Commentaire Beckett Fin De Partie

Littérature comparée Le Romantisme Le terme apparaît à la fin du 18e siècle. Il est alors utilisé comme un slogan anti-révolutionnaire par le mouvement conservateur anti-bourgeois(bouleversement politique). Le romantisme est un phénomène de société. Les notions de ‘démocratie’ et de ‘révolution’ datent de cette époque, tout comme la littérature en tant qu’institution, la perception du créateur comme un être doué de capacités exceptionnelles et la définition du texte littéraire comme un tout

Nantes p 34 34 Nantes métropole L’actualité de l’Ouest Atlantique. L’ENMM forme les inspecteurs de la sécurité maritime Vers le prix unique de l’eau dans l’agglomération L ’audace de la scène lyrique nantaise L’Opéra de Nantes présente fin février, début mars, pour la première fois sur la scène nantaise, Le Coq d’or de Rimski-Korsakov. L’occasion de revisiter une programmation lyrique saluée comme l’une des plus audacieuses de l’Hexagone. Nantes Passion. Directeur de la publication

peu revêche. Il se joue avec sa petite fille des vilains tours de la vie et nous donne de ce fait une bien bonne une leçon de bonne humeur !!! MARCEL PROUST : DU COTÉ DE CHEZ SWANN Le premier volet, Du côté de Chez Swann se compose de trois parties : - Combray - Un amour de Swann - Noms de pays : le nom « Combray » est inoubliable : celle de la madeleine, bien sûr mais surtout de l’enfance, de la mère. L’esprit , la sensation est si bien décrite, si magnifiquement servie par cette écriture

tant d’amour avant 1968, à perte de vue. Il a voulu que quatre jeunes philosophes, deux filles et deux garçons, derrière le lieu de l’action et autour, servent de contrepoint aux personnages comme ces lignes musicales de l’alto qui « doublent » les parties de violon. Ils échangeront des propos tirés de quelques scénarios d’Éric Rohmer, qui se trouve si à l’aise dans ce siècle libre et parfois pervers. François Regnault Mettre en scène Marivaux aujourd'hui … C'est tenter de laisser

des coups de sonnette. Mais cette énigme paraît insoluble. Le capitaine des pompiers se plaint alors des incendies qui se font de plus en plus rares. Puis il se met à raconter des anecdotes incohérentes que les deux couples accueillent avec des commentaires étranges. Réapparaît alors Mary, la bonne, qui souhaite, elle aussi raconter une anecdote. Les Smith se montrent indignés de l’attitude de leur servante. On apprend alors que la bonne et le pompier sont d’anciens amants. Mary souhaite à tout

parcours vers la mort qui symbolise sa propre destinée. III) Conclusion L’œuvre de B-M Koltès est aujourd’hui une des plus jouées dans le monde. Il est considéré aujourd’hui comme un auteur classique de la période moderne, à l’image des Anouilh, Beckett ou Sartre. DOC 2 Roberto Zucco, B-M Koltès, 2002-2003 Lecture analytique n°1 : La scène d’exposition Objectif : Mettre en relief la valeur particulière de la scène d’exposition dans R. Zucco I) Introduction Scène initiale de la pièce

parcours vers la mort qui symbolise sa propre destinée. III) Conclusion L’œuvre de B-M Koltès est aujourd’hui une des plus jouées dans le monde. Il est considéré aujourd’hui comme un auteur classique de la période moderne, à l’image des Anouilh, Beckett ou Sartre. DOC 2 Roberto Zucco, B-M Koltès, 2002-2003 Lecture analytique n°1 : La scène d’exposition Objectif : Mettre en relief la valeur particulière de la scène d’exposition dans R. Zucco I) Introduction Scène initiale de la pièce

rôle dans cette lamentation dont l’énoncé met en évidence l’investissement affectif du locuteur, Tristan. On relèvera : – les invocations à Dieu qui, récurrentes, succèdent à chaque série d’amers constats et se transforment en imploration, à la fin de l’extrait ; – la confusion qui provoque des répétitions : « J’ai oublié la chevalerie... », puis « Je ne suis plus à la cour avec les chevaliers » ; – la récurrence de phrases exclamatives ; – les expressions totalisatrices : « tout me manque

de l’étranger qui n’existe probablement que dans nos têtes. O.O. : Au début de Combat il y a tout de suite deux irruptions : celle de la femme, Léone, et celle du Noir, Alboury, dans le monde masculin blanc qui domine ce chantier en Afrique. Vers la fin Léone et Alboury se rencontrent seuls, tout en parlant chacun un langage incompréhensible à l’autre, et on a le sentiment que c’est l’unique contact humain véritable de toute la pièce. M.T. : Il y a deux thèmes frappants dans Combat de nègre et de chiens

mènerons un travail cherchant à mettre en valeur les interprètes eux-mêmes. La représentation fidèle et intégrale de la pièce de Corneille sera donc accompagnée, en temps réel, de son vécu par les interprètes. Ils pourront, par des moyens qui restent en partie à imaginer, faire part de leur propre compréhension du texte au moment même où il est dit, commenter l'atmosphère de la salle, ou leur propre état présent. Il ne s'agira en aucun cas d'une mise à nu, mais d'un jeu permanent d'accompagnement de la