Comique De Mots

LES PROCEDES COMIQUES 1 - Histoire de la comédie - Dans sa Poétique, Aristote oppose la comédie au genre noble de la tragédie. Pourtant, la comédie s’inscrit dans une longue tradition provenant de l’Antiquité gréco-latine (Aristophane, Térence ou Plaute). Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter la terreur et la pitié. - L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers

Marivaux en 1730. Comment la relation maître-valet est-elle utilisée à des fins comiques dans ces quatre extraits ? Nous pouvons noter d’emblée que la relation maitre-valet est développée à travers les différents types de comiques auxquelles on recourt les quatre dramaturges. En effet, les textes mettent en scènes les serviteurs en prise soit avec des domestiques comme eux, soit avec leurs maitres. Ainsi, le comique de situation est évident dans la scène écrite par Molière dans laquelle Tartuffe

different procédés , le comique de situation ( qui est bassé sur un quiproquo), comique de geste , de mots, et de caractére. La volonté d'amuser est alors particulierement traduite dans les geste et le langage employés. Les coups de bâton données par scapin à son maitre durant l'une de ses fourberies par exemple provoquent le rire général. Pour les fourberies de scapin , Moliére s'est inspiré de la farce car le rire est bassé sur le comique de geste et de mots. Deplus, dans les comique de caractére , il

que médecin, c’est un théâtre dans le théâtre. · Toinette pose alors son autorité de médecin et d'homme de science par l’impératif « Donnez-moi votre pouls ».· Mais la suite de son discours a une tonalité militaire. En effet, Molière utilise un comique de mots en jouant sur la polysémie du verbe « batte » (« que l'on batte comme il faut ») qui a un sens physiologique (le pouls qui bat) mais aussi militaire (battre son adversaire).· Le médecin incarné par Toinette se sent en réalité davantage défié par

Le rire dans Fin de Partie Des ressorts comique variés le comique de geste : une ressource proprement théâtrale mais qui évoque ici souvent le cinéma burlesque (Charlie Chaplin ou Buster Keaton) par la mécanique des corps ou son excentricité, ainsi que la succession sans enchaînement nécessaire de brefs épisodes comiques qui s’apparente au «gag» : ex : didascalie initiale : aller-retours de Clov, jeu avec l’échelle. Une mécanique des corps qui évoque le cinéma burlesque : Charlie Chaplin ou

Mardi 18 Janvier 2011 Français Dissertation Note | Observation | | | Le théâtre comique existe depuis « toujours » bien qu’il fut longtemps négligé par les élites, étant jugé de nature trop populaire. C’est au XVIIe siècle que Molière lui rendit ses lettres de Noblesses et introduisit le comique dans les hautes sphères de la société. On peut s’interroger sur ce rejet. Le comique n’aurait-il pas été trop souvent sous-estimé ? Derrière ces apparitions fanfaronnes, ces coups de bâton

II - Correction de la question sur corpus comique         Le corpus qui est ici porté à notre étude présente une unité indéniable : les quatre extraits étant tirés de comédies de Molière, composées entre 1662 et 1669. Il s’agit d’un extrait de L’Ecole des femmes (V-4), un passage de l’acte III, scène 2 du Tartuffe, quelques répliques du Misanthrope (II-1), enfin, le célèbre monologue d’Harpagon (IV-7). Au-delà de la parenté générique, le corpus présente aussi une unité thématique : les quatre extraits

d’expulser son fiancé Pierrot, ce qui prouve son égoïsme, sa cruauté et son côté joueur. - scène comique où les metteurs en scène peuvent véritablement Domner le meilleur d’eux même, mais qui au point de vue textuel montre Dom Juan à l’œuvre, mise en action de sa philosophie vue à l’acte I scène 2. I Application de la philosophie de Dom Juan II Comique III Différentes interprétations de ce comique I. Application de la philosophie de Dom Juan A. La beauté - Présence des deux femmes autour de

ments comiques de la pièce Le bourgeois gentilhomme est une piece de théâtre, plus précisement une comédie-ballet ecrite par Molière. Elle fut présentée en 1670. Dans cette pièce, Molière ridiculise un bourgeois qui cherche a mimer les actes et les agissements des plus nobles. Acte II, Scène 4 Le comique de gestes : M.Jourdain qui essaye de dire/de prononcer les lettres comme lui propose le Maitre de Philosophie. Il exagère sur la prononciation Le comique de caractère : M.Jourdain qui veut

nous interrogerons ici sur la fonction de cette histoire dans la pièce. Nous verrons tout d’abord en quoi cette histoire est une fable comique, ensuite en quoi cette histoire est néanmoins marquée par une certaine dimension tragique et enfin en quoi c’est une critique de la religion. L’histoire du tailleur, raconté par Nagg à Nell, a tout d’abord une dimension comique. En effet, de prime abord, elle peut amener le lecteur ou le spectateur à rire : Nagg prend son rôle de conteur très à cœur et s’immerge