Comique Et Satire

réputation de médecin. Un an après sa condamnation, il écrit Gargantua qui se fera aussi condamné. Il obtient un privilège de François Premier qui lui accorde la liberté d’imprimer ses livres pendant 10 ans. Il écrira le Tiers Livre où il ne fera aucune satire religieuse et aucune atteinte à la Sorbonne qui condamnera cependant l’œuvre. Il se réfugie donc à Metz où il devient médecin de la ville. François Premier meurt, mais grâce à Henri II, Rabelais a toujours un privilège pour l’impression de ses œuvres

péripéties. • Une structure classique : trois ou cinq actes ; exposition, nœud, dénouement. • Une attention portée aux jeux de scènes comiques. • Elle se donne pour but de divertir par la peinture de la société, et de dénoncer les vices et corriger les mœurs (castigat ridendo mores, le rire corrige les mœurs). Les Femmes savantes (1672) de Molière sont une satire des milieux intellectuels féminins et de la préciosité. Le Misanthrope (1664) aborde la question de la sincérité de la cour. - La comédie

une visée morale, éducative ? II : Doivent-ils recourir pour cela au concept de l'utile et de l'agréable ? Quels rôles peut-avoir le registre comique ? Le registre satirique ? III : Ne doit-on pas douter de l'efficacité du registre satirique dans la littérature morale ? Et remettre en cause les genres qui accordent trop d'importance à l'agréable, au comique ? Deuxième temps : Partir d'une citation : exemple le « castigat ridendo mores » de la comédie de Molière. Sinon, partir de l'analyse du sujet

les différents procédés comiques, et la portée dénonciatrice de la satire. 3. Analyser le texte théâtral, par les exercices écrits et par la pratique du jeu. I. Le genre de la comédie-ballet. Séance 1 : introduction Séance 2 : la comédie-ballet et le mélange des arts Séance 3 : une composition complexe II. Un spectacle comique Séance Séance Séance Séance 4 5 6 7 : : : : lecture analytique: la scène d'exposition les différents types de comique écriture d’invention

 FICHE THÉATRE *Né à Paris en 1688, et mort en 1763, Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux fut à la fois romancier, moraliste et auteur comique. Il travailla pour la Comédie italienne où il donna d’abord des pièces satiriques. Son vrai début date de "Arlequin poli par l’amour" (1720), suivi bientôt de ses chefs-d’œuvre : la Surprise de l’amour (1722), les Fausses confidences (1737), l’Épreuve (1740). Il peint les troubles de l’amour naissant dans des cœurs timides, ombrageux ou fiers. Il distingue

Richer, Lessing et Pierre Perret, qui en a fait une version en argot. • Ces auteurs utilisent l’histoire du corbeau et du renard pour mettre en garde contre les flatteurs et les trompeurs de tout genre. 3 Un récit comique et satirique Grâce aux divers procédés comiques, le Roman de Renart a fait rire les hommes du Moyen Âge en retraçant les réalités de leur vie quotidienne dans la société féodale. Mais s’il les a fait rire, il les a également fait réfléchir sur les défauts de la société

beaucoup aux films muets de Chaplin, son cinéma s'appuyant sur le langage de l'image à travers les gags visuels et le comique de situation qui ont fait le succès du personnage de Charlot. Le début, situé pendant la première guerre mondiale, fait irrémédiablement penser à son moyen-métrage Charlot soldat qu'il réalisa en 1918 et qui déjà, témoignait d'une réelle audace dans la satire et le burlesque pour dénoncer l'absurdité de la guerre. Ici, il dresse un portrait véritablement saisissant et grotesque

beaucoup aux films muets de Chaplin, son cinéma s'appuyant sur le langage de l'image à travers les gags visuels et le comique de situation qui ont fait le succès du personnage de Charlot. Le début, situé pendant la première guerre mondiale, fait irrémédiablement penser à son moyen-métrage Charlot soldat qu'il réalisa en 1918 et qui déjà, témoignait d'une réelle audace dans la satire et le burlesque pour dénoncer l'absurdité de la guerre. Ici, il dresse un portrait véritablement saisissant et grotesque

après la Renaissance. Aristote : philosophe grecque (3ème siècle av. JC) de l’antiquité, qui fait argument d’autorité. Sa Poétique régule tous les codes tragiques. Parodie : détournement comique d’une certaine forme littéraire. Satire : porte directement sur la réalité (guignols de l’info) : satire des hommes politiques, parodie du JT. La première réplique de la scène d’exposition fonctionne d’une manière très particulière, puisque le cadre de la scène 1 et les propos tenus par Sganarelle

perturbateur 2. Développement : succession des faits accomplis avec une progression, une gradation. 3. Nœud : sommet de la tension 4. Liquidation : tirer d’affaires 5. Chute : l’épisode est clos. Les thèmes comiques : Le Roman de Renart utilise les thèmes comiques peu nombreux du Moyen-Âge, liés à la nourriture, aux réalités corporelles, au quiproquo verbal et, par-dessus tout, au triomphe de la ruse sur la force. Dans le roman, la nourriture tient une place primordiale, mais elle