Composition des mouvements

La musique romantique Le XIXème siècle marque le début d’une nouvelle ère musicale : le romantisme. Ce mouvement se manifeste partout en Europe et dans tous les domaines artistiques (poésie, peinture, architecture…).Le terme lui-même est né d’un courant littéraire allemand des années 1800.Très vite, il évoque les domaines de la sensibilité, des émotions, du rêve, de l’irrationnel et du fantastique. Sur tous les plans : politique (nombreuses révolutions nationales), économique (révolution

travers ses toiles, mais aussi par de nombreux dessins et gravures au style extrêmement réaliste (cf Le tableau la Guerre) ou expressionniste. La tranchée est un tableau expressionniste. Présentation de l’expressionnisme L’expressionisme est un mouvement artistique né en Allemagne au début du XXè siècle. Les artistes expressionnistes portent sur leur époque un regard pessimiste, angoissé ou révolté. L’expressionnisme ne cherche pas à montrer le monde tel qu’il est, mais à l’exprimer. La réalité

sociaux, il se tourne vers le fascisme. L'invasion des pays-bas et la prise de Paris le déprime donc il quitte Paris pour Londres. 1940 : Il s'installe à New York. Il meurt en février 1944 à New York, dans son atelier. MOUVEMENT ARTISTIQUE Il commence par créer des paysages réalistes avant d’évoluer vers une forme de fauvisme et de divisionnisme en 1908. Ses premières œuvres sont influencées par le fauvisme : Il y a une opposition entre les couleurs froides et les

représenté: barbu longiligne, aux bras écartés et tendus vers le ciel, aux longues mains effilées et ouvertes, il est enveloppé d'un lourd drapé qui semble gonflé par le vent. Il semble quitter le sol dans un mouvement progressif oblique. Par ailleurs, chez Leduc le reste de la composition est différent en raison de son adaptation à l'espace dévolu dans l'église de Joliette. Leduc place le Christ au milieu et un peu au-dessus du groupe terrestre, chez Leduc la division n'est pas aussi évidente. Il

traditionnel est contesté, la psychanalyse se développe, et on commence à étudier le subconscient. Ces évolutions aboutissent à partir de 1910, à l'apparition de l'art abstrait. Il s'agit d'un art qui se concentre sur la couleur, la forme et la composition. L'objectif de l'art abstrait est la création individuelle et originale, non pas d'après la nature, il ne s'agit pas d'imitation. Mais, en effet, comme l'a dit Wassily Kandinsky il s'agit d'une “véritable oeuvre d'art, d'un sujet autonome, qui respire

beauté surnaturelle. Cupidon ne peut pas lui permettre de le voir parce qu’il est un Dieu. Dans la période néoclassique, ce tableau s’est inscrit comme une rupture avec ce mouvement artistique et une évolution vers un nouveau mouvement. Il est intéressant donc de se demander en quoi cette peinture est une représentation du mouvement néoclassique mais aussi une rupture avec le dernier. Pour répondre à cette question on va voir dans un premier temps comment ce tableau est une représentation du mythe

Introduction ✓ Résumé ✓ Particularités de la composition ✓ Le champ sémantique ✓ Signe ✓ Particularités de la syntaxe et le rythme ✓ Ecartes stylistiques ✓ Conclusion Introduction Afin de faire l’analyse de tous les procédés linguistiques employés par l’auteur pour mettre en relief l’idée maitresse de ce fragment je voudrais commencer par le résumé des évenement du texte, puis passer à la composition, au champ sémantique de cet extrait et aux principaux signes

a proposé aux élèves de sa classe de 3ème des œuvres et des thèmes dans le cadre de l'histoire des arts au collège. Chaque élève présent à l'oral devra choisir un thème ou une œuvre étudié : soit un artiste, soit une ou plusieurs œuvres, soit un mouvement artistique, soit une manifestation artistique et culturelle, en fonction de ce qui a été étudié en classe , et établir un dossier personnel de recherche sur l'objet de son choix (lutin). Ce dossier pourra être consulté par le jury avant l'épreuve

l’Ancien (1525/1530-1569) Titre de l’œuvre : La Chute d’Icare Année de réalisation : Vers 1558 Médium (s) : Huile sur toile montée sur bois Dimensions : 73,5 x 112 cm Lieu de conservation : Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique Courant ou mouvement : La Renaissance italienne hors de l’Italie Source de l’illustration : http://www.pieter-bruegel.com/salles/icare.htm (page consultée le 3 novembre 2010). 2. ANALYSE ICONOGRAPHIQUE ET FORMELLE DE L’ŒUVRE 2.1 UNE COURTE BIOGRAPHIE DE

études de composition avec Richard Buhlig (pianiste) et Henry Cowell (compositeur, pianiste, théoricien, professeur et éditeur), puis prend des cours particuliers avec Adolph Weiss (professeur et compositeur). En 1933, John décide de se concentrer sur la musique plutôt que la peinture. «Les gens qui ont entendu ma musique avait mieux à dire à ce sujet que les gens qui ont regardé mes tableaux avaient à dire sur mes peintures » Il est également reconnu comme l'inspirateur du mouvement Fluxus (Le