Comique Qui Fait Reflechir

compliquée que comique -car il doit servir un repas à ses deux maîtres en même temps, et sans que ceux-là ne découvrent son double statut, Goldoni réforme et se réapproprie la fameuse Commedia dell'arte? De cette scène nous verrons d'abord son apparence farceuse, puis comment son dynamisme est une combinaison d'instabilité et de maîtrise, et enfin en quoi Truffaldin est l'emblème de la dualité de cette comédie évoluée. Par une compilation dense de comique de geste et de

DISSERTATION « Le divertissement est-il l’unique visée du théâtre ? » I. Le théâtre a pour rôle de divertir II. Le théâtre fait réfléchir III. Joindre l’utile à l’agréable Le théâtre existe depuis l’Antiquité, on le retrouve très tôt dans les concours de tragédie, ainsi que dans les cérémonies religieuses et les débats politiques. Il a évolué par la suite vers un pur délassement destiné à satisfaire les goûts populaires. Il est donc légitime de se demander si le théâtre n’est

« que souvent on châtie parce qu'on aime ». Le rire est pour lui le moyen d'humilier le sujet afin que ce dernier en ressente un malaise. Et pour cela il n'y a pas de rire gentil, ou de rire bon enfant. Il faut soigné le mal par un autre mal. Le comique vient ici faire l'annonciateur du mal en faisant rire ceux qui ne sont pas visé, mais il blesse malgré tout les personnes prises pour cible. L'artiste est, lors de sa ''performance'', mis sur un trône. Il est dans un esprit de supériorité: une omniscience

hasard, cela est très flagrant, les valets sont habillés de manière opposée aux maîtres. Les costumes servent aussi à montrer les enjeux de la pièce. Dans Rhinocéros, la différence des costumes entre Bérenger et Jean montre qu’il va y avoir un jeu comique entre ces deux personnages ; en effet, chacun campe sur son point de vue, Jean est un personnage soigneux et respectable alors que Bérenger est son opposé. Dans l’Avare, la différence entre le costume démodé d’Harpagon et celui contemporain de Cléante

pour objectif de faire jouer les élèves et de les faire réfléchir à une mise en scène. Fiche pédagogique réalisée par Virginie Fauvin, professeure agrégée de lettres modernes. Fiche 1 L’exposition de la pièce › Cette fiche s’appuie sur l’étude de l’acte I. Objectifs : › Étudier l’installation de l’intrigue dans un acte d’exposition › Comprendre les liens entre les personnages et les caractéristiques du genre de la farce › Réfléchir à la mise en scène I. Une querelle d’époux A/ Le

faire passer son message sans qu’il en ai l’air d’un. On peut alors se demander s’il est possible de réfléchir et d’apprendre tout en s’amusant ou si au contraire, le rire peut conduire à faire oublier les aspects du sérieux ; ce qui peut aussi nous amener à se demandé s’il est donc réellement nécessaire d’associer « l’utile à l’agréable ».  Dangers ou avantages ? Le rire n’empêche pas de réfléchir, mais cela peut-il l’aidé ? Peut-on ne percevoir que l’amusement et laisser de côté le sérieux du thème

leur manière d’écrire & dont ils ont fait exprimer leurs personnages, les auteurs ont exprimé la relation valet-maître. C’est ce que nous allons analyser. Dans la pièce de Molière, le maître tutoie son valet alors que le valet le vouvoie tout comme dans celle de Marivaux. Dans la troisième, on peut voir que le maître tutoie aussi mais que le valet lui parle de son maître à la troisième personne. Les trois pièces sont donc semblables sur les politesses faites entre les deux personnages. Sur ce point

invite par la même occasion à la réflexion. Tout d’abord, aux XVI et XVIIe siècles, assister à une comédie était un moment de détente et de découverte d’un loisir nouveau. En effet, les personnes importantes allaient voir une pièce de théâtre comique pour s’apaiser puisqu’elle propose une action qui séduit par son dénouement heureux. Le spectateur sait que tout finira par s’arranger, il peut rire sans arrière-pensée des ennuis qui semblent pourtant impossibles à démêler. Il est allégé et soulagé

CORPUS Nous pouvons d’abord observer la personnalité atypique des deux protagonistes, ce qui nous amène à réfléchir sur les types de comiques utilisés pour inviter le lecteur à rire des de leurs défauts et de leur manies. En effet, Monsieur Jourdain est un bourgeois prétentieux dont les seules préoccupations sont matérielles, il veut à tout prix se faire passer pour un noble. On retrouve ce comique de caractère dans la personnalité d’Argan, celui-ci est hypocondriaque. Ses préoccupations quant à lui

Le théâtre désigne à la fois l'art de la représentation d'une œuvre, le lieu dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre, ainsi qu’un genre littéraire. Le théâtre se distingue des autres genres littéraires comme le roman ou la poésie par le fait que l’œuvre ne se réduit pas seulement au texte. Bien qu’elle puisse être lue, l’œuvre théâtrale ne prend sa véritable dimension que lorsqu'elle est présentée sur une scène sous les yeux d'un public. Pour parvenir à ses fins, le théâtre dispose d'un