Denouement De Polyeucte

puisse jamais ê perturbée. L’unité d’action s’effectue tj autour d’un sujet principal qui ne doit jamais être perdu de vue par les spectateurs. S’il existe des sujets secondaires dans la pièce, ils doivent se rattacher au sujet principal. Ex : Dans Polyeucte (1642), c’est le conflit entre amour humain et amour divin qui est traité au sein de cette pièce de Corneille.- L’unité de temps = limiter la durée d’une fiction en réduisant le nb d’évènements qui se déroulent dans la pièce pr que le spectateur

amoureux de la grandeur mais aussi un railleur et un frondeur, un noble et un petit-bourgeois, un Espagnol et un Rouennais. Aussi, rien ne serait inconcevable venant de lui. On pourrait ainsi admettre que le même homme ait pu, d’une part, écrire “Polyeucte” et traduire “L’imitation de Jésus-Christ”, et, d’autre part, oser “Dom Juan”. La thèse est appuyée par les travaux de Dominique Labbé, qui a comparé scientifiquement les textes des deux auteurs, et a trouvé des indices convaincants. Sa méthode

: « Je pense, donc je suis. », tirée du Discours de la méthode (1637) Corneille Pierre Corneille (Rouen, 6 juin 1606 - Paris, 1 octobre 1684) est un auteur dramatique français du XVIIe siècle. Ses pièces les plus célèbres sont Le Cid, Cinna, Polyeucte et Horace. La richesse et la diversité de son œuvre reflètent les valeurs et les grandes interrogations de son époque. Le Cid Don Diègue et le comte de Gormas ont décidé d’unir leurs enfants Rodrigue et Chimène qui s’aiment. Mais le comte, jaloux

sauver. C’est l’aveu en acte (que constituent le trouble de Phèdre et le suicide d'Oenone) qui commence à éclairer la conscience de Thésée, enfin prêt, quand il est trop tard, à entendre la confession mortuaire de son fils puis celle de sa femme. Le dénouement qu’est la mort horrible d’Hippolyte est inattendu, est un effondrement sans rémission de toutes les constructions sentimentales ou passionnelles que dressaient les héros, et dont se jouent les dieux. La pièce se termine hors de toute espérance :

seulement les réécritures des grands mythes (Oedipe et ses descendants, les Atrides, Médée, Phèdre), mais aussi d’autres pièces où le conflit à l’intérieur d’une ou plusieurs familles est un thème central : chez Corneille, par exemple Horace, Polyeucte, Nicomède, La Mort de Pompée ; chez Racine, Britannicus, Bajazet, Mithridate, Athalie. Au XIXe siècle, certaines pièces de Hugo ( Lucrèce Borgia, Le Roi s’amuse…), de Dumas, Chatterton de Vigny, Pelléas et Mélisande de Maeterlinck. Et au XXe siècle

RENAISSANCE : L’ÉMERGENCE D’UNE HÉROÏNE.............................................23 Naissance d’un modèle tragique, de Sophonisbe à Cléopâtre..............................24 Dramaturgie humaniste, dramaturgie classique : la tragédie et son dénouement 26 Un sujet original : la mort de Cléopâtre...............................................................32 ÉCRIRE UNE CLÉOPÂTRE, ÉCRIRE UNE TRAGÉDIE : LE MODÈLE FORMEL...............................37 « Écrire sur le sujet de Cléopâtre, c’est

d’Horace qui révèle qu’Agnès gagne en confiance et en audace en l’ayant fait entrer dans sa chambre et en l’ayant enfermé dans une grande armoire (v. 1152) à l’arrivée d’Arnolphe ; elle lui a donné rendez-vous dans la nuit (v. 1170-1175). Acte V : – dénouement : victoire des jeunes amoureux au détriment du barbon. Agnès libérée de l’autorité d’Arnolphe par le père d’Horace => libre et amoureuse, elle avoue ouvertement son amour pour Horace et affirme avec fermeté qu’elle n’aime pas Arnolphe (v. 1605-1606)

il perçoit également son emphase, qui risque de basculer dans le ridicule. Alfred Simon parle de " démystification du héros ", et il ajoute : " C'est un véritable exorcisme inutile, puisque, d'une part, l'orgueil reparaît chez Don Diègue, Horace, Polyeucte, et que d'autre part, la victoire du héros est précaire et que son échec devient tragiquement évident de Nicomède à Suréna. " Plus qu'un anti-héros, Matamore est un héros " en creux " : sa jactance est plaquée sur du vide, sur une absence d'action

| | |finalité, qui est le rire, et leur |ironique, satirique. | |la comédie de caractères dépeint les ravages | | | |dénouement heureux. Le registre comique |le rire est provoqué par la dénonciation |V. Hugo : Préface de Cromwell|d'une passion (Molière, L'Avare). | | | |s'applique à des sujets ordinaires,

femmes, Clarice est déguisée en Lucrèce: donc Dorante pane en effet avec Clarice -- quoique, pour lui seul, rien ne soit changé (III, 5). Évidemment, les variantes sont innombrables. Analogue tragique: la feinte, le secret. La reconnaissance. Le dénouement le plus traditionnel dans la comédie comporte le rétablissement d'identité d'un des amoureux. Il s'agit selon le cas d'un enfant enlevé, substitué à un autre, ou perdu dans un naufrage, ou simplement confié à quelqu un pendant la longue absence