Comique De Situation Le Mariage De Figaro

Sujet de dissertation: le comique au théâtre ne sert-il qu’à faire rire ? I. Le comique est là pour faire rire. A L’homme aime rire et a besoin de rire pour être un être épanoui et équilibré. Rabelais dans son prologue au Gargantua ne nous dit-il pas dans une formule devenue célèbre que « le rire est le propre de l’homme » ? En effet l’homme rit volontiers et spontanément et le théâtre peut lui offrir, grâce au rire, l’occasion de se libérer de ce qui l’inquiète ou l’attriste, de mettre

Phèdre – Racine 3. Le mariage de Figaro – Beaumarchais 4. La cantatrice chauve – Ionesco Il va falloir étudier et comparer la scène d’exposition de ces pièces. Examples de questions · Quel est le point commun entre ces quatre textes? Ce sont des scènes d’exposition. → Il faut le démontrer! · Quels point communs et quelles différences repérez-vous? 1-2: les personnages voulaient partir dès le début 1-2-3: c’est une histoire de famille 1-3-4 ont un registre comique, 2 a un registre tragique

2. Phèdre – Racine 3. Le mariage de Figaro – Beaumarchais 4. La cantatrice chauve – Ionesco Il va falloir étudier et comparer la scène d’exposition de ces pièces. Examples de questions · Quel est le point commun entre ces quatre textes? Ce sont des scènes d’exposition. → Il faut le démontrer! · Quels point communs et quelles différences repérez-vous? 1-2: les personnages voulaient partir dès le début 1-2-3: c’est une histoire de famille 1-3-4 ont un registre comique, 2 a un registre tragique

lpouser. Texte B - Beaumarchais (1732 - 1799), extrait de Le Mariage de Figaro (1781), acte V, scne 7 Suzanne, suivante de la comtesse Almaviva, va pouser le valet Figaro. Mais le comte Almaviva, qui la dsire, veut obtenir ses faveurs. Suzanne avertit sa matresse et son fianc. Pour ramener elle son poux, la comtesse dcide de prendre la place de Suzanne, lors dun rendez-vous que le comte lui a fix dans le jardin, la tombe de la nuit. Figaro, mis au courant de la rencontre, assiste la scne. 1 5 10

Introduction : Arlequin et Lisette sont tombés amoureux. A présent leurs maîtres exigent qu’ils renoncent à leurs rôles. Ils ne le font pas de gaieté de cœur car ils appréhendent la nouvelle situation, d’où la longueur de la scène où Arlequin se décide le premier à avouer. Tous les deux vont se libérer d’une situation pesante et vivre librement leur amour entre personnes de même condition. 1. Un aveu réciproque. Cette scène est divisée en trois parties : les aveux d’Arlequin, la réaction de

donner une leçon à l'élève en employant un vocabulaire qui échappe totalement à l'élève qui par conséquent ne comprend rien. Ensuite les gestes, comme les mouvements qui peuvent même en dire plus que les mots ou tout simplement provoquer une situation comique comme nous le prouve Monsieur Jourdain dans « le bourgeois gentilhomme » de Molière dans laquelle on le voit, faisant des grimaces en prononçant les voyelles de l'alphabet qu'il connaît, de surplus, déjà. Nous en déduisons donc un type de personnage

Question sur le corpus. Le corpus de texte qui nous est présenté rassemble 5 scènes de 5 pièces de théâtres. Jean Genet avec Les bonnes, Marivaux avec la deuxième scène de L’île des esclaves, Beaumarchais avec Le mariage de Figaro acte I scène8, Samuel Beckett avec un extrait de l’acte I de En attendant Godot, et la scène 5 de l’acte III dans  Ruy Blas  de Victor Hugo. Chacune de ces pièces datent du XVIII, XIX et XXème siècle avec des registres variés : deux comédies, une tragédie, un drame romantique

éléments nouveaux postérieurs aux événements racontés.    II LES PHASES DE L'ACTION​  ​ DRAMATIQUE ​ (lire FMH, p. 262b ; cf. aussi M&T p. 121)    L' exposition :  La ou les premières scènes qui fournissent les informations (sur les personnages ou la situation) nécessaires pour comprendre la suite de l'action.     Exemple : La scène 1 de l'acte I du ​ Britannicus​  de Racine expose les différends entre Agrippine  et son fils Néron, et raconte que Néron a enlevé Junie.      L'exposition ​ "in medias res"​

de la pièce, une admiration plus ou moins marquée. « Le désir le plus vulgaire se produit toujours comme l’élan d’une admiration consciencieuse » disait Balzac ; ainsi Rosine, admirée à différentes échelles par Bartholo, le Comte Almaviva, ou même Figaro, nous est présentée comme une femme rare et convoitée. Dès la présentation des personnages, Rosine est placée sur un piédestal, puisqu’elle représente (avec Marceline, jouant un rôle secondaire), l’unique part féminine de la pièce. De ce fait, avant

valet. Ces deux personnages qui semblent provenir d’univers différents (tragédie grecque et Comedia dell’Arte). Mais pour la première fois le comique va se doubler d’une réflexion politique sérieuse (tel que celle de Figaro chez Beaumarchais). Ii/Lecture III/Annonce du plan : On est étonné à la lecture de ce texte par un renversement de situation dans une pièce écrite au 18è siècle. Marivaux pense-t-il que la fonction du théâtre est d’inciter à la remise en question de l’ordre social ? Ce