siècle qui sont Donat et Diomède, et Jean de la Taille « Art de la Tragédie », annexé à sa tragédie Saül

Le classicisme est un courant esthétique qui regroupe des ouvrages qui prennent références sur des œuvres grecs et latines pendant l’antiquité. On dit donc que les écrivains de ce mouvement littéraire tels que les très célèbres Corneille Racine Molière La Fontaine et bien d’autres s’inspirent des Anciens soit les grecs Euripide, Esope ou les latins Plaute Horace ou encore Térence. C’est pour cela que l’on a appelé cette période classique mais aussi car elle est devenue une période de référence dans

l'évolution de la comédie de l'Antiquité jusqu'au XXe peut se faire à travers l'évolution d'une œuvre au cous du temps. Le mythe d'Amphitryon est une source d'inspiration pour Plaute. Elle ne l'est pas ni pour Molière ni pour Giraudoux puisque ces deux derniers s'inspirent de Plaute pour écrire leur œuvre. En effet, l’œuvre de Giraudoux, Amphitryon 38, est la 38ième reprise du mythe d'Amphitryon. Grâce à cela, nous voyons bien l'innutrition opérée par tous les auteurs suivant Plaute. L'œuvre de ce

avant JC), auteur de Les Bucoliques  « comédie » : 1. Théâtre comique grec : Aristophane 2. Théâtre comique latin : Plaute, Térence Les références sont faites à propos de la littérature antique, présentée comme éducative, un instrument et un domaine d’instruction morale et philosophique. Il est en phase avec le mouvement humaniste par la découverte et la connaissance gréco-latine. C’est un texte argumentatif. Les arguments reconnaissent la littérature gréco-latine, une triple visée morale, philosophique

cour des rois, celle des bourgeois dans les villes et celle des gens de la campagne; le théâtre aussi a reçu trois genres de poèmes dramatiques qui portent en particulier le caractère de chacune de ces trois sortes de vies, savoir la tragédie, la comédie, la satyre ou pastorale. La tragédie représentait la vie des princes, pleine d'inquiétudes, de soupçons, de troubles, de rebellions, de guerres, de meurtres, de passions violentes et de grandes aventures; d'où vient que Théophraste l'appelle l'état

LE COMIQUE I) Histoire de la comédie * Dans sa Poétique, Aristote oppose la comédie au genre noble de la tragédie. Pourtant, la comédie s’inscrit dans une longue tradition provenant de l’Antiquité gréno-latine (Aristophane, Térence ou Plaute). Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter de la terreur, de la pitié. * L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés

considère que son rôle principal est alors la captatio benevolentiae qui vise à attirer la sympathie du public. Chez Plaute* et Terence*, « Prologus » est aussi le nom du personnage chargé de réciter un prologue monologué. Il s’érige alors en véritable porte-parole de l’auteur. Au XVIIe siècle, le prologue connaît un nouvel essor en France. Dans les comédies- ballets, les opéras, le recours au prologue est presque systématique sous Louis XIV.Il prend la forme d’une saynète mythologique