Conclusion La Comédie Sert A Faire Reflechir

l’esprit, dit «L’on n’écrit que pour être entendu, mais il faut du moins en écrivant faire entendre de belles choses». Il veut dire par cette phrase que la littérature doit avoir pour but de toucher ses lecteurs, de les faire réfléchir et réagir sur un sujet. Selon lui la littérature sert à défendre un point de vue, des idées ou dénoncer les défauts de la société. Il est donc légitime de se demander si la littérature ne sert qu’à défendre ou dénoncer, ou si elle doit se limiter au plaisir du lecteur, et

une pièce de théâtre, son entourage, son quotidien en somme, est en général sa principale source d'inspiration. A travers les époques, la séduction a été un thème récurant au théâtre et fut souvent sujet a la controverse. Mais c'est à la naissance du classicisme que la mise en scène de la séduction prend énormément d'importance et ceci sous différentes déclinaisons, telles que la comédie et la tragédie. C'est pourquoi nous verrons en premier abord comment la séduction est mise en scène puis nous étudierons

SUJET : La comédie classique n’est-elle destinée qu’à divertir ? INTRO Amorce Si le théâtre classique a eu plusieurs auteurs célèbres, comme Racine ou Corneille pour la tragédie, en ce qui concerne la comédie classique, un seul nom semble avoir traversé les siècles: celui de Molière. Présentation sujet/ Problématique Au fil de ses pièces, Molière a ainsi défini ce que l’on appelle aujourd’hui la comédie classique. A travers l’analyse de plusieurs de ses pièces, on s’interrogera sur la

Dissertation: le théâtre est a la base un divertissement ,depuis l'antiquité ,il est souvent destiné à être représenté sur une scène et devant un publique. Cependant au fil du temps le théâtre et son rôle premier ont beaucoup évolués. Les genre et registre définissent les réaction du spectateur par exemple dans le tragique on sait d'avance que le personnage principale meurt. De nos jours le théâtre se lit aussi bien qu'il se regarde. Les mises en scène on pris une implication importante. Mais

LITTÉRAIRE Comme tous les vendredis a lieu la « Rubrique Littéraire », rendez-vous incontournable des passionnés de lettres. Aujourd’hui, nous allons parler de deux comédies. La première est La Marmite de Plaute et la deuxième, L’Avare, de Molière. Ces deux comédies ont été respectivement écrites en 194 av-JC et en 1668. Nous avons rassemblé ces deux comédies car elles traitent le même sujet : l’avarice. La problématique est la suivante : ces deux comédies peuvent-elle encore intéresser le public

Nous sommes en présence d'un corpus sur la volonté d'émancipation, des jeunes femmes dans des tragi-comédie, comédie, drame romantique, du XVII éme Siècle pour les documents 1/2/3 (classicisme) et XIX éme Siècle pour le document 4 (romantisme). le document 1 est extrait de l'illusion comique de Pierre Corneille, le second est extrait de l'école des femmes de Molière, le troisième est extrait de dandin ou le mari confondu de Molière, le dernier est extrait de les caprices de marianne de Alfred

du theatre se prete-til a la mise en scéne de la séduction? voici aussi des pistes qui servent ou non: Quand un auteur écrit une pièce de théâtre, il s’inspire en general de la réalité, de son entourage, de son quotidien. Peter Brook, metteur en scène contemporain affirme: "On va au théâtre pour retrouver la vie, mais s’il n’y a aucune différence entre la vie en dehors du théâtre et la vie à l’intérieur, alors le théâtre n’a aucun sens Ce n’est pas la peine d’en faire". Si le théâtre n’est qu’une

George Dandin. Dans cette dernière, le héros éponyme, paysan fortuné, a épousé la fille d’une famille noble et désargentée. Son épouse lui est infidèle et ses beaux-parents, Monsieur et Madame de Sotenville, le méprisent. Dès la scène 4 de l’acte I, un dialogue entre les beaux-parents et le gendre souligne la tension entre les personnages : on peut alors se demander qui domine dans la conversation. S’il s’avère que le dialogue débute à l’avantage des deux nobles, mettant en avant le ridicule de Dandin

Corneille (1606-1684) est un auteur qui à d'abord écrit des comédies comme Mélite, des tragi-comédie comme Le Cid (1637) et enfin, à la fin de sa vie, des tragédies comme Horace, Suréna.Ses tragédie ont la particularité d'avoir un DILEMME CORNEILLIEN qui signifie un dilemme très compliqué où les deux options sont très difficiles à choisir : Dans Le Cid, par exemple, il a à choisir entre l'honneur familial ou l'amour.Une tragi-comédie est une pièce où il y a beaucoup de péripétie tragique mais l'issue

entre « l’heure du souper » et « l’heure du souper » * ordre chronologique On a affaire a une « ridicule scène » (l.49) on peut donc s’attacher a la notion du comique. On constate la présence dans ce texte de 3 comiques : * comique de l’ambiguïté * comique de l’exagération * comique de l’équivoque - contraste I Le comique du grossissement. 1) le comique de geste ‘il m’ordonna de lui faire la révérence j’en fis 2 ou 3 des plus profondes » DG accentue son trait d’enfant