Comique Theatre Aristophane

trouvent une conclusion plus heureuse, tantôt pour le distinguer de la farce, par son expression plus décente, plus conforme à la vraisemblance et plus chargée d’intentions littéraires. Le mot « comédie » a, en outre, souvent renvoyé à toute espèce de théâtre. Genre protéiforme puisque existent la comédie d’intrigue, la comédie larmoyante, la pastorale, la comédie héroïque, la comédie de l’absurde. Elle est surtout écartelée depuis sa naissance entre ses origines populaires et son ambition littéraire

VI° siècle avant JC)  « les compagnons d’Ulysse » : allusion à l’Odyssée (épopée), d’Homère (VIII° siècle avant JC)  « poème bucolique » renvoie à Virgile (I° siècle avant JC), auteur de Les Bucoliques  « comédie » : 1. Théâtre comique grec : Aristophane 2. Théâtre comique latin : Plaute, Térence Les références sont faites à propos de la littérature antique, présentée comme éducative, un instrument et un domaine d’instruction morale et philosophique. Il est en phase avec le mouvement humaniste

LE THEATRE DANS LA GRECE ANTIQUE INTRODUCTION I. L’ORIGINE DU THEATRE. Une origine religieuse. Le dieu Dionysos. Les dionysies. II. SUR SCENE Les acteurs. Les choreutes. Le décor. La représentation. Le lieu du spectacle. III. LES AUTEURS ET LES THEMES Les auteurs. Les thèmes. CONCLUSION LE THEATRE DANS LA GRECE ANTIQUE I.L’ORIGINE DU THEATRE. Une origine religieuse. C’est en Grèce que le théâtre à été inventé. Il est né de la religion et

La comédie I-Les règles du théâtre classique du XVIIe siècle A-La vraisemblance et la bienséance 1-La vraisemblance La vraisemblance désigne la cohérence qu'une pièce de théâtre doit avoir. Elle sert à renforcer la réalité d'une pièce : le spectateur doit pouvoir la considérer comme vraie. Cela ne veut pas dire que les faits sont véridiques, mais qu'ils sont crédibles. [La vraisemblance est] « l'essence du poème dramatique, et sans laquelle on ne peut rien faire ni rien dire de raisonnable

l’Antiquité, depuis Aristophane et Plaute, le valet qu’il soit homme ou femme a conquis au théâtre une place non négligeable. Depuis l'Antiquité,il est un personnage marginal : esclave mais habile avec, en général un nom d'origine étrangère. -Il est essentiellement le personnage sur lequel repose le comique. Il fait rire par son langage, par son jeu, par la manipulation de l'intrigue. Sa complicité avec le public est grande . Les valets servent de messager, les premières pièces du théâtre antique ne comportaient

de rire sans forcément avoir une sanction. Par contre Rire : réaction provoquer par divers éléments comiquesNe sois que de l’ordre : cette formulation invite réfléchir aux ressorts du comique et à ses enjeux, en proposant une démarche dialectiqueFarce : petite pièce de théâtre qui s’appuie sur des procédés comiques élémentaires, peu raffinés-coups, grossièretés diverses mais efficaces IntroductionLes écrivains sont d’abord des hommes qui appartiennent à leur époque, et même, compte-tenu d’une sensibilité

l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1942), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les « Pièces brillantes » qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni, 1947 - Colombe, 1951), puis les « Pièces grinçantes », comédies satiriques comme Pauvre Bitos ou le Dîner de têtes (1956). Dans la même période, Jean Anouilh s'intéresse dans des « Pièces costumées » à des figures

 BOILEAU, ART POETIQUE, Chant III BEZINE Roxane 2nde 1 Question 1 : Relever les vers relatifs à l’esthétique classique et notamment aux règles du théâtre classique. Expliquer. « Qui, par l’art imité, ne puisse plaire aux yeux » : Dans les règles de l’esthétique classique, un des buts premiers est de plaire. « Que dans tous vos discours la passion émue, Aille chercher le cœur, l’échauffe et le remue. » : Le but est de plaire. « Le secret est d’abord de plaire et de toucher, Inventez des ressorts

Histoire du théâtre La naissance du théâtre à l'AntiquitéEn Grèce au Vème siècle avant J.-C., lors des fêtes de Dionysos (dieu de l’ivresse de la création) des représentations théâtrales étaient données. Ces cérémonies de théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif.Deux grands genres existent alors :- La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs

av. J.-C., mais c’est Sophocle et Euripide qui les rendirent plus importants dans leurs écrits en préférant comme héros l’homme aux dieux. Les représentations tragiques de cette époque étaient aussi importantes que les cérémonies religieuses. Le théâtre était construit en demi-cercle à ciel ouvert, les acteurs donnaient un jeu brillant et terriblement stupéfiant, parés des plus beaux costumes. Les thèmes étaient directement puisés dans les légendes ou dans l’histoire de la Grèce. Ces thèmes pouvaient