Corneille Etrange Monstre

………………………………….. Ils étaient trois. Trois à s'être reconnus sans avoir eu besoin de se présenter. Trois à avoir gardé la bouche obstinément close ce jour de rentrée 1942 dans la cour du lycée, alors que les trois classes de première du lycée Pierre-Corneille chantaient « Maréchal, nous voilà! ». A avoir senti leur coeur battre la chamade à l'instant où tous les autres entonnaient l'hymne à la France vendue. A avoir eu envie de baisser la tête pour que personne n'y lise une angoisse aussi forte que leur

venu rejoindre quelque temps son père durant la campagne napoléonienne de conquête du pays. Il était d’ailleurs passé par Ernani, une ville du pays basque espagnol ; il ajouta à ce nom le «H» de Hugo. - le ‘’Romancero’’ ibérique, comme l'avait fait Corneille dans ‘’Le Cid’’ (auquel il se référait volontiers) ; - selon ses dires, un passage d’une vieille chronique espagnole : «Don Carlos, tant qu’il ne fut qu’archiduc d’Autriche et roi d’Espagne, fut un prince amoureux de son plaisir, grand coureur d’aventures

objective », in Œuvres complètes, édition d’Éric Marty, tome I, 1942-1965, Seuil, p.1185. 4 Ibid., p.1186. 5 Ibid., p. 1192 6 Ibid., p.1192. 7 Ibid., p.1193.   9   proches du délire »8. Là où chez Barthes l’objet apparaît autonome et étranger à tout lien humain – ce qui laisse planer le soupçon d’une ostracisation de la figure humaine –, RobbeGrillet le pense à travers un regard, entendu dans un sens large et renouvelé. Les deux se rejoignent cependant dans l’idée qu’aucune définition

(souvent apparaissent des figures animales, comme le chameau dans « le songe épouvantable » d’Osman, I, 3, v. 2616). Au XVIIe siècle, le songe est souvent présent dans la tragédie (de Rotrou ou de Scudéry en particulier, mais aussi dans Polyeucte de Corneille ou Athalie de Racine), mais le procédé de l’apparition d’une ombre protatique tend à disparaître de la scène tragique après 1625. Dès lors, selon J. Morel, l’attention du spectateur est dès lors moins portée sur le contenu du songe que sur son

devait aussi être considérée en son temps comme celle de tout être humain dont la passion submerge la raison. On peut aussi y voir une tragédie sociale où la victime est une étrangère. Le sujet a été repris par de nombreux créateurs, en particulier Corneille et le réalisateur Pier Paolo Pasolini dans son film “Medea” (1969), avec Maria Callas, Massimo Girotti, Laurent Terzieff, oeuvre touffue, brillante synthèse personnelle, qui faisait du personnage mythologique l’incarnation de l’amante trahie, le

vertu ; on honorera de préférence l'homme vicieux et insolent ; l'équité et la pudeur ne seront plus en usage ; le méchant outragera le mortel vertueux par des discours pleins d'astuce auxquels il joindra le parjure. L'Envie au visage odieux, ce monstre qui répand la calomnie et se réjouit du mal, poursuivra sans relâche les hommes infortunés. Alors, promptes à fuir la terre immense pour l'Olympe, la Pudeur et Némésis (16), enveloppant leurs corps gracieux de leurs robes blanches, s'envoleront vers

regards de mes camarades de classe, occupés à installer les tapis, m’assurèrent du contraire. Comme lors de notre traversée du réfectoire, tous les yeux se tournèrent instantanément vers moi, me donnant l’impression d’être soit une rock star, soit un monstre de foire, sans que je puisse me décider pour l’une ou l’autre. Très bien. Si je devais rester dans les parages encore un moment, je n’allais pas me comporter comme si j’avais peur d’eux. Il était temps de leur rappeler que Lissa et moi avions

regards de mes camarades de classe, occupés à installer les tapis, m’assurèrent du contraire. Comme lors de notre traversée du réfectoire, tous les yeux se tournèrent instantanément vers moi, me donnant l’impression d’être soit une rock star, soit un monstre de foire, sans que je puisse me décider pour l’une ou l’autre. Très bien. Si je devais rester dans les parages encore un moment, je n’allais pas me comporter comme si j’avais peur d’eux. Il était temps de leur rappeler que Lissa et moi avions autrefois

7202/041582arhttps://www.erudit.org/fr/revues/annuaire/2004-n36-annuaire3682/https://www.erudit.org/fr/revues/annuaire/Jean de Guardia Institut d'études théâtrales, Université Paris m La comédie est-elle possible? Étude générique I l y a quelque chose d'un peu étrange à entendre dire si souvent que la comédie est un genre « protéiforme », « en perpétuelle mutation », « insaisissable », etc. Ce leitmotiv critique, parfois longuement argumenté, figure dans tous les ouvrages récents sur la comédie, qui cherchent

rythme ternaire -> gradation -> impuissance, lâcheté, hypocrisie -> Dom Juan > volonté humaine - Dom Juan arrive-> comique -> Sganarelle vient d’avouer sa lâcheté et en fait preuve-> Comique du valet bouffon   2 personnages peu sympathiques -> Maître monstre, Valet ridicule -> Dom Juan nous inquiète, et nous ne faisons pas confiance à Sganarelle. Conclusion     Molière résout le paradoxe de la scène en mettant les propos dans la bouche de Sganarelle. Ceci permet de surprendre et de séduire le spectateur