Costumes Théâtre Baroque

Analyser les passions III. Moyen d’insister sur la signification générale de l’oeuvre A. Au service des enjeux sociaux B. Au service de l’ironie tragique C. Le dénouement et l’accès au sens. Conclusion Devoir rédigé : Au fil des siècles, le théâtre est devenu le siège d’invraisemblances qu’à force nous ne remarquons plus, et les conventions peu crédibles sont devenues partie intégrante du genre. Tel personnage se parle à lui-même ; tel autre fait en aparté une remarque dont nul ne s’aperçoit

l’époque, Christopher Hampton devait avoir une bonne connaissance de la langue, de l’histoire littéraire et des pratiques culturelle du pays d’origine. L’équipe avait alors l’autorisation pour inventer des décors, des costumes et même de la musique qui reste pour ainsi dire très baroque dans le film de Stephen Frears. Les châteaux sont authentiques et historiques, beaucoup de scènes on été tourné dans le château Laffitte, intérieur comme extérieure. Contrairement au livre qui est basé sur l’éloignement

HISTOIRE DU THEATRE 1ère partie : grandes lignes sur l'histoire du théatre 2ème : le jeu de l'acteur - reflexion sur le théatre 3ème : le théatre contemporain   I- les origines rituelles du théâtre : théâtre antique * Le théâtre antique : - en grèce : acteur - l'hypocrite c'est celui qui s'isole et entraine un jeu de réponse figure solitaire face au choeur (le public) - l'acteur n'inspire pas confiance, à partir de "solon" , une anecdote raconte que selon interpelle thespis un

aborde. Les codes sont cassés : il n’y a ni acte ni scène. ð Comment à travers cette violence, l’ambiguïté des relations entre maître/valet et aussi entre sœurs est montrée ? I. Inversion des rôles Mise en scène Il y a du théâtre dans le théâtre. Claire joue le rôle de madame, elle donne des ordres comme on le voit avec les impératifs « commence » l1, « passons » l3 Il y a inversion des rôles, c’est un jeu qui se met en place entre les deux sœurs. L5 : « j’ai dit les insultes

aborde. Les codes sont cassés : il n’y a ni acte ni scène.   Problématique Comment à travers cette violence, l’ambiguïté des relations entre maître/valet et aussi entre sœurs est montrée ?   I. Inversion des rôles   1) Mise en scène Il y a du théâtre dans le théâtre.  Claire joue le rôle de madame, elle donne des ordres comme on le voit avec les impératifs « commence » l1, « passons » l3 Il y a inversion des rôles, c’est un jeu qui se met en place entre les deux sœurs. L5 : « j’ai dit les insultes » Claire

l’exprime mieux. Le poète est : -un prophète pour v Hugo : il est en connexion avec dieu -un voyant selon Rimbaud il voit plus loin que les autres -un interprète selon Baudelaire, il déchiffre les sentiments : on se reconnait dans les poèmes LE THEATRE ET LA REPRESENTATION Tragédie : -pathétique -dieu -mort/fatalité/destin -dilemme -ironie du sort -passion -lyrisme -monologue délibératif -stichomythie (vers très court qui montre souvent perso ds la haine) Il n’y a pas des morts

d'anoblissement, sous l'œil complice de Dorante que Covielle a fait entrer dans le jeu. Cet anoblissement de M.Jourdain selon les coutumes turques constitue le quatrième intermède (scène5). ACTE V : M.Jourdain oppose à sa femme qui se moque de son costume de sa nouvelle dignité Mamamouchi (scène1). De son côté, Dorante persuade Dorimène de se prêter au jeu pour favoriser le mariage de Cléonte. Dorimène accepte et se donne elle-même en mariage à Dorante (scène2). Dorante et Dorimène viennent alors présenter

prend le choix de parler dans le publique. Les coups annonçant le début de la pièce ne sont pas encore sonnés et l’interrompe dans son éloge du tabac. Ainsi le publique ce sent beaucoup plus proche du personnage qui devient vivant à l’inverse du théâtre lu. Une fois les couts finis, le serviteur de Dom Juan va parler avec l’écuyer d’Elvire : Gusman. La discussion sera une adaptation plutôt comique, notamment à travers l’habille porté par les deux acteurs. Un haut rayé rouge, un pantalon soutenu par

mais parce qu'il aurait dû naître sur la célèbre avenue. Une décision de la Ville de Paris l'en a empêché, obligeant Gabriel Astruc, imprésario et éditeur de musique, à déplacer son « palais philharmonique ». Malgré son emplacement excentré, le Théâtre des Champs-Elysées est très vite devenu un des lieux essentiels de la vie culturelle. Le Tout-Paris se presse à son inauguration le 31 mars 1913 et, le 29 mai suivant, le scandale de la création du « Sacre du printemps » l'impose comme le siège de

mais reste passif. III) L'Amour et le Destin 1) Le Carnaval La pièce parait baigner dans une atmosphère de fête, ludique. Le carnaval représente ce monde d'apparence trompeuse, ce monde du masque que l'on retrouve dès l'acte 1 avec le bal costumé des Nasi. Le masque est un thème fondamental de la pièce. Dans une cité corrompue comme Florence, c'est le seul moyen de parvenir à ses fins. Tout le monde, peu ou prou (plus ou moins) joue la comédie sociale. Les courtisants comme Bindo et Venturi