Commentaire Ma Morte Vivante

Commentaire Le réalisme est un mouvement littéraire ayant pris naissance au XIX° siècle, avec des auteurs qui ont pour but de faire la peinture du monde extérieur de façon objective, pour rejeter toutes les formes d’idéalisation de la réalité. Gustave Flaubert, écrivain français du XIX° siècle, qui a vécut de 1821 à 1880, fait partie des auteurs les plus remarquables de ce mouvement. C’est son exigence de style, son désir de faire vrai, de chercher le réalisme, qui lui vaut ce titre. En outre

maîtres, le Comte et sa famille qui vivent à l’étage, ne pénètrent jamais. L’action commence quand un commissaire du Quai des Orfèvres vient enquêter sur le meurtre de la vieille cuisinière qui a été, dans son jeune âge, la maîtresse du Comte. Commentaire Première de toute une série de pièces dans lesquelles Anouilh allait se livrer à un retour sur lui-même et sur ses personnages, à une fine analyse de l'effort créateur pour tirer la quintessence de son art, ce fut aussi une tentative pirandellienne

bruit. Pour les gens de l'Antiquité, l'air n'est pas quelque chose de matériel, puisqu'il est difficile de le voir, de le sentir, de le toucher, de le peser. Mais quand il y a du vent, l'air est alors perceptible, il agit sur la matière comme un être vivant. Le vent ou le souffle est ainsi une bonne image pour parler de l'action de Dieu dans le monde. Dieu n'a pas de corps, il n'est pas matériel, il ne peut être pesé sur une balance, et personne ne l'a jamais vu. Mais l'action de Dieu peut être sentie

EXERCICES - CORRIGES www.succes-assure.com COMMENTAIRE COMPOSE LE DORMEUR DU VAL C'est un trou de verdure où chante une rivière Accrochant follement aux herbes des haillons D'argent; où le soleil de la montagne fière, Luit; C'est un petit val qui mousse de rayons. Un soldat jeune bouche ouverte, tête nue, Et la nuque baignant dans le frais cresson bleu, Dort; il est étendu dans l'herbe, sous la nue, Pale dans son lit vert où la lumière pleut. Les pieds dans les glaïeuls, il dort. Souriant comme

vision de la femme qui voit une femme couchée, comme morte. Nous ne connaissons pas la réaction de la femme vivante, mais nous pouvons se mettre à sa place en se demandant comment nous réagirions à sa place. De plus, il y a un fort contraste entre les deux femmes. La première, qui se tient debout, est très rigide, comme une statue, comme si justement elle n’avait pas de réaction, d’émotions. Alors que la fille couchée et considérée comme morte est libre et n’est pas du tout rigide, comme s’il la

intitulée « Tableau parisien » dans les éditions ultérieures. Ce poème se situe dans cette section « Tableau parisien » dans laquelle le poète fait le tableau des éléments du paysage de paris. Dans ce poème, Baudelaire se souvient d’une vieille servante morte depuis longtemps dont ( qu’il) il se reproche d’avoir oublié et à travers laquelle il fait l’éloge macabre de la mort ( contresens). Ce poème est composé de vingt-deux alexandrins en rimes plates, séparés en deux strophes. Il peut être divisé en

Commentaire composé : « La plaine »Introduction Poème liminaire des Villes tentaculaires de Verhaeren publié en 1895, « La plaine » donne le ton du recueil et revient sur ce moment crucial qu’est le passage d’un monde agricole à un monde industriel. Ce poème d’ouverture, qui par son titre, contraste avec celui du recueil et semble s’en écarter, est conçu par Verhaeren pour nous plonger au cœur des prémisses, des premiers moments de l’industrialisation des campagnes

comme la politesse. Réponses froides et brutales d'Inès. Scène IV Estelle entre et se fait expliquer la situation par Garcin, même si elle ne fait pas face à la réalité et préfère s'inquiéter de la couleur des canapés. Scène V Estelle prétend être morte d'une pneumonie et ignore la raison de sa présence en enfer. Elle s'interroge par ailleurs quant à la raison pour laquelle les trois personnages ont été réunis. Si Garcin pense à cet égard qu'il n'y a d'autre explication que le hasard, Inès déclare

où elle représente le premier bourreau : elle force les autres à admettre les vraies raisons de leur présence en enfer. Le « démasquage » des autres est accompagné par des surnoms ironiques (« Héros sans reproche », « la petite sainte ») et des commentaires pointus (« Vous jouez la comédie »). Par conséquent, Inès les oblige à avouer leurs crimes et leur fait comprendre qu’ils sont pleinement responsables de ce qu’ils ont fait. De plus, Garcin et Estelle doivent reconnaître ce qu’ils ont raté et prendre

son jeune âge et digne d’une place au sein du Parnasse. « une petite place entre les Parnassiens… » à la ligne 17. Mais cette ambition est aussi la principale raison de ses désillusions, à commencer par cette lettre, qui ne serra pas publié de son vivant, et qui n’aura pas eu le dénouement qu’il aurait souhaité car il ne serra jamais accepter dans l’ordre du Parnasse. La désillusion du poète sera ensuite traduite dans ses textes, jusqu’à l’arrêt complet de la poésie. Dans Aube, le poète est