Comédie Psychologique

burlesques. Il rentre à Paris et en 1652, il épouse une orpheline âgée de 16 ans et demi Françoise d’Aubigné, future madame de Maintenon avec qui il tiendra un salon très réputé dans le quartier du Marais. Scarron représente le genre burlesque dans la comédie du XVIIé siècles. 'Le Typhon ' (1644) est la première épopée burlesque française. De 1648 à 1652, il publie 'Virgile travesti', une épopée en vers parodiant 'L' Enéide' de Virgile. Scarron écrit également un roman burlesque, son chef-d' oeuvre :

fait un séjour d'au moins trois semaines à Rouen, qui disposait de deux jeux de paume aménagés en théâtre et où se rendaient constamment des troupes de comédiens. Son répertoire est constitué majoritairement, semble-t-il, de tragédies et de tragi-comédies. Certains des auteurs les plus en vue de l'époque lui confient leurs nouvelles pièces, comme c'est le cas de Tristan, Desfontaines et Mareschal. Madeleine Béjart, qui vit librement depuis dix ans en fille entretenue, est la vedette de la troupe.Tallemant

sur perso, sur l’évolution projets / relations) THEATRE (art vivant) Structure exposition : double énonciation / situation déjà tourmentée = in medias res intrigue : nœud, conflit (choix, dilemme) -> péripéties dénouement : tragédie = funeste / comédie = résolution / magie = deus ex machina Dialogue (avancer, s’opposer, se compléter) réplique : volume tirade : changement de ton, réaction, sentimts intenses = raconte, explique, défend, énonce, accuse monologue : deux sentiments contradictoires

emménagèrent dans l'Hôtel Guénégaud. En 1680 l'Hôtel de Guénégaud et l'Hôtel de Bourgogne fusionnent sous un Edit de Roi mais le Roi leur accorde un Privilège, ils obtiennent le monopole des représentations françaises. Cette nouvelle compagnie devient la Comédie française connue aussi sous les noms de Théâtre-Français et la Maison de Molière Une autre troupe fut aussi très à la mode les comédiens italiens qui sont venus en France au XVI siècle à la demande Catherine de Médicis. Leur représentations étaient

réalité psychologique, bien que celle-si soit moins développée que dans un roman. Micronouvelle : récit imaginaire, suggestif, parfois caustique, rédigé en un nombre extrêmement restreint de mots. épopée : chanson de geste, récit historique... fable : histoire imaginaire généralement en vers dont le but est d’illustrer une morale Un récit vivant ; persos; descriptions pittoresques; dialogues; visée didactique II- Genres Théâtraux Tragédie : souvent opposé à la comédie, met en

vingt brasses d'eau m'en allaient séparer… " 3. Le valet de comédie devient un personnage de roman 1. La dimension autobiographique Au travers du monologue, on est informé sur la vie de Figaro, sur ses nombreux métiers : Vétérinaire, auteur dramatique, auteur de traités économiques, journaliste, banquier du pharaon, barbier. Comme dans tout roman autobiographique, Figaro raconte sa vie et la commente. Il fait une analyse psychologique de ses motivations et utilise un langage de l'introspection

Marivaux ne cherche pas à rester dans la lignée de Molière, mais crée une nouvelle forme de comédie, essentiellement consacrée à la peinture des sentiments et à l'analyse psychologique. Toute son oeuvre dramaturgique est écrite en prose. S'il faut lui chercher des sources, c'est autant auprès des comédiens italiens (qui l'attiraient par leur spontanéité et leur fantaisie) que dans le théâtre classique qu'il faut puiser. Thème central de son oeuvre : l'amour ; chaque personnage désire en faire

Molière Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Issu d'une famille de petite bourgeoisie parisienne (son père occupe la charge de « tapissier du Roi »), Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâre à 21 ans après la rencontre de Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'illustre

dénouement: Il doit être complet et rapide, de manière à résoudre entièrement les conflits présents dans l’intrigue. Les différents registres:   -La comédie: Dans le cas de la comédie, les sujets sont toujours fictifs. Toutes les comédies sont des sujets fictifs, inventés pour amuser et divertir le public. Les différentes formes de la comédie: - La comédie classique: Elle se distingue par : • Un sujet emprunté à la vie quotidienne. • Des personnages ordinaires. • Une action vive et rythmée aux

faire se poser au spectateur des questions d’ordre existentielle – ici : la liberté, le déterminisme, la mort… Cette vision semble aller à l’encontre de toute une frange théâtrale, allant du classicisme – même si c’est un peu plus le cas pour la comédie que pour la tragédie – au drame bourgeois, de Molière à Beaumarchais. Celle-ci, mettant en scène des personnages fortement psychologisés, se concentre sur la reproduction marquée de caractères, mimesis, et s’applique de ce fait à évacuer toute dimension