Comment Faire La Mise En Scene

Corneille: le 17e siècle n'est pas seulement le siècle du classicisme, mais aussi celui du baroque, un mouvement qui met en valeur le mouvement et l'incertitude. L’illusion comique de Corneille, jouée en 1635 utilise ainsi largement le procédé de mise en abyme. Pridammant qui cherche son fils Clindor se rend chez un magicien, Alcandre. Ce dernier lui donne à voir la vie de son fils puis à l'intérieur de « représentation » il le fait assister à une pièce jouée par son fils et dans laquelle il meurt

amoureuses. Le texte à étudier est une partie de la scène trois de l’ile des esclaves, une pièce en un acte de Marivaux où, deux couples maitres/esclaves s’échouent sur une ile et les lois régissant l’ile veulent l’inversion des rôles entre le maitre et l’esclave. Dans cette scène, Trivelin, le chef de l’ile demande à la servante Cléanthis de décrire la vie quotidienne de sa maitresse Euphrosine. Nous allons donc voir comment l’auteur à travers la mise en abime propose une critique de la relation entre

personne Arnolphe s’adresse-t-il à Agnès ? Dans quel but ? b) A quelle personne Agnès s’adresse-t-elle à Arnolphe ? Dans quel but ? c) A quel moment le retour au vouvoiement se produit-il ? Que signifie-t-il ? 4) Comment Arnolphe appelle-t-il Agnès ? Quelles remarques pouvez-vous faire ? 5) Faites le relevez du champ lexical de la passion ? Qui l’utilise ? Pourquoi ? 6) Pourquoi peut-on dire qu’Arnolphe est loin des préceptes des maximes du mariage ? 7) Dans quel but Arnolphe animalise-t-il

homme de théâtre complet : dramaturge, comédien, metteur en scène, directeur de troupe. Il est l’auteur de comédies diverses, allant de la farce à la comédie de mœurs en passant par la comédie ballet ; de la comédie classique en cinq actes et en vers à la comédie en un acte et en prose. Castigat ridendo mores, cette devise latine met en perspective la visée des comédies de Molière. Mais c’est surtout son génie comique qui met en scène le spectacle de la représentation de soi à travers ses personnages

Quartiers d’Ivry. Une collection coordonnée par le CRDP de l’académie de Paris. Roméo et Juliette de William Shakespeare Mise en scène de Magali Léris Avant de voir le spectacle : la représentation en appétit ! Roméo et Juliette : aux origines d’une histoire mythique [page 2] Deux familles ennemies [page 3] Deux amants maudits [page 3] Un destin tragique [page 5] Vers la mise en espace [page 6] © Hervé bellamy (1d-photo.org) au Théâtre des Quartiers d’Ivry, du 3 au 30 janvier 2011 Édito

pédagogique classiques Phèdre de Jean Racine Sommaire Fiche pédagogique réalisée par Ève-Marie Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction :

Préambule pouvant servir de cadre à la mise en œuvre d’une activité théâtre dans la classe Le théâtre se situe dans le domaine du sensible, on ne pourra donc pas fonctionner comme dans une autre discipline. On est bien dans une activité transversale, qui permettra de travailler des attitudes, des disciplines, des compétences. Quelques questions pouvant servir de point de départ : • Comment disposer de l’espace classe ? o Dans ce temps de théâtre, les règles sont différentes, il s’agit

jeune de 17 ans que pensez-vous de cette œuvre ? L’avez-vous appréciée ? - Si l’on sortait un livre comme celui-ci aujourd’hui, comment serait-il perçu ? - Quelle est la pertinence du titre Les Liaisons Dangereuses ? - Pour vous, que représentent les titres des œuvres en général ? - Quel lien peut-on faire entre les Liaisons Dangereuses de Laclos et Perceval ? TEXTE 2 - Comment se manifeste le topos de la déclaration amoureuse dans ce texte ? - En quoi y a t-il double énonciation dans ce texte ? - Par

Bonnes Jean Genet Jacques Vincey dossier pédagogique Sommaire L’auteur et son œuvre Argument de la pièce L’affaire des sœurs Papin Le spectacle Le metteur en scène : Jacques Vincey Note d’intention Les comédiennes Activités pédagogiques Comment jouer Les Bonnes, préface de Jean Genet Étude de la préface À propos de Comment jouer Les Bonnes Pistes de lecture Étude de trois moments clés de la pièce Maîtres et valets Pour aller plus loin : La Cérémonie Claude Chabrol 5 6 7 9 9 11 13 15 15 18

et soulèvent tous la même question : comment vivre après le traumatisme de la guerre et de la Shoah ? Travailler sur L’Atelier en Première, permet de répondre à l’objet d’étude sur le théâtre, « texte et représentation » (grâce à la mise en scène filmée de Gildas Bourdet, 1999), et rend possible un lien avec le programme d’histoire de cette classe. Plus précisément, L’Atelier permet : – d’étudier les principales caractéristiques de l’écriture théâtrale : scène d’exposition, de dénouement, coup de