Déguisement

par ruse… Quelles sont les fonctions de ces travestissements ? Le déguisement est-il plutôt un obstacle à l’expression des sentiments des personnages, ou bien au contraire un révélateur de leurs personnalités et de leurs passions ? Nous étudierons tout d’abord le jeu théâtral que constitue le travestissement. Ensuite, nous l’envisagerons en temps qu’obstacle. Enfin, nous considérerons l’aspect paradoxalement révélateur des déguisements des personnages. I. Le jeu théâtral du travestissement Le jeu

1) La médecine a)Le déguisement de médecin b)Il incarne l'imposture c)Le comportement de Dom Juan 2) La religion a)Opposition de deux religions b)L'argumentation de Sganarelle c)L'irreligion de Dom Juan 3)L'aspect comique a)Comique de mot b)Comique de geste c)Comique de situation Molière a vécu au XVII e siècle, il est l'auteur de plusieurs pièces et il est très célèbre pour celles ci. C'est ainsi qu'il est considéré comme le roi de la Comédie Française; Cependant à l'époque, plusieurs

et se déroule le long du fleuve Hérault. C'est une des facettes de l'être ensemble qui est sondée ici. Le déguisement en est un moment-clé. Les participants ont effectivement tous joué le jeu. L'appréciation est unanime : « c'est une idée géniale », « super-sympa ». Faire preuve d'imagination, d'originalité, « trouver une idée » est ressenti comme dynamisant par le groupe. Le déguisement est bien assimilé au registre de la fête, du ludique, du rire (« les 5 grands s'amusent »). La distance au sport

retrouve des masques funéraires de bois et de cuivre au Mexique, d'argent au Pérou, d'or à Mycènes, Kertch, Koyoundjik, d'argile polychrome à Carthage, sans oublier les masques dits d'Anubis des anciens Égyptiens. Fréquemment le masque est un déguisement employé afin d'épouvanter un ennemi, spécialement les démons et fantômes. De là son usage général dans les danses religieuses. Les Amérindiens, les Australiens se masquent de têtes d'animaux féroces, souvent avec la peau entière, imitant le cri

Orgon et son fils, Mario, décident alors de laisser ses chances au «jeu de l’amour et du hasard», de laisser les deux jeunes gens dans l’ignorance du jeu de l’autre. Et Mario déclare : «ll faudra bien qu'ils se parlent souvent tous deux sous ce déguisement ; voyons si leur coeur ne les avertirait pas de ce qu'ils valent. Peut-être que Dorante prendra du goût pour ma soeur, toute soubrette qu'elle sera, et cela sera charmant pour elle.» Scène 5 : Silvia reparaît, déguisée en femme de chambre, et

un valet mais il profite du déguisement pour s'affirmer et conquérir le bonheur. Lisette ne partage pas l'aversion de sa maîtresse pour le mariage et revendique l'égalité des cours sinon l'égalité du rang (acte I, sc. 1). Lisette n'est donc pas une pâle copie de Silvia : la vivacité de sa parole, son sens de la répartie font d'elle une servante pleine d'esprit qui n'hésite pas à discuter les avis de sa maîtresse (acte II, s7). De plus l'intrigue et le déguisement lui donnent une autonomie dont

question les dômes de la religion. 2) Une véritable cérémonie: les accusés ont transgressé certaines règles (transgression du célibat= Buscayen, juif = 2 portugais, avoir trop parler = Pangloss, écouter = Candide). Les méthodes: emprisonnement, déguisement qui mettent leur fautes en avant, procession ce fait avec une musique et un serment et enfin le châtiment (fessé, pendaison, brûler). Il manque un jugement = manque de justice. II- Un lecture comique ou divertissante Voltaire montre qu'il

Comique de situation : la servante profite de son déguisement pour tromper son maître. -         Comique de mots : elle imite les médecins (latin) + termes scientifiques pour imiter la prétention des médecins. -         Comique de farce : allusion scatologique (chier) avec les pruneaux. -         Comique d’exagération : hyperboles    3 Comédie - ballet   -         échange de réplique très brèves (stichomythies) -         déguisement de Toinette -         répétition ( le poumon, oui

d’émotion (ex. les scènes moderne n’ont pas de barrage entre comédien et spectateur), on peut toucher les comédiens. -Molière est à la fois dramaturge et comédien.-L’importance des décors : champêtre (ex. la campagne), l’exotisme, sensualité, dance et déguisement. Il transporte dans un autre lieu et dans une autre époque. Présence de coup de théâtre et de rebondissement.-Les intermèdes divertissent mais ils sont en lien direct avec l’intrigue. Divertir pour séduire.B) Dissertation BCette pièce ne serait

l'amour et du hasard et il créa ce que l'on va appeler le marivaudage. En utilisant le théâtre comme un lieu d'expérimentation sociale (L'île des esclaves et La nouvelle colonie), Marivaux agit également comme utopiste. Par l'emploi des thèmes du déguisement et du jeu, son œuvre dramatique poursuit la tradition italienne et espagnole du romanesque baroque. Pour toutes ces raisons, les pièces de Marivaux sont si typiques pour le théâtre du XVIIIe siècle et ne manquent pas d'actualité.[1] I.II Le jeu