Composition Histoire Et Renaissance Seconde

eduscol SUJET L’épreuve a pour support l’œuvre suivante : Diplôme national du brevet Histoire des arts Épreuve écrite Exemple de sujet n°1 Diplôme national du brevet annales zéro Félix VALLOTTON, Verdun, tableau de guerre interprété, projections colorées noires, bleues et rouges, terrains dévastés, nuées de gaz, 1917, huile sur toile, 114 x 146 cm, Musée de l'Armée, Paris. QUESTIONS Question 1 (3 points) Sans tenir compte du titre du tableau, dites quelle est votre première impression

obtenu les 4 points en grammaire. Question complémentaire : Sauf pour les candidats les plus brillants, cet exercice est moyennement réussi. Trop de candidats ne le terminent pas, probablement en raison d’une mauvaise gestion de leur temps de composition. On constate une pauvreté des réponses liées à la précipitation dans la rédaction (qui s’observe aussi dans une graphie de moins en moins lisible ainsi que par une augmentation des erreurs orthographiques et syntaxiques) mais aussi au placage de

(Guy de Balzac, Descartes et Chapelain), un petit chapitre groupe sous le titre ingrat d’« Attardés et égarés » tous les réfractaires au « génie raisonnable et éloquent du XVIIe siècle ». Ainsi la poésie d’Agrippa d’Aubigné n’a « ni goût, ni composition, ni mesure, ni netteté, ni correction ». Quant aux autres poètes (Théophile, Saint-Amant, Scudéry, Honoré d’Urfé…), ils sont condamnés parce qu’ils ont préféré «à la simplicité laborieuse de Malherbe la fausseté non moins laborieuse des Marino et

pouvoir que Mazarin ou Louis XIV réutiliseront. Le style Louis XIII est un style de décoration, d’ameublement et d’architecture qui va de 1610 à 1661. Le développement de l’art continue son histoire, l’économie domine, les architectures sont massives et beaucoup marquées. Comme pour le style de la Renaissance, on retrouve les inspirations italiennes et l’esprit baroque, ce qui a permis de poursuivre un autre genre de style, celui du style Louis XIII. Nous allons donc vous exposer brièvement les

le moyen essentiel de supporter sa vie. En 1928, elle s’inscrit au partit communiste mexicain et milite pour l’émancipation des femmes mexicaines. En 1929, elle se marie avec Diego Rivera grand peintre mexicain muraliste. Elle s’inspire de cette histoire d’amour compliquée dans ses peintures. En 1937, Diego réussit à accorder l’asile politique à Trotsky qui sera alors hébergé dans leur maison bleu de Coyoacán. Frida et Trotsky ont une liaison, et l’artiste lui dédicace un tableau à l’occasion de

oublié d’un genre littéraire en image (XVI e-XVIIe s.) », Mélanges de l’École française de Rome. Italie et Méditerranée 106/2 (1994), pp. 549-591. Voir aussi l’étude récente de P. Van de Coelen, De Schrift verbeeld : oudtestamentische prenten uit renaissance en barok, Nijmeegen University Press, 1998 ; trad. allemande Bilder aus der Schrift. Studien zur alttestamentlichen Druckgraphik des 16. und 17. Jahrhunderts, Bern, Peter Lang, 2001. 1 Nous reprenons ici de manière synthétique une partie des

remplace ses oeuvres. Contexte de l'oeuvre​ : C'est une illustration sur le thème des campagnes de vaccination contre la Polio. Il répond à une commande faite par un magazine.​ Le contexte est celui du ​ progrès accéléré de la médecine depuis la seconde guerre mondiale. Description​ : Rockwell situe la scène dans un cabinet médical, typique des années 50. Il y a deux personnages : Il est intéressant de noter qu’aucun des deux ne nous regardent directement, ce qui rend la scène encore plus vivante

architecture , histoire , sociologie , droit , sciences politiques .  L ’enchevêtrement des ordres juridiques nationaux, européens et internationaux. · La diversité des enjeux pour la maîtrise des sols au XXe siècle : création de logements, mixité sociale, protection de l’environnement, développement économique, zones agricoles Nous terminerons cette seconde partie en faisant un point sur

culture humaniste et néoplatonicienne. Ici Vélasquez ne représente pas de légende mythologique comme dans plusieurs de ses œuvres mais une figure mythologique qui est celle de Vénus. Le thème des Vénus endormies ou au repos émerge à partir de la Renaissance. En peinture, Vénus joue de façon évidente un rôle de prétexte à la figuration du Nu féminin épanoui dans une pose de repos. Dans cette pose les qualités esthétiques de la Vénus doivent être exploitées au maximum par les peintres car le thème est

ni plafond, seulement des rideaux dont ont ne distingue pas les attaches. Le tabouret en dessous du lit, qui aurait pu nous apporter des lignes de fuite est caché en parti par un drap et on ne voit pas ses angles. L'espace semble grâce à cette composition spéciale, irréele, effrayante grâce à ses parties obscures tels des abîmes. Elle place le spectateur directement face à la scène, sans aucun artifices pour distraire sa vision. On peut également noter le fait que l’espace pictural se prolonge