Composition De La Tragedie Grecque

Guillaume Pilote* Résumé Cet article compare le traitement d’Aristote de la métaphore dans sa Poétique et sa Rhétorique afin de montrer que le type de discours dans lequel s’insère une figure de style influence sa grammaire d’utilisation. Dans le cas de la tragédie, la métaphore participe au but de katharsis en procurant un plaisir d’apprentissage, et à la mimèsis en favorisant l’élévation du sujet. Dans le cadre d’un discours rhétorique, la métaphore est subordonnée à la persuasion en tirant la signification

scènes rituelles: deuil, sacrifice et supplications ainsi que des chants religieux. Aristophane, Eschyle, Euripide, Ménandre, Sophocle respectivement poète comique, auteur tragique, poète tragique, auteur comique et auteur tragique de l’antiquité grecque sont les plus reconnus de leur époque. B) Le théâtre romain Au départ, les romains ne connaissaient que les satires rurales : des jeux comiques s’inspirant de la vie de la campagne et des expéditions guerrières. Ces scènes étaient jouées par

Introduction Le théâtre a pris une place importante dans la Grèce antique grâce aux tragédies d’Eschyle et de Sophocle et aux comédies d’Aristophane, représentées devant de nombreux spectateurs. Parallèlement, durant l’Antiquité grecque et romaine, les spectacles sportifs, les jeux du cirque attiraient le public qui venait acclamer fauves et gladiateurs. Aujourd’hui encore, ces divertissements, pièces de théâtre et matchs, sont très prisés. Ainsi, Ionesco, auteur dramatique contemporain, sans doute

------------------------------------------------- Oligarchie : préf. olig. et grec arkê, commandement. Gouvernement politique où l’autorité souveraine est entre les mains d’un petit nombre de personnes. L’oligarchie est ressentie, dès l’antiquité grecque classique, comme une forme dégénérée de l’aristocratie. Dans Le Politique, Platon se livre à une sévère critique de l’oligarchie, forme de gouvernement dans laquelle les riches exercent le pouvoir dans leur seul intérêt. Si elle ne se

passion. A coté de lui, les autres peintres paraissent trop sages : pas de vie qui parcourt le tableau. D met en scène une action avec des gestes, des procédés plastiques ; Gautier insiste sur la gestuelle, la juxtaposition de certaines couleurs, la composition. Il ajoute que les français sont habituellement peu plastiques, pas de vénération pour l’expression picturale, sculpturale. Pour le paysage, Delacroix a été inspiré par les anglais comme Constable, *Constable, La Charrette à foin, 1821, grand

été retraduits. Ils sont signalés par des crochets. Les notes et la bibliographie ont été placées en fin d’étude. PREMIERE PARTIE I - LE CHŒUR Le choeur dans la tragédie grecque - Le cadre historique Le choeur, dont l'existence remonte aux origines mêmes des représentations dramatiques, est un élément essentiel de la tragédie grecque, que celle-ci soit issue de rituels funéraires (1), de cultes dionysiaques (2) ou du dithyrambe (3), elle s'est constituée à partir du moment où a été introduit un

Introduction Le théâtre a pris une place importante dans la Grèce antique grâce aux tragédies d'Eschyle et de Sophocle et aux comédies d'Aristophane, représentées devant de nombreux spectateurs. Parallèlement, durant l'Antiquité grecque et romaine, les spectacles sportifs, les jeux du cirque attiraient le public qui venait acclamer fauves et gladiateurs. Aujourd'hui encore, ces divertissements, pièces de théâtre et matchs, sont très prisés. Ainsi, Ionesco, auteur dramatique contemporain, sans doute

interprétation Toutes les bouches sont ouvertes et expriment l’effroi, la terreur ou la douleur, les personnages hurlants sont tournés vers le ciel, position qui accentue l’expression intense des visages. Le cheval : Presque au centre de la composition, il symbolise, des dires même du peintre, le peuple. Une lance transperce son flanc et le blesse à mort. La tête est rejetée en arrière, la bouche semble hurler et laisse visibles les dents et la langue pointue. Le taureau : La figure mythique

Introduction Le théâtre a pris une place importante dans la Grèce antique grâce aux tragédies d’Eschyle et de Sophocle et aux comédies d’Aristophane, représentées devant de nombreux spectateurs. Parallèlement, durant l’Antiquité grecque et romaine, les spectacles sportifs, les jeux du cirque attiraient le public qui venait acclamer fauves et gladiateurs. Aujourd’hui encore, ces divertissements, pièces de théâtre et matchs, sont très prisés. Ainsi, Ionesco, auteur dramatique contemporain, sans doute

Grecs étant soucieux d’imiter le réel, des acteurs secondaires, souvent muets, accompagnent en nombre le spectacle pour symboliser des statues, des malades, des morts, etc. Dans les moments d’intenses émotions, le chœur, fort et varié selon les tragédies, se joint aux acteurs, produisant ainsi beaucoup d’effets au cours de l’action, parfois autant qu’un personnage. La partie du théâtre appelée orchestra lui est réservée pour les chants et danses et l’estrade sur laquelle il se produit s’élève progressivement