Costumes Dans Bourgeois Gentilhomme

cercle, nous sommes devant la maison du personnage éponyme. C’est un lieu de passage, de rencontre où se jouent les confrontations, le procès des diverses accusations. En effet, Dandin accuse sa femme d’infidélité. Celle-ci est issue d’un milieu bourgeois ; dénoncer sa perfidie crée un scandale touchant à l’honneur de la famille. Aussi, le pas de porte figure ses efforts pour reconquérir sa dignité en affirmant la propriété du lieu où il se tient toujours dehors. Ainsi, dès la première scène, Dandin

des remous, malgré son succès,elle est aussi retirée Molière n'a pas de problèmes avec le Roi de plus il bénéficie encore la faveur du Roi Beaucoup de pièce sont écrit , jouer pas molière: Le Misanthrope(1666),George Dandin1668),Le Bourgeois Gentilhomme(1670),L’Avare(1668),Les Fourberies de Scapin(1671),Les Femmes savantes(1672),et pleins d'autres Beaucoup de fatigue de la par de Molière cela est du au travail et à la maladie Après cela il s’éteint le 17 février 1673, quand il était entrain

acte II, Arnolphe, craignant d'être cocu, interroge Agnès qui vient de s'ouvrir à l'amour; le dramaturge utilise ici le quiproquo. En outre, une pièce de théâtre peut être sujet à une mise en scène. Le "chef d'orchestre" du spectacle dirige acteurs, costumes éclairages pour mettre en valeur le comique. De cette manière, il peut faire d'un acteur, le bouffon si célèbre des comédies classiques, en misant sur des vêtements haut en couleur, burlesques, sur des détails qui ont pourtant toute leur importance

Compagnie des Indes est la plus célèbre. Molière est lui-même un bourgeois et se moque souvent de cette catégorie sociale, en pleine ascension, qui n’a pas encore pris toute la mesure de son nouveau statut. Il en montre ses faiblesses lorsqu’elle cherche à singer l’aristocrate (cf Le Bourgeois Gentilhomme) tout autant que ses difficultés à s’imposer face aux nobles. Mais il en profite aussi pour rappeler dans son Dom Juan que les bourgeois sont véritablement devenus les créanciers des seigneurs comme

Les costumes au théâtre ont plusieurs fonctions : -ils tiennent à la fois du discours et de la mise en scène : certains personnages peuvent en critiquer d'autres en évoquant leur façon de s'habiller. -ils sont porteurs de comiques : selon les textes, ils accentuent les traits de caractère d'un personnage (Harpagon et sa fraise à l'antique), ils participent de l'effet visuel et du comique de caractère. Tel vêtement débraillé va traduire un caractère fantaisiste ou défaitiste, par exemple. -Ils

est souhaitable que l'auteur soit maître de ses pièces à part entière . Il est la personne normalement supposé être la mieux placée pour comprendre le sens exacte de la pièce . Il sait aussi , absolument à quoi doivent ressembler le décors , les costumes , et les personnages .C'est le cas entre autre de Molière , qui était metteur en scène en plus d'être auteur et acteur de ses propres pièces . Il possède donc une visualisation précise de ce que doit être de la pièce et comment elle doit être interprétée

dramaturge à communiquer avec ses spectateurs, car comme dit Molière « Le théâtre est fait pour être vu » et pour être vu, il faut qu'il soit intéressant et compréhensible pour les gens qui vont le regarder. La compréhension d'une pièce passe par les costumes, les décors et l'éclairage, tous sous les ordres du dramaturge par le biais des didascalies. Eugène Ionesco, dans le courant du Nouveau Théâtre, nous montre une scène finale dans Le Roi se Meurt où tout le décor de la scène disparaît au fur et à

de la Croix-Noire, l'état financier de la troupe était désastreux. Directeur de la troupe, il se retrouva, en 1645, au Châtelet, emprisonné pour dettes, notamment envers un marchand de chandelles qui demeura inflexible. La formidable garde-robe de costumes qui avait été donnée à la jeune troupe par le duc d'Orléans dut être vendue aux enchères. Mais ce qui comptait le plus pour lui et pour Madeleine Béjart, c'était de continuer à faire du théâtre. La ville ne voulait pas d'eux? Qu'à cela ne tienne

les textes étaient écrits à partir d’un simple document manuscrit appelé « canevas » où seulement les lignes directives étaient indiquées. On y retrouve la trame des histoires, les tenants, les aboutissements des scènes, les personnages et les costumes. Cependant, les dialogues, les répliques, les gestuels n’étaient pas souvent conciliées dans ce cahier ; c’est pour que cela que ce n’est pas un théâtre où tout est parfaitement improvisé. Originellement, ils n’étaient destinés qu’à la Commedia mais

du public. Sur la scène, des costumes, des fards, des lumières, des décors et de la musique forment la mise en scène, autrement dit participent du divertissement. Du théâtre de foire au Moyen-Age au café-théâtre d’aujourd’hui en passant par tous les spectacles de rue au XVIIème, le théâtre est divertissant parce qu’il emmène son public dans un univers imaginaire pour le temps de la représentation. La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement