Couleur complémentaire

d’arrière plan, l’affiche est plate sans profondeur apparente. Nous allons effectuer une description de bas en haut de l’affiche. Au bas de l’affiche, on peut voir aisément le logo de la marque Coca-Cola écrit de façon bien calligraphié de couleur rouge sur fond blanc (couleur unie sur tout le fond de l’affiche). Ce style d’écriture se rapproche d’un style « fait à la main » et non informatisé, l’informatique n’existant pas d’ailleurs en 1886. L’effet d’une vague est appliqué sur « Coca-Cola », c’est ce

les points suivants : - Lignes : analyser le cadrage, la géométrie, le placement des différents sujets par rapport aux lignes visibles ou invisibles de l'image. - Formes : analyser non-seulement les formes des sujets, mais aussi les zones de couleur et de luminosité, les zones de netteté ou de flou (profondeur de champ), leur répartition sur l'image et leur harmonie. - Textures et ombres : analyser l'utilisation des textures, si c'est le cas. Cette analyse est indissociable de celle des ombres

D’UN DOSSIER CLASSIQUE - Pour l’ensemble du dossier : o Toutes les pages doivent être : de même format, écrites uniquement au recto, numérotées. o Utiliser un format de police lisible (12 en principe) o Ne pas hésiter à utiliser des couleurs différentes pour les titres des parties, sous parties (…) o Soigner la syntaxe, éviter les fautes de frappe et d’orthographes, ajuster le texte à gauche et à droite. o Aérer la présentation et apporter le plus grand soin à la qualité

belle orientale d’Ingres en image de communication visuelle. Couleurs saturées, clin d’œil digne de celui d’une pin up en couverture de magasine. Cette toile appartient à une série d’œuvres citant des chefs-d’œuvre de la peinture. Made in Japan fait référence à une copie bon marché, à la vision kitsch que peut offrir le Pop Art. Martial Raysse dans cette œuvre fait référence au conflit qui opposa les peintres : le dessin et la couleur, la raison et la passion. Les chefs-d’œuvre classiques, par

post-impressionniste de la fin XIXème. Fils d’un pasteur hollandais, il sera marchand de tableaux avant de se consacrer à l’art. Au court de sa courte carrière, un décennie à peine, il crée un style d’un originalité saisissante où l’audace des couleurs et la puissance des touches expriment des émotions intenses. La touche est fragmentée en petits traits verticaux. Grand amateur de peinture japonaise Van Gogh sera nettement influencé par celle-ci. il est contemporain de Cézanne et utilise leur

l'analyse sensorielle Couleurs Les • • • • • • • • • différentes nuances rouge : carmin, écarlate, rubis, sang, cerise violet : pourpre, violine, aubergine, mauve orange : orangé, tuile marron : noisette, brun, ocre, fauve, bronze jaune : d'or, safran, paille, citron blanc : ivoire, crème, cendré bleu : turquoise, marine, ciel vert : bouteille, pomme, herbe, tilleul, jeunes pousses noir Les jeux de couleurs • Camaïeu : utilisation de différents ton d'une même couleur. Exemple : un assortiment

publicitaire (et de graveur). Les grands espaces vides et abstraits isolent les personnages créant un climat de froideur et d'incommunicabilité. Les couleurs s'organisent en zones de contrastes complémentaires et contrastes chauds et froids (très différents de la nature). Ce sont des couleurs sombres, le jaune et le orange du bar sont les seules couleurs chaudes. La lumière artificielle donne un aspect par définition non naturel ce qui contribue encore à développer cette ambiance inhabituelle et étrange

de la couleur et les contrastes simultanés. Le contraste de simultané = exemple faire vibrer : on met du bleu et du vert et de l’orangé dans la peinture. Et l’orangé va exalter le bleu mais aussi le bleu parmi le vert. L’art de la couleur Johannes Itten On peut dire que le contraste simultané = deux couleurs s’influencent. Ce jeu sur les couleurs va être exploités depuis toujours par les peintres, mais cela ne fut pas théorisé depuis toujours. On va pouvoir jouer sur les complémentaires : les

1928 - Couleur ambrées - Tradition | - Bière blonde dorée aux reflets ôcres - Goût fruité, rond et harmonieux - 6.7% d’alcool | Kronenbourg (1664) | « Le goût à la Française. » | - France - Excellence - Raffinement - Couleur : bleu et rouge | - Intense au nez et en bouche - Robe ambrée aux reflets orangés - Notes prononcées de houblon, de fruits macérés et de malt caramel - Amertume légère - 5,5° d’alcool | Heineken | « L’esprit bière par Heineken. » | - Parfum - Fraîcheur - Couleur verte

comme le suggère l'adjectif « petit ». De même, le poète utilise des petites touches de couleurs : « argent », « bleu », « vert » ou les suggère avec « soleil ». Il accorde une grande importance à la lumière : « Luit », « mousse de rayons ». Cette synesthésie de couleurs suggère plus la nature qu’elle ne la décrit et le décor paraît presque immatériel. Tous nos sens sont sollicités : la vue avec les couleurs, le toucher avec les adjectifs frais et froid, l’ouïe avec tranquille et l’odorat avec le