Danse de société

— Les paroxysmes. — La danse villageoise. — L’immobile. Troisième leçon : même sujet. Le corps humain. — La délivrance. — Le corps et l’esprit. — La contemplation poétique. — Le sublime. — Le sentiment esthétique. — Les arts et les passions. — L’éloquence. Quatrième leçon : application aux arts du spectacle. Le spectateur. — Les ruses du spectacle. — La cérémonie. — Puissance de l’architecture. — Application aux autres arts. Cinquième leçon : la danse. Le langage. — Le

Les préjugés, ça court les rues Pourquoi les filles et les garçons ne recevaient pas la même éducation ? Les préjugés ont du mal à disparaître : les parents, les professeurs, la société continuent, plus ou moins consciemment, à les transmettre. Nous vous proposons un extrait du chapitre consacré… aux parents. Les parents font-ils des différences ? Extrait du magazine Okapi “Les premières personnes chargées de ton éducation, ce sont tes parents. Ils sont aussi les premiers à traiter différemment

conventionné de deux à trois mois dans le cadre de ma licence.Intégrer votre société serait une occasion de mettre en pratique mon Chinois et mon Anglais dans un cadre professionnel. Parallèlement à mes études, je travaille dans la société familiale comme standardiste et secrétaire et pratique la danse depuis mon plus jeune âge. Cela m’a permis de développer mon sens de l’organisation car j’ai appris à concilier les études, la danse et mon activité «professionnelle» sans pour autant négliger les uns

La Samba La samba est un genre musical et une forme de danse populaire du Brésil. Les amateurs de samba sont appelés sambistes. Le genre musical La samba (LE samba/O samba en portugais) est une musique binaire à deux ou quatre temps née au Brésil. Elle serait basée sur une composition rythmique syncopée, issue d'un mélange entre les traditions des noirs africains amenés en esclavage dans les plantations, celles des indigènes et celles des colons européens. Musicalement, sa structure rythmique

HISTOIRE DU BALLET SOMMAIRE Introduction I° - Le ballet de cour (1581-1670) 1°) Les premiers théoriciens 2°) Le ballet instrument politique 3°) Le roi danseur II – La danse et le théâtre (1570-1789) 1°) La comédie-ballet 2°) L’opéra-ballet 3°) Le ballet d’action III – Le romantisme en France 1°) Jean Dauberval 2°) Les jolies mortes : « La Sylphide », « Giselle » IV – Le ballet classique et l’influence russe 1°) L’école italienne et danoise 2°) Les grandes figures venues de Russie a°) Marius Petipa

à la mort de Staline en 1953. STOP La musique sous Lénine et Staline. I La place de l'art et des artistes dans l'élan révolutionnaire. II Son évolution vers une instrumentalisation par le totalitarisme stalinien La quête d'une nouvelle société et d'un monde meilleur aboutit dans l'idéal révolutionnaire de la Russie de 1917, à un régime politique totalement inédit Né dans la guerre civile, le régime communiste prôné par Lénine suscite l'engouement des masses populaires, mais aussi des

proprement parlé est apparu à la fin du 19ème siècle avec la constitution d'un groupe appelé la «colonie d’artistes» fondée en 1889 à WORPSWEDE, un village à proximité de Brême. A l'origine, ces artistes ressentaient un désir de rupture avec la société et se sont donc appropriés des lieux dits «marginaux». Cette résidence s'inscrivait déjà à cette époque dans un système qui combinait valeurs esthétiques et géographiques. Il semblerait que le concept de résidence existe cependant depuis de nombreux

– p 14 Des styles et des techniques. Théâtre du Capitole – p. 2 1 / Une histoire du Ballet... Profane ou sacrée, la danse intervient dans toutes les civilisations. Avec un bonheur inégal, un degré de raffinement variable, elle offre à l’homme un mode d’expression tout à la fois elliptique et direct. Là où finit le monde du verbe commence celui du geste, la danse. Dans sa spontanéité initiale, celle-ci passe bientôt à l’organisation plus ou moins subtile de l’espace. A l’improvisation incontrôlée

définitivement. La cohabitation de ces pratiques folkloriques et le caractère violent des luttes a longtemps donné un caractère complexe et ambivalent à la capoeira qui peut être vue selon les lieux, situations et contextes comme oscillant entre le jeu, la danse et le combat de forme plus ou moins violente et crue. Des formes très analogues à la capoeira, aussi bien dans les gestes que dans les rythmes, sont connues et pratiquées dans la plupart des pays concernés par la colonisation et la traite négrière

d’étude en Art/Danse-2007 II Réfléchir sur le « Geste » « Nous nous trouvons ici, face au problème essentiel que pose le geste : est-il un système de communication comme les autres, ou plutôt une pratique où s’engendre le sens qui se transmet au cours de la communication ? » (Julia Kristeva). 67 Académie de Montpellier-Cercle d’étude en Art/Danse-2007 Elèves de l’atelier artistique Photos Christian Cordat 2007 68 Académie de Montpellier-Cercle d’étude en Art/Danse-2007