Comment La Comédie Fait Elle Rire

Les deux enfants de l'avare Harpagon, Cléante et Elise redoutent l'avarice de leur père qui fait obstacle à leurs projets de mariage. Cléante aime Marianne, qui vit dans le dénuement. Valère, un jeune galant amoureux d'Elise, s'engage incognito comme intendant de Harpagon. Ce dernier veut marier sa fille à un vieillard et lui-même veut épouser Marianne la bien-aimée de son propre fils. La recherche du voleur de la cassette amènera Harpagon à découvrir la liaison amoureuse de sa fille Elise avec le

Ils vivaient de la mendicité. Au XVIe siècle, Catherine de Médicis introduit en France une troupe italienne : la Commedia dell'arte. Les comédiens portaient des masques, ils improvisaient, s’exprimaient en italien, faisaient des acrobaties pour faire rire les spectateurs. À Paris, il n’y avait pas de théâtres. Cependant, à l’Hôtel de Bourgogne, la société des Confrères de la Passion et de la Résurrection de Notre Seigneur Jésus-Christ célébrait les mystères. Leurs mystères furent interdits, mais l’Hôtel

Au 17ème siecle, la société française était socialement très divisée. Il y avait trois  classes sociales: le clergé, la noblesse et le tiers état. Dans ​ Le Bourgeois Gentilhomme​ ,  Molière utilise sa comédie pour creer une satire de la sociétée française et les personnages qui  l’habitent. Il ridiculise les nobles et les bourgeois en utilisant Dorante et M. Jourdain comme  exemple. Il emploie le comique de gestes, de langue et de situations pour créer une satire  ludique et didactique. Dans le premier paragraphe

Biographie de Molière Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, est un auteur et un acteur français de théâtre du XVIIe siècle, baptisé le 15 janvier 1622 (date de naissance indéterminée) et mort le 17 février 1673. Considéré comme le « patron » de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Très

(situation d'énonciation) ; du spectacle (décor, costumes, jeu des acteurs…). « Qu'est-ce qui est vrai/réel/authentique dans le théâtre ? » ; « Quelle vérité nous dévoile le théâtre ? » Ou pour dépasser cette contradiction : « Comment se fait-il qu'un art aussi artificiel et conventionnel permette d'atteindre une certaine authenticité ? » Répondez à ces questions et assortissez chacune d'elles d'exemples précis. Utilisez les scènes du corpus et constituez-vous une réserve

l'illusion : un univers de faux-semblants Le théâtre est essentiellement « représentation ». Or « représenter » signifie « remplacer », « tenir lieu de », « figurer » (comme en peinture). Le verbe implique la notion d'illusion. Et, de fait, rien n'est vrai au théâtre. Tout ce qui fait la réalité de notre vie – le lieu, l'espace et le temps, mais aussi la parole – y est transformé. Diderot note : « On se rend au spectacle avec la persuasion que c'est l'imitation d'un événement et non l'événement même qu'on

développer au cours du VI siècle avant Jésus-Christ, il s'agissait au début de cérémonies religieuses, on y jouait tout d'abord des «tragédie» pièces qui racontaient des histoires dramatiques, puis vers le Ve siècle av JC commença a ce développé les «comédies» pièces qui racontaient des histoire drôles. On trouva au théâtre un bon moyen de s’exprimer, de faire valoir son opinion et ses idées a travers des personnages. . Bien qu’il y ait une dimension divertissante, le théâtre met en place des acteurs

Suzanne entre avec un grand bonnet […] en emportant le manteau du page » Le 18ème siècle est une période de renouveau pour le théâtre. L’apparition de la comédie dramatique permet aux dramaturges d’éduquer la population en abordant des tabous sociaux. Pierre Augustin Caron de Beaumarchais n’échappe pas à cette évolution, et sous des comédies qui peuvent paraître parfois grotesque il soulève des problèmes importants de la société de son temps. En 1784 la censure autorise la représentation du Mariage

1  : Molière « Acte 1, scène 5 » Intro : A la fois dramaturge, directeur de troupe, metteur en scène et acteur, Molière est une des figures majeures du théâtre du XVIIè siècle. Il excelle dans la farce puis dans la comédie de mœurs, plus subtile, qui dénonce les vices et passions excessives, contraires à l'idéal de l'honnête homme du XVIIè siècle. Dans Le Malade Imaginaire , Argan, un hypocondriaque, veut imposer à sa fille Angélique un mariage

autour du spectacle. ....................................................... P.16 Le XIXème siècle. ........................................................................... P.19 La comédie et ses déclinaisons. ........................................................ P.20 Les personnages types de la comédie/ Les personnages de Labiche ...... P.22 2 Mise en scène : Bernard Rozet Création des costumes : Eric Chambon Scénographie : Joanne Milanese Construction décor : César Chaussignand