Comparaison Figurative

hispanique de Basquiat, son identification avec les personnages noirs historiques ou contemporains, et les événements qui leur sont liés. La dernière période, débute vers 1986 et dure jusqu'à sa mort en 1988. Elle montre un nouveau genre de peinture figurative, dans un style différent avec des sources, des symboles et un contenu contrastant avec ses autres peintures. A 27 ans il a laissé derrière lui 800 tableaux et 1 500 dessins dont le plus chers a été vendu à plus de 14 millions de dollars.

figure de référence à l’époque de la Renaissance chez les humanistes et les artistes. Malgré les carences historiques à son sujet, il devient par la maitrise de son art un exemple incontournable de comparaison pour la maitrise artistique. L’expression de son nom est utilité pour créer une comparaison en signifiant que celui-ci n’a pas d’égal. Les deux citations à travers cette image placent donc Raphaël au rang de peintre inégalable, au travail et à l’art méticuleux. Raphaël

d’une sensation, et si alors Bacon parles de douleur elle n’est qu’une sensation, non un sentiment, non une représentation. Ainsi, Deleuze tente de définir l’idée de sensation. Il compare l’œuvre de Bacon à l’abstraction et à la peinture figurative qui n’est que cérébrale c'est-à-dire que le spectateur ne ressent pas l’œuvre, ne la vit pas. Ces dernières arrivent à transformer la forme non à déformer le corps. Le philosophe explique qu’il ya alors un caractère irréductiblement synthétique

(mouvement, couleur, intensité lumineuse) en formes signifiantes a priori, processus qui a été étudié au début du siècle dernier par la Gestalttheorie. L’étape figurative Un modèle « standard » intercale dans ce schéma de traitement de l’information, entre l’étape sensorielle et l’étape de représentation, une étape dite « figurative »14. Elle conduit à des « quasi-objets », matériels, qui possèdent des attributs de forme tridimensionnelle et un contour ainsi qu’une position et une profondeur

comparé. Développement d'une longue et complexe comparaison filée tout au long du récit. 2. Dimension ludique de l'apologue Il y a un jeu avec le lecteur, incité à lire de manière active, à déchiffrer le sens dissimulé sous le sens figuré, le signifié sous le signifiant, ramener le comparant à son comparé implicite, de transposer sur le plan humain l'allégorie qu'il vient de lire, tirer la morale du récit qu'il vient de parcourir. La forme figurative empruntée par l'apologue est constitutive du

histoire d'animaux n'est pas représentative de l'Homme, qu'elle est moins crédible qu'un ouvrage de réflexion et qu'un sujet important ne doit pas être caricaturé. La fable a plus d'effet sur les enfants car elle a un aspect concret et une forme figurative. De plus c'est un récit court et simple. Il se mémorise donc plus facilement dans l'esprit de l'idée abstraite. C'est la l'efficacité pédagogique de l'apologue :aspect plaisant et leçon de moralité a la fin. Qui n'a jamais récité Le Corbeau et le

cette prononciation : l’uèraissesse, téhéseffe (TSF), achélème (HLM). ALLÉGORIE
 (allêgorein, parler par images). Image littéraire dont le phore (la lettre) est appliqué au thème (l’esprit), non globalement comme dans la métaphore ou la comparaison figurative, mais élément par élément, ou du moins avec personnification (Dupriez). Ex. : La rêverie… une jeune femme merveilleuse, imprévisible, tendre, énigmatique, provocante, à qui je ne demande jamais compte de ses fugues (Breton). Selon Reboul

Vassili Kandinsky 1866-1944 1. Biographie de Vassili Kandinsky 3 2. L’art abstrait 6 1. Lecture d’œuvre 9 3.1 Iconographie 10 3.2 Iconologie 10 4. Comparaison d’œuvres 12 * Biographie de Vassili Kandinsky Vassili Kandinsky est né à Moscou le 4 décembre 1866. Il vient d’une famille aisée et cultivée. Il s’intéresse dans sa jeunesse à la peinture et aux arts traditionnels russes. A 18 ans, il décide d’aider son pays et il entre à l’université de Moscou en droit et économie

La toile est extrêmement grande, près de 8m sur 3m30 elle s’impose devant le spectateur comme une image que l’on ne peut éviter, qu’il faut affronter. On est très loin de la nature morte à la chaise cannée peinte en 1912. - C’est une œuvre figurative car on reconnait des éléments réels. - Formes et lignes : on peut immédiatement remarquer les formes géométriques qui forment le tableau. Elles inscrivent l’œuvre dans le mouvement du cubisme. - Le noir et blanc : le noir est la couleur du

1865-1925) effectue en 1917 intitule Verdun, conserve actuellement au Musée de l’armée de Paris. Ce tableau fait suite a une mission d'observation qu'il a effectue en accord avec l’armée française pour porter une image du front aux civils de l’arrière comparaison les points communs : tous les deux traitent l’épisode de la 1ere guerre mondiale : comment rendre compte de l'honneur particulière de ce conflit ? C'est une guerre moderne, industrielle entre machines et êtres humains. Les 2 peintures recherchent