Comique De Situation

LES PROCEDES COMIQUES 1 - Histoire de la comédie - Dans sa Poétique, Aristote oppose la comédie au genre noble de la tragédie. Pourtant, la comédie s’inscrit dans une longue tradition provenant de l’Antiquité gréco-latine (Aristophane, Térence ou Plaute). Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter la terreur et la pitié. - L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers

généralementprésents dans tous les sous-genres de la comédie. Le comique de gestes est essentiellement lié à la mise en scène et au jeu des comédiens. Gifles, coups de bâtons, chutes, mouvements désordonnés se multiplient dans la farce, mais on les trouve aussi dans les comédies dites sérieuses. Le comique de mots exploite les jeux de mots, les répétitions, les déformations de mots volontaires ou non, les accents particuliers, les patois. Là encore, c’est un comique caractéristique de la farce, mais on le trouve

ans l'acte III, scène 2, Scapin agit pour son propre compte, dans l'intention de se venger de Géronte. Il imagine une situation dans laquelle il pourra donner libre cours à son plaisir du jeu et de la fourberie. Scapin fait croire à Géronte qu'il est en danger et lui conseille de rester caché dans un sac. La situation d'énonciation repose sur un mensonge. Les énoncés du valet sont censés être adressés aux spadassins alors qu'en réalité Géronte en est le vrai destinataire sur scène. Les talents

Ce corpus est constitué de deux textes, portant tous sur le comique de situation, pour le dénoncer : la première pièce qui s'intitule « Misanthrope » a été écrit par Molière au 17eme siècle est le Misanthrope de Molière qui date du 17e siècle. La deuxième pièce a été écrit par Yasmina Reza en 2007et elle s'appelle « le Dieu du Carnage ». Il s’agira de montrer ici en quoi le théâtre peut ridiculiser l'hypocrisie des conventions sociales. Molière et Reza visent à dénoncer des conventions sociales :

Hercule se révèle bien choisi : »il les bâtit » Structure en asyndète : « je m’appelle ... au roi » B- La représentation drolatique et burlesque du Huron à Versailles La situation burlesque du Huron : c’est un aristocrate « De Karkambon » Il débarque en pot de chambre dans la cour des cuisines, ce qui le met dans une situation grotesque. « Les porteurs lui rient au nez. » Le texte relève de la farce : « le pot de chambre », le contexte trivial des cuisines, le comportement des porteurs et la scène

véritable identité. Comment cette scène, qui est à la fois comique, et un retour aux traditions, fait-elle référence au théâtre traditionnel de la Commedia dell arte ? Dans un premier temps, ce passage de l’acte III est le dénouement d’une situation de crise. Ensuite, le style de Marivaux s’y affirme clairement. Pour terminer, cet extrait est une scène de quiproquo, elle est comique. Dans les deux premiers actes, il y a une situation de crise, qui trouve ici le dénouement. Par cette révélation

1) Pièce 1 : L’avare, Molière. Dans cette pièce, nous retrouvons le comique de mots avec les hyperboles « un guet-apens », « un assassinat », le comique de situation par le quiproquo entre Harpagon et Valère. Harpagon accuse Valère d’avoir volé sa cassette de louis d’or et celui-ci avoue tout en croyant qu’il l’accuse d’aimer sa fille, et le comique de caractère avec l’avarice d’Harpagon, qui tient plus à son argent qu’à sa propre fille. Nous avons une caricature très poussée de l’avare car Harpagon

LE THEATRE : Molière, Feydeau, Romains et Tardieu Question :Quels sont les procédés comiques employés dans chaque texte ? Dans la pièce de théâtre « l ‘Avare » (1668),Molière parle de l’avarice maladive d’un vieille homme, Harpagon. Dans l’extrait à analyser(acte I, scène 3),il soupçonne La Flèche de vouloir lui soutirer de l’argent … « On purge bébé » est une pièce de théâtre rédigée en 1910 par Georges Feydeau . Dans la scène 1 tirée de l’acte I

plus cohérente que par le passé. Type de situation: - de jeunes héros veulent se marier mais leurs projets sont contrecarrés - l’esclave (ancêtre du valet) est rusé et déjoue les pièges - des personnages de fanfaron viennent égayer la pièce (soldat, cuisinier, etc.). La comédie latine, un genre très vivant et très varié. principales orientations: - les courtes farces: acteurs masqués, d’improvisation. - les spectacles de mime: situations prosaïques représentées par la parole et la

a aussi pour objectif de faire jouer les élèves et de les faire réfléchir à une mise en scène. SOMMAIRE Fiche 1 › Étude de la structure de la pièce Fiche 2 › Étude des scènes 1 et 2 (Acte I) Fiche 3 › Le personnage de Scapin Fiche 4 › Le comique dans la pièce Fiche 5 › Étude du dénouement (Acte III) p. 1 p. 3 p. 4 p. 5 p. 6 Fiche 1 Étude de la structure de la pièce Objectifs : > Mettre en évidence le schéma de la pièce > Réfléchir aux conditions de représentation > Étudier