Composition Sur La Révolution Français

morale au Québec Dissertation philosophique présentée à M. Pierre Paul Charlebois Département de philosophie pour le cours Occident et le sacré Cégep de Sherbrooke 11 décembre 2014 Table des matières Introduction 1 1. Le Régime français 1 2. Le Régime anglais 2 3. Aspect critique 4 Conclusion 5 Médiagraphie 6 Introduction L’obscurité de l’existence humaine a mené à la création de formes diverses et complexes de croyances. L’hindouisme, l’islam et, bien sûr, le catholicisme sont

quotidien dans leurs compositions. Ils s’emparent ainsi de thèmes, matériaux et symboles de la société de consommation de masse et les font entrer dans les musées. L’artiste utilise des objets de récupération et construit une oeuvre d’art à mi-chemin entre la peinture et la sculpture. Entre 1954 et 1964, Rauschenberg multiplie ce type d’oeuvres qu’il appelle combine paintings. Dans ces travaux, l’artiste s’inspire à la fois des « ready made » des années 1910 du français Marcel Duchamp (1887-1968)

(1839-1906) Pommes et oranges est un tableau de Paul Cézanne peint vers 1899, ce tableau est une nature morte. Elle est située au Musée D’Orsay à Paris. Paul Cézanne est né en janvier 1839 à Aix-en-Provence et mort en octobre 1906. C’est un peintre français, il était membre du mouvement impressionniste et considéré comme le précurseur du cubisme. Il est l'auteur de nombreux paysages de Provence, et peint particulièrement la campagne d'Aix-en-Provence. Il a également réalisé plusieurs toiles ayant pour

sortes de mélanges et d'expériences sonores sans devoir respecter quelconque restriction. II - Les formes de la musique romantique On distingue 5 formes musicales principales dans le romantisme. 1)La symphonie Une symphonie est une composition musicale divisée généralement en 4mouvements, joué par un orchestre symphonique.( qui peut atteindre parfois plus de 100 instrumentalistes). Elle fut inaugurée par Haydn pendant la période classique, et fut introduite dans le romantisme par Beethoven

développe en France sous la Restauration et la monarchie de Juillet. En France, la littérature était classique depuis la Renaissance, et l'on appelle romantiques les écrivains qui, au début du XIXe siècle, se sont affranchis des règles de pensée, de composition et de style établies par les auteurs classiques. Les poètes du romantisme s’exprime par « je » et « moi » (comme dans la préface aux Méditations poétiques de Lamartine : « je n’imitais plus personne, je m’exprimais moi-même pour moi-même » )

EXPOSE D’HISTOIRE DE L’ART MODERNE Quentin Varin, Les Noces de Cana, 1618 Huile sur toile, Rennes, Musée des Beaux-Arts. INTRODUCTION On considère communément que le XVIIe siècle français est le siècle du classicisme. Cette expression cache cependant une réalité beaucoup plus complexe : en effet, si les deux derniers tiers de ce siècle méritent sans doute cette dénomination, il n’en va pas de même pour les premières décennies de cette période, toujours marquées par l’esthétique maniériste

En 1911, il participe au Salon des indépendants à Paris, y découvre les peintres cubistes, et s'y installe pour approfondir cette esthétique. Passant du cubisme figuratif avec 'Nature morte au pot de gingembre' (1912) au cubisme abstrait avec 'Composition n° II', il s'attache à l'exploration des rapports entre les formes et l'espace. Contraint de rentrer en Hollande, il y reste deux ans à cause de la guerre, continuant son travail sur la géométrie et les motifs. De retour à Paris en 1919, Mondrian

antiques pour en élaborer les plans. À travers son histoire, son architecture, ses inscriptions, ses sources d’inspiration et ses sculptures, l’élève perçoit la fonction symbolique de l’Arc. S’il célèbre toujours le triomphe des armées françaises de la Révolution à nos jours, sa signification a toutefois évolué depuis le XIXe siècle. Il occupe aujourd’hui une place de premier plan dans la vie civique et civile. La construction : du projet napoléonien à l’inauguration sous Louis-Philippe : • Faire de

un soldat français. Goya décide de peindre cette scène et de la représentée comme une mêlée chaotique. La composition est marquée par le désordre ; au centre, la tache rouge du soldat français tué, un poignard espagnol et un poignard français sont dirigés vers lui. Les visages des hommes expriment la sauvagerie, leurs regards sont ceux de bêtes féroces. Paradoxalement, seuls les yeux des chevaux expriment l’incompréhension de ce chaos, ils semblent rester dignes. Ici, Goya révolutionne la représentation

peintre français. Il a peint Le Sacre de Napoléon, un tableau qui fait 6m x 10m et qui représente la cérémonie au cours de laquelle Napoléon Bonaparte est devenu empereur. Presentation de l'oeuvre  : Le Serment du jeu de paume est un tableau inachevé de Jacques-Louis David peint entre 1790 et 1794. Cette œuvre ambitieuse devait immortaliser l'évènement qui s'était déroulé dans une des salle du château de Versailles. À la suite des bouleversements politiques qui ponctuèrent la Révolution et des