De l'ombre à la lumière

qui me frappe, attendri par mes larmes, De mon coeur oppressé soulève un peu sa main, Et, donnant quelque trêve à mes longues alarmes, Laisse tarir mes yeux et respirer mon sein; Soudain, comme le flot refoulé du rivage Aux bords qui l'ont brisé revient en gémissant, Ou comme le roseau, vain jouet de l'orage, Qui plie et rebondit sous la main du passant, Mon coeur revient à Dieu, plus docile et plus tendre, Et de ses châtiments perdant le souvenir, Comme un enfant soumis n'ose lui faire

- Ces images sont d’autant plus grandes qu’il y a un caractère permanent : « toujours » ; « la nature est la même ». Répétition de « même » ; le vers 7 est le lieu d’une antithèse entre « change » et « même » et on remarque une rime entre « toujours » et « jour ». Tout cela produit une insistance sur cette permanence. - On remarque une personnification de la nature : « Plonge toi dans son sein qu’elle t’ouvre toujours ». La nature est assimilée à une personne afin de mieux montrer sa valeur. -

intéresser ensuite à l'allégorie du poète développée par les images du crapaud et son chant symbole de la poésie. Tout d'abord, la forme surprenante du poème, la syntaxe déroutante et l'atmosphère nocturne et sonore inquiétante suggérée dans le poème créent un univers étrange et chaotique. En effet, ce poème se présente comme un sonnet inversé avec deux tercets et deux quatrains, mais il semble respecter le principe classique des rimes embrassées dans les quatrains (même s'il y a quatre rimes

DOSSIER AUTOBIOGRAPHIQUE Sommaire I. Introduction 3 II. Expression de moi 3 1. Introduction 3 2. La lumière 3 3. La matière 6 4. L’ombre 7 5. Conclusion 8 III. Mon projet professionnel au quotidien 9 1. Introduction 9 2. Le Milieu 10 3. Les Méthodes 10 4. Main d’œuvre 11 5. Les moyens 13 6. Sujet 14 7. Conclusion 15 IV. Fiche de lecture 16 1. Introduction

[pic] [pic] Journal de lecture : l’ombre du vent de Carlos Ruiz zafon « L’ombre du vent » est un roman de l’écrivain espagnol Carlos Ruiz Zafon, publié en 2004 et sortie en 2009. Barcelone, 1945. Daniel Sempero, personnage principal et narrateur de l'histoire, est un jeune garçon, fils de libraire, qui a perdu sa mère lorsqu'il était jeune. Un soir, son père le trouve en pleurs, ne pouvant ce souvenir du visage de sa tendre maman. Le père décide donc d'amener Daniel au Cimetière des

de la scène d’exposition de Phèdre Du début à « je ne la fuirais pas ». Première scène = scène masculine, dans un acte dominé par la figure de Phèdre. C’est curieusement Hippolyte qui ouvre la pièce. Effet de suspens, l’héroïne n’arrivera que plus tard… (à la scène 3). Cependant, il faut se rappeler que le titre de la pièce originale est Phèdre et Hippolyte… Première réplique : « cher Théramène » : on se retrouve dans une configuration tout à fait classique de la scène d’exposition, un personnage

Supérieure à Paris, il eût une production poétique prolixe en parallèle de ses activités politiques au Sénégal, dont il fut le premier président de la République (de 1960 à 1981). Femme Noire est un poème de Léopold Sédar Senghor sur la négritude extrait du recueil Chants d'ombre. Contre le colonialisme et revendique la culture noire, la façon de voir, le langage, le continent africain, le métissage. Publié après la seconde guerre mondiale. Ce poème est une ode à l’amour, à la femme, à la terre

INTRODUCTION Sénégalais d’origine, Senghor a été diplômé des grandes universités françaises, eût une production poétique en parallèle de ses activités politiques au Sénégal, dont il fut le premier président de la République. Senghor s’est battu pour que l’on ne dévalorise pas les africains. Il instaure avec son ami Aimé Césaire un nouveau concept la négritude : un grand mouvement de revendication pour l’honneur de l’homme noir et de sa culture qu’il définit lui-même comme étant : «  la simple reconnaissance

un poète dramatique.  Il a emprunté son prénom à un de ses ancêtres.  Il est né en 1601 à Janaillat, en Creuse, au château de Soliers et il est mort le 7 septembre 1655 à Paris. Il avait été l’auteur dramatique le plus célèbre et réussi de sa génération. En plus de poème, l’auteur a écrit de nombreuses pièces théâtrales. Il a rédigé sa première pièce au printemps 1636.C’est une première expérience très réussite : son succès a surpassé celui de la pièce Médée et de la pièce Le Cid. Elle a été mise en scène

Lieu de conservation : Musée Picasso à Paris Matériaux : huile sur toile 2) Présentation de l’artiste : 3) Présentation de l’œuvre : Sur le tableau, on peut identifier Paloma, Claude et la mère. Claude, l’ainée il est accroupi sur le sol devant une feuille blanche. Paloma est assise en tailleur, entraine de penser. Dans cette œuvre, les trois modèles Claude, Paloma, et Françoise la mère ne regardent pas le peintre. La mère qui a la couleur du fond de la toile est