Comique De Situation Le Mariage De Figaro

lecteur de ses passions en les exprimant symboliquement : c’est la catharsis. En assistant à une représentation théâtrale tragique, le spectateur est censé se libérer de ses angoisses, pulsions ou fantasmes en les vivant à travers le héros ou les situations représentées sous ses yeux. Ainsi, en s’identifiant à des personnages dont les passions coupables sont punies par le destin, le spectateur se voit libérés de ses sentiments inavouables. En vue d’émouvoir et d’instruire le spectateur, la tragédie

auteurs comiques étaient fort nombreux[11]. La comédie est beaucoup moins encadrée par des règles explicites que la tragédie car, considérée comme un genre mineur, les théoriciens ne s'y intéressent guère. I- La Comédie de Molière (1622-1676) la basse comédie basée sur le comique de geste (Les Fourberies de Scapin) la comédie basée sur les comiques de geste, de situation et de caractère (L'Avare ou l'École du mensonge) la haute comédie basée sur les comiques de geste, de situation, de caractère

BEAUMARCHAIS, Le Barbier de Séville 1. Situation du texte Beaumarchais commença la rédaction du Barbier de Séville en 1765. La pièce, qu’il destinait à l’origine aux comédiens italiens et qui devait prendre la forme d’un livret d’opéra-comique (d’où le rôle joué dans l’intrigue par Bazile, le maître à chanter, et par la partition « La Précaution inutile ») fut finalement montée pour la première fois par la comédie française en 1775 et remporta bientôt un vif succès. Il fallut attendre

ou chez les spectateurs des sentiments analogues à ceux que provoquerait une épopée : admiration d’un être d’exception, saisissement devant le spectacle d’un affrontement grandiose. • Le registre tragique : le tragique est provoqué par une situation qui ne laisse aucun espoir aux personnages ; ceux-ci sont contraints à un choix nécessairement douloureux. Les personnages sont victimes d’une puissance supérieur : la fatalité. Le sort du personnage éveille un sentiment de pitié. Le tragique relève

La trilogie de Beaumarchais, composée du Barbier de Séville, du Mariage de Figaro et de La Mère coupable prouve la capacité de l'auteur à s'illustrer aussi bien dans la comédie que dans la tragédie. La pièce de théâtre étudiée, Le Mariage de Figaro, est l’œuvre médiane cette trilogie. Il s'agit d'une comédie en cinq actes qui présente une histoire centrale, le mariage de Suzanne et Figaro, à laquelle viennent se greffer plusieurs intrigues secondaires qui complexifient la première. L'extrait que

79 balbucifier v 134 | => procès improvisé | | Figures de style | V81 et v 84 répetition des dires de BArtholo par Figaro , Figaro ne cède pas de terrain et copie Bartholo pour ne pas se laisser devancer Voir aussi Il y a et vs Il y a Ou« malice, erreur ou distraction » gradation de l’erreur volontaire à l’erreur involontaire | => non professionalisme de Figaro manque d’éloquence => procès improvisé | | Procédés musicaux | | | | Ponctuation | Ponctuation exclamative et interrogative

BEAUMARCHAIS - LE MARIAGE DE FIGARO 1. Biographie = Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais (milieu XVIIIe à la fin), fut l’une des figures du Siècle des Lumières. En 1756 il prend le nom de Beaumarchais. Il devient en 1759 professeur de harpe des filles de Louis XV, se lance dans les spéculations et acquiert une fortune. Il devient ensuite lieutenant général des chasses. Suivent au décès de sa nouvelle femme des procès. Il fut incarcéré pour espionnage dans plusieurs pays. Dans une intervention

Le mariage de Figaro, Acte V scène 3 « Le grand monologue de Figaro » Pierre Augustin Caron de Beaumarchais est né à Paris en 1732 et mort en 1799. C'est un grand dramaturge français du XVIIIème siècle. Il a écrit une trilogie qui le rendra célèbre : -Le Barbier de Séville (1775) -Le Mariage de Figaro (1778) -La Mère coupable (1792) Les deux premières pièces de théâtre comportaient les mêmes personnages. Le Mariage de Figaro , pièce étudiée, a été censurée 6 ans puis a été mise en scène

société, une satire des moeurs qui régissent la vie des hommes (ex.: Aristophane, Molière, Beaumarchais); ils ont fait de la comédie un miroir qui reflète la réalité, mais en la déformant, en la grossissant, en la transformant (ex.: création de types comiques). Le théâtre, avec sa grande portée, a permis à ces écrivains une diffusion très large de leurs idées. Les auteurs de comédies (les plus grands) sont donc profondément engagés dans la vie de leurs contemporains; la comédie, pour eux, est bien plus

une complicité avec le publicA- Mise en place d’une comédieExemples : comiques de situation et quiproquos· Les F.C : le portrait d’Araminte· Le Barbier de Séville : le comte qui est déguisé afin de tromper BartholoB- Les interactions entre les spectateurs et les comédiensExemples :· Monologue de Lorenzaccio, seul le spectateur connait son projet, complicité avec le spectateur · Acte 3 scène 3, monologue de Figaro (Mariage de Figaro)· Apartés : les F.C acte II scène 13 scène de la lettre ; le Barbier