Comédie Mondaine

Provoque le renversement du comportement de Silvia et d’Arlequin. a)Le complot. b)Le venin de la vanité. III) Une critique implicite de la cour. a)La jalousie de Lisette... b)... Symbole de la civilisation corruptrice. La Double Inconstance est une comédie en trois actes et en prose de Pierre Carlet de Marivaux (1688-1763), créée le 6 avril 1723 à l’hôtel de Bourgogne par les Comédiens italiens. Cette pièce raconte l’enlèvement d’une jeune paysanne, Silvia, retenue dans le palais du prince car celui-ci

où, durant notre entretien, j'avais vu son visage.» En somme, la jeune fille ne faisait qu'étudier et perfectionner ses gestes et son jeu de physionomie : léger péché véniel que cette duperie, ce qu’il appela des «tours de gibecière». Il aimait la comédie, mais pas à la ville. Aussi persifla-t-il : «Je viens de voir, Mademoiselle, les machines de I'opéra !» Et, ajoutant que ce spectacle le «divertira toujours», mais le «touchera moins», il rompit brutalement, à la façon d’Alceste, le misanthrope de

où se joue la comédie sociale. Ce théâtre est constitué d’une scène où chacun se montre mais aussi de coulisses où le monde dissimule des conduites blâmables. Ainsi la Marquise se produit-elle dans le monde, au cours de repas et de visites mondaines, la petite maison lui permet de cacher ses aventures galantes. De la même façon, le fait que Valmont représente aux yeux de Mme de Volanges une “liaison dangereuse”, n’empêche absolument pas cette dernière de le fréquenter. La comédie sociale frappe

la lente action du milieu sur l’évolution des espèces. C’est cette dernière théorie qui intéresse Balzac persuadé que les milieux sociaux et géographiques ont une influence sur le caractère des individus ; idée mise en œuvre ds de nbx romans de la Comédie Humaine. 1) Situation du cadre et fausses pistes -Commencement qui deviendra classique dans le récit balzacien : association d’un personnage et de son habitation. L’illusion réaliste joue ici : présentation du lieu de façon assez précise (situation

mœurs dans une société basée sur le culte du paraître et de l’hypocrisie que parait l’œuvre de Pierre Chardelos de Laclos, Les Liaisons Dangereuses qui rend compte des mœurs de ses contemporains. Bien qu’il fasse scandale, il attire la curiosité des mondains qui vont chercher à identifier des personnes réelles derrière les personnages. C’est dans un huit clos de personnages aristocratiques (exempt Madame de Tourvel) que va se dérouler l’histoire. Au moyen du style épistolaire, on entre dans le monde

Corneille-Molière Il existe une "affaire Corneille-Molière" depuis que le 16 octobre 1919 l’écrivain et poète Pierre Louÿs (1870-1925) annonça dans le très sérieux journal Le Temps que Pierre Corneille (1606-1684) était l’auteur des principales comédies de Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière (1622-1673) ; autrement dit, que Corneille était, selon une pratique alors courante dans le milieu théâtral du XVIIe siècle, le prête-nom du comédien et directeur de troupe Molière, amuseur attitré du roi

Arts poétiques : le roman n’est pas un genre Dans les arts poétiques (descendants d’Aristote), le roman est méprise (comme par ex. chez Boileau). 2. Aristote, théoricien du récit Qu’est-ce que la poésie ? Aristote : tragédie (dramatique élevé)/comédie (dramatique bas), l’épopée (narratif élevé) + une 4ème catégorie « fourre-tout » (narratif bas). Le récit dramatique et le récit épique sont deux modes du mimétique. Platon : pour lui, tout poème est récit (diègèsis). Il introduit la mimèsis : le

fréquente les milieux littéraires et mondains (il rencontre La Fontaine, Molière, Boileau, …) et devient dramaturge. Il connaît son premier grand succès avec Andromaque (1667). Les années suivantes les succès s’enchainent avec Bérénice et en suite, Bajazet, Mithridate et Iphigénie. D’autres grandes tragédies se succèdent, parmi lesquelles, Phèdre, l’une de ses pièces les plus célèbres, Esther et Athalie, (aux sujets bibliques), etc. ainsi qu’une unique comédie, Les Plaideurs. Il est reçu à l’Académie

Activités | Dramaturge, historiographe du roi | Naissance | 22 décembre 1639 La Ferté-Milon,  Royaume de France | Décès | 21 avril 1699 (à 59 ans) Paris,  Royaume de France | | | | | Genres | tragédie essentiellement, comédie | | | Œuvres principales * Phèdre * Andromaque * Britannicus Jean Racine, né à La Ferté-Milon le 22 décembre 1639 et mort à Paris le 21 avril 1699, est un dramaturge et poète français considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies

agacée m’avait fait comprendre qu’il n’était pas souhaitable de s’interroger sur la valeur littéraire et le rôle historique de Molière. Si un pilier inébranlable soutenait l’enseignement du français, c’était bien Molière. Il était la perfection faite comédie, le meilleur ambassadeur pour amener nos élèves à apprécier le théâtre, à réfléchir sur les défauts humains, les grandeurs et les petitesses de son époque, et par delà, à jauger avec lucidité des travers de notre société. Mes collègues me répétaient :