Décor

Logorama Logorama est un court métrage d'animation français, réalisé par le studio H5 (François Alaux, Hervé de Crécy et Ludovic Houplain) en 2009. Le film détourne près de 3 000 logos, utilisés pour constituer à la fois les personnages et le décor dans lequel ils évoluent. Le récit met notamment en scène une course-poursuite entre des policiers à l'effigie de Bibendum, figure historique de la marque Michelin et, dans le rôle du gangster, Ronald McDonald, mascotte des restaurants McDonald's. Le

histoire racontait par un idiot » »(A.R) « De bons acteurs, de bons décors mais un résultat assez fouillis qui laisse en plan le spectateur »(Sarah) « Splendide spectacle liant scènes et images cinématographiques, plein de poésie. On voit l’envers du décor, on a l’impression que l’image capte notre attention et nous donne une vision différente des choses.J’aime beaucoup ! »(Kiwii) « Un théâtre absurde à souhait. Bien représentatif de la vie sur un plateau de tournage mais le mélange du théâtre et du

une image très contemporaine. Cette représentation s'inscrit bien dans notre société d'aujourd'hui car elle traite des problèmes actuels. Le décor permettait beaucoup de déplacements et il était en accord avec l'histoire. Il mettait certaines scènes en valeur comme par exemple celle où tous les personnages mettent en garde Dom Juan. Grâce à ce décor, cette scène apparaissait mafieuse. Un jeu de lumière a été mis en place pendant toute la scène. Au début pour la fumée de cigarette puis à la fin

on sentait l’ambiance du Québec. Leurs voix étaient portantes et le débit était parfait. J’ai été totalement impressionnée et contente de la performance de chacun des acteurs. En outre, le décor était simple, efficace et très intéressant. De grandes clôtures métalliques amovibles constituaient le décor. Il était simple mais à la fois efficace puisque nous pouvions comprendre exactement où les personnages se situaient. Jamais je n’ai eu à me demander où les personnages se retrouvaient. Une table

| | | |de gaieté au niveau de | | | | | |l’esthétisme (décor | | | | | |intérieur, mise en valeur | | | | |

fille se mets à grimper partout et a faire des culbutes dans les décors. Aussi la pièce utilisait les mêmes décors pour d’écrire vestiaire et la cours d’école, je peux comprendre entre vestiaire et maison, mais au moins rajouter de la couleur quand le décor exprime l’extérieur. Deuxièmement, le sujet de la pièce étant déjà très loin de notre milieu de vie a Durocher n’avait pas de besoin d’être pousser a l’extrême. Par exemple, nous ne nous tenons pas avec des gangs de rue, certainement pas avec

pour pousser celui qui, de prime abord, semble plus faible et se prépare à commettre un acte irréparable. Très vite, ils le conduisent vers une difficulté… Difficulté à laquelle une issue pour le moins surprenante est réservée aux spectateurs. Le décor est efficace. Les chaises sont placées parallèlement et délimitent l’espace de jeu des acteurs. Elles constituent une petite « bulle » dans laquelle les personnages évolueront sans croiser les regards d’autrui. Les interprètes prononceront à voix haute

scène Des fausses confidences de Didier Bezace on peut voir que le metteur en scène tient riqueur du siècle de la pièce car il prend des vieux costumes donc le spectateur comprend instinctivement que ce n'est pas une pièce récente b. Le décor essentiel pour les changements de lieux et aussi pour le jeu de l'acteur - dans Cyrano de Bergerac de Rostand une longue didascalie nous informe des changements de lieux et dans la mise en scène de Rapeneau nous pouvons voir tous les changements de

Après la photo, Kubrick songea au cinéma. Dans son esprit, il maîtrisait déjà la photographie et son expérience de spectateur lui avait appris tout ce qu’il pensait devoir connaître en matière de narration cinématographique. Le jeu des acteurs, le décor et la musique, dans la mesure où ils ne servent qu’à souligner l’image du film, ne l’intéressaient guère. Désormais, il ne lui restait qu’à étudier les grands maîtres pour découvrir un moyen de mettre le pied à l’étrier et de faire aussi bien qu’eux

Le lieu, décors, & le nom des personnages Les subdivisions de la pièce Les jeux de scène : intonations, silences, déplacements, gestes Le théâtre, une communication qui n’est pas exclusivement verbale Le décor & l’espace dramatique (lieu fictif ou se déroule l’action) L’atmosphère Crée par les costumes, les décors, accessoires … Gestes, mimiques, déplacements, & jeux de lumières = langage visuel Univers sonore Le débit