Comédie Les Défauts Humains

valet La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. Le valet de comédie[modifier] Le valet regroupe toutes les fonctions de tous les

divertissement. Du théâtre de foire au Moyen-Age au café-théâtre d’aujourd’hui en passant par tous les spectacles de rue au XVIIème, le théâtre est divertissant parce qu’il emmène son public dans un univers imaginaire pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en

verre, de l'or de clinquant du Fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous de la terre. » Il faut se rappeler que tout ce qui entoure le jeu des acteurs est fictif , le décor, les costumes, le maquillage, tout est faux. Les comédies-ballets notamment «Le bourgeois gentilhomme» de Molière est un genre ou (OU ACCENT) le beau et l’apparence sont amplifiéS jusqu’à L'excès, l’intrigue est mise au second plan pour laisser au spectateur la pleine vue du spectacle. Les ajouts scéniques

demi-cercle à ciel ouvert, qui contient jusqu'à 20000 places. Sujets des pièces : les grands mythes : chacun connaît le sujet traité (donc aucune difficulté à suivre le déroulement de la pièce) : rôle cathartique du théâtre mis en avant. Existence de la comédie (Aristophane) moins prestigieuse toutefois que la tragédie. Une pièce comporte bien sûr un texte dit par un ou plusieurs acteurs, mais aussi de la musique et de la danse. Le geste théâtral a en général une valeur symbolique. Rôle important des masques

GENRES DRAMATIQUES Nous allons au théâtre pour recevoir un choc émotionnel, soit que nous voulions pleurer les malheurs de nos semblables, soit nous voulons rire de leur aventures ou de leur défaut. Ces deux sentiments définissent les genres dramatiques. Pleurer, c’est la tragédie ; rire, c’est la comédie. Parfois le rire se mêle aux larmes ou à l’effroi ; c’est alors un genre intermédiaire : le drame. LA TRAGEDIE : La tragédie représente une action propre à provoquer le terreur ou la pitié.

gigantesque œuvre « La comédie humaine », qui critique la société et les mœurs de son époque. Ce sont toutes deux des nouvelles réalistes. Elles sont construites à peu près sur un même schéma, se terminant le plus souvent par une fin tragique pour le personne principal, condamné à ne pas réussir son entreprise, malgré toute sa détermination. Bien que Balzac aie la plus part du temps une certaine affection pour ces personnages, il n’empêche que dans leur échec sont mis en évidence leurs défauts et ceux de leur

Révisions français La farce : provoque le rire par des gestes et des situations triviales, parfois grossières. La comédie de caractère : elle peint un type humain qui a un défaut particulier qu'il fait subir à son entourage. Elle montre les travers et les ridicules. La comédie de mœurs : dénonce les travers d'une époque, d'une classe sociale, d'une profession. Elle s'attaque aux valeurs figées et aux idées toutes faîtes. I Qu'est-ce que le théâtre ? C'est un texte littéraire qui

etonnante, La Bruyere invite ici et la son lecteur, par l’emploi du «vous», a rentrer lui-meme dans son œuvre litteraire, comme s’il pouvait interagir avec les membres du microcosme versaillais. Le lecteur devient alors l’un des acteurs de cette comedie de la societe duxviie siecle, comme dans le double portrait de Cimon et de Clitandre : «ne les retardez pas dans leur course precipitee, vous demonteriez leur machine; ne leur faites pas de questions, ou donnez-leur du moins le temps de respirer »

Poète français et le plus grand fabuliste de la période classique. 250 Fables écrites en 30 ans: Les fables sont le chef d ' œuvre de la Fontaine – gloire rarement égalée. 250 Fables avec 3 recueils, publiés à partir de 1668. Une comédie humaine et animale: C' est ainsi que le fabuliste définit son recueil. Près de 180 animaux peuplent l' univers des Fables. Par mis eux il y a les puissants et les faibles, derrière lesquels se cachent toujours des hommes. Les « forts » sont souvent

singulière, défendant chacun un point de vue). La fable contient une morale explicite ou implicite qui invite à réfléchir. La Besace, où le titre justifie la morale, à un objectif révélateur de la nature humaine. Le message étant transmis par des animaux (révélateur des traits de caractère humain, ils sont tous différent, donc efficace), l’homme est incapable d’avoir une vision objective, de se remettre en cause. Des auteurs ont préféré d’autre genre plaisant, comme le récit de voyage, l’utopie ou