Conclusion Le Théâtre Peut Il Divertir

Pourquoi et comment le comique fait-il penser ? Introduction Le théâtre est l'endroit idéal pour interpeller les gens tout en les faisant rire mais aussi réfléchir à la représentation théâtrale. Certains procédés comme les différents comiques (de gestes, de situations, de mots et de caractères), la caricature, la déformation, l'exagération, le changement de rôles et l'écart permettent, bien sûr, de se détendre mais aussi, et surtout, de corriger les moeurs d'une société et de porter un regard

Introduction : Dans sa Pensée « Diverstissement », Blaise Pascal constate le besoin irrépressible pour tout homme de se divertir pour oublier sa misérable condition de mortel, et il énumère les principaux divertissement de son époque. Peut-on expliquer la société d’aujourd’hui par le divertissement pascalien ? Nous verrons d’abord dans quelle mesure les divertissements du XVIIème siècle perdurent aujourd’hui et en quoi ils se sont renouvelés; ensuite nous nous interrogerons sur la ou les fonctions

distinguer plusieurs ressorts du théâtre dans cette œuvre, comme le travestissement ou les mises en abimes, par exemple Toinette qui se travestit en médecin dans l’acte 3, on dénombre aussi de nombreuse mise en abimes comme dans le monologue d’Argan au début de l’œuvre, car il interprète plusieurs personnages, à savoir lui et son apothicaire Monsieur Fleurant. Cela nous prouve donc que Molière est encore une fois capable de mélanger plusieurs ressorts du théâtre. En conclusion nous pouvons comprendre que

et bonhomme ». Jean Claude Aubailly était un chercheur et un critique qui s'intéressa particulièrement à la littérature médiévale et qui publia en 1975 son Théâtre médiéval profane et comique, d'où la citation ci-dessus est tirée. Il faut savoir également qu'Aubailly était un critique moderne qui tenta d'apprécier la farce et le théâtre médiéval dans son ensemble en les replaçant dans leur contexte culturel et historique. Malgré cela, cette citation paraît porter sur le genre farcesque un regard

dire le théâtre classique n’est plus si magique et cette conclusion n’est pas ironique mais fut un véritable dilemme de notre classe (1S1), et peut-être après lecture de cet article, dilemme du lycée. Pour savoir si le théâtre moderne, du XXème siècle, a plus d’intérêt que le théâtre classique. Mme Cardonne nous a permis à tous élèves, de la première scientifique, d’assister à deux pièces de théâtre. La première issue du théâtre classique de Racine, Phèdre et une seconde pièce issue du théâtre du XXème

chacun. - annonce du plan, des paragraphes ex : L’incipit (du latin incipio signifiant » commencer ») ou début doit permettre au lecteur d’entrer dans le roman, doit lui donner tous les outils dont il peut avoir besoin à la compréhension du texte et même de son genre. Mais l’incipit peut aussi laisser place au narrateur qui s’adresse alors, plus ou moins explicitement, au lecteur pour le séduire, le surprendre et conclure une forme de pacte avec ce dernier. Paragraphe argumenté (entre

Dans Notes et Contre-notes, Ionesco compare les pièces de théâtres à un match. D’après lui, « Sans conflit, il n'y a pas de théâtre ». Qu’apportent les scènes d’affrontement ? Le théâtre n’est-il qu’un lieu de confrontation ?   I- Une pièce de théâtre, un lieu de confrontation Eugène Ionesco : « Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis ».             A- Le théâtre, lieu d’oppositions • Au théâtre, souvent deux camps sont opposés et le spectateur assiste

      [Le genre théâtral tient aujourd’hui une place particulière dans la littérature. Depuis l'antiquité le théâtre a suscité un grand intérêt auprès du public. Il est à la fois texte et représentation.] [Il convient donc de s’interroger ici pour savoir si l'on peut apprécier une pièce de théâtre par la seule lecture du texte ou s'il est préférable d'assister à sa représentation.] [Si le texte théâtral présente des intérêts à sa lecture nous verrons ensuite qu’il est nécessaire d’assister

| | | | La littérature a une ambition esthétique. La description peut être désordonnée mais elle évoque dans le détail les lieux, les objets, les heures, les couleurs, les mouvements. Elle met l’imaginaire au premier plan. Les réminiscences culturelles invitent le lecteur à un voyage intérieur. Cependant, la littérature

Mort à Paris (France) le 28/03/1994 Après une enfance partagée entre la Roumanie et la France, Eugène Ionesco s'installe en France en 1942 et y publie sa première pièce, la Cantatrice chauve, en 1950. Cette œuvre, inspirée du surréalisme, initie le "théâtre de l'absurde" en mettant en scène des personnages loufoques aux dialogues décousus, dans une histoire dont la logique est absente. Cette "anti-pièce" est plutôt mal accueillie par le public qui a du mal, dans un premier temps, à en saisir la dimension