Corneille Et Phèdre

Jean Racine interrompt ses créations dramatiques avec "Phèdre". Il se consacre dès lors à l'historiographie et se met, avec Boileau, au service de Louis XIV, appuyé par Madame de Montespan, alors maîtresse du roi. Il exerce cette activité durant près de quinze ans, avant d'écrire deux tragédies : "Esther" et "Athalie", en 1689 et 1691. Dans son travail d'écriture, Jean Racine traite majoritairement les sujets grecs, comme son contemporain Corneille. Jean Racine s'éteint à Paris le 21 avril 1699, à l'âge

présenter comme le seul digne de pouvoir être un jour comparé à Corneille. Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670), qui est l'occasion d'une joute théâtrale avec Corneille dont la propre pièce, Tite et Bérénice, est sous-titrée « comédie héroïque » (c'est Racine qui l'emporte indéniablement), Bajazet (début 1672), Mithridate (fin 1672), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Toutes ces pièces sont créées par la troupe de l'Hôtel de

l'amour dans le théâtre français du XVIIe siècle II° Présentation du groupement de textes théâtraux Les auteurs du groupement - Pierre Corneille a. Biographie Pierre Corneille, né à Rouen le 6 juin 1606 et mort à Paris le 1er octobre 1684, est un dramaturge français. Aîné des six enfants d’une famille aisée de magistrats rouennais, Pierre Corneille entame en 1624 une carrière d’avocat à Rouen. En 1641, il épouse Marie de Lampérière, fille du lieutenant particulier des Andelys, avec qui

d'Aubignac qui, dans sa Pratique du théâtre de 1657, étudie le théâtre antique et le lie au théâtre de son époque pour créer des règles du théâtre classique. Cet ouvrage est suivi d'autres théories, tels que le Discours sur le poème dramatique de Corneille en 1660 ou l'Art Poétique de Boileau, en 1674. Tous s'inspirent de la Poétique d'Aristote. Les 3 unités. "Qu'en un jour, qu'en un lieu, un seul fait accompli / Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli" écrit Boileau (chant 3, vers 45-6) pour

Le Cid est une tragicomédie baroque assagie écrit par Pierre Corneille en 1636. Elle sera jouée pour la première fois en janvier 1637 au théâtre du Marais à Paris et publiée en mars de la même année. L’œuvre répartie en 5 actes et écrit en stances est inspirée d’une pièce espagnole de Guilhem de Castro, Les enfances du Cid où l’on raconte la légende ancienne d’un célèbre chevalier qui finit par épouser la fille de l’homme qu’il a tué. La pièce remportera un succès inouï et marquera la naissance véritable

la fable depuis l’Antiquité jusqu’à nos jours Les genres de l’apologue : choix et motivations Argumentation directe et indirecte Lectures complémentaires La Fable et la Vérité (Florian) Les Deux Amis (La Fontaine) La Cigale et la Chouette (Phèdre) « La Cigale et la Fourmi » par Marie de France, La Fontaine, Boisard, Raymond Queneau, Jean Anouilh, Françoise Sagan et Andrée Chedid SEQUENCE 2 : Un conte philosophique du Siècle des Lumières : Candide (1759) de Voltaire Problématique : Dégager

cette épître (lettre en vers), Boileau écrit pour réconforter le dramaturge qui est aussi son ami. En effet, le soir de la première, les partisans de l’obscur écrivain Pradon ayant lui aussi composé une pièce intitulée Phèdre louent une salle rivale et invitent leurs amis ; la Phèdre de Racine se joue devant une salle vide. Que tu sais bien Racine à l’aide d’un acteur, Émouvoir, étonner, ravir un spectateur ! (…) Ne crois pas toutefois, par tes savants ouvrages, Entraînant tous les cœurs, gagner

littérature, par le refus des règles et de la régularité : les écrivains rejettent, par exemple, la hiérarchie des genres (l'opposition entre les genres nobles et les genres vulgaires). Ainsi, de nombreuses pièces comme L'Illusion comique (1636) de Corneille ou La Tempête (1611) de Shakespeare mêlent allègrement les registres comique et tragique. Le roman porte également la marque de ce mélange des genres. Les thèmes de l'illusion et de l'apparence trompeuse sont repris sous des formes multiples dans

imaginaire à n'importe quel événement, d'une manière quasiment expérimentale. Dans l'Illusion comique, Corneille met parfaitement en scène cette particularité du théâtre. En effet, le spectateur (que ce soit Primadant ou, par le jeu de la double énonciation, le spectateur de la pièce) ne se rend compte qu'à la fin de la représentation que ce qui vient de se dérouler sous ses yeux, n'était pas réel. Corneille nous montre ainsi que le théâtre rend réel ce qui ne l'est pas dans notre vie courante. Dans le

Des appartements d’une extrême fraîcheur, dans lesquels on n’est jamais incommodé du soleil. (= une prison) Voltaire, Candide (=>ironie). Gradation (f) : succession de termes d’intensité croissante ou décroissante. Va, cours, vole et nous venge. Corneille, Le Cid. Hypallage (f) : qualification de certains noms d’une phrase par des adjectifs convenant à d’autres noms de la même phrase. Ce marchand accoudé sur son comptoir avide. Hugo, « À Canaris ». Hyperbole (f) : exagération de l’expression (=>produire