Desapariciones Rubens

l’ultima maniera qui existait pourtant en Utrecht à cette époque . Vers 1910, moreelse vacille entre un maniérisme complet et un classicisme modéré. C’est vers 1607 que les peintres du nord commence à s’intéresser au Caravage, en particulier Rubens. La conversion de St-Paul, sur la route de Damas (1600) - huile sur toile, 230 x 175 cm - Chapelle Cerasi, Santa Maria del Popolo, Rome Moreelse, 1612, la mort ou le viol de Lucrèce, gravure sur bois. Le prométhée de Bburen s’inspire

personnes. Pierre Paul Rubens, L'enlevement des filles de Leucippe, 1618, Pinacothèque de Munich. Les lignes de force sont confuses, il y a un agitement caractéristique de l'époque Baroque. Les lignes de Forces deviennent des courbes et des contre courbes. Pierre Paul Rubens, Les trois Grâces, 1630. Le standart a changé, les femmes sont plus matures. Le paysage est décoratif, plus fourni et théâtral. Elles sont plus dans l'action, moins figées. Pierre Paul Rubens, Bacchus Ivre, 1640. L'instantanéité

les œuvres des écrivains baroques se singularisent par leur fascination pour le changement, le mouvement, l’instabilité des choses. L’ostentation et la mort sont aussi des thèmes récurrents propres au baroque.  e) Peintre baroque Pierre Paul Rubens : Né le 28 Juin 1577 et mort le 30 Mai 1640. Il est de nationalité Pays-Bas espagnols. Peintures baroque : -Prométhé (1611-1612) -David contre Goliath (1616) Rembrandt Harmens zoom van Rijn (Rembrandt) : Né le 15 Juin 1606 et mort le 4 Octobre

Commentaire d’œuvre L’Enlèvement des filles de Leucippe, est une œuvre de Pierre Paul Rubens. Il s’agit d’une peinture en huile sur toile exécutée en 1618-1620 et mesurant 224 X 210 cm, actuellement conservée en Allemagne, à la Alte Pinakothek de Munich. Rubens est un des plus représentant du baroque septentrional. Il est engagé en tant que peintre dans la famille du duc de Montou. On l’envoie en Espagne afin de peindre les plus belles femmes du pays. Il fait alors la rencontre de Velasquez

à la cour. Marie de Médicis, revenue d’exil, s’attèle à la construction de son palais du Luxembourg. Parallèllement, elle devient le mécène de divers peintres parisiens. Passionnée d'art, elle fait venir des peintures de Gudo Reni ou encore de Rubens, qui a d’ailleurs peint la réconciliation entre la mère et le fils au palais du Luxembourg. Béatrix (Béatrice) de Dante : (13e siecle) Par Beatrice Portinari, on désigne communément le personnage de nombreuses œuvres de Dante Alighieri, dont

taille importante exemple Louis XIV = 2,70x1,90m . Le souverain apparaît souvent représenté à cheval Vinci, la Joconde, 1503-06. * site du Louvre Titien : la femme au miroir . 1512 . Titien : L’homme au gant . 1520 . * site du Louvre Rubens, Hélène Fourment, 1639 * site du Louvre Ribero, Le pied-bot, 1642, * site du Louvre Velasquez, L’infante Marie-Thérèse, future reine d’Espagne, 1654 * site du Louvre Le personnage du donateur –celui qui assure le financement de l’œuvre -

paradoxalement, ces toiles reprennent de façon inversée le destin de l'héroïne. En effet, le premier tableau Le Radeau de la Méduse préfigure la fin tragique de Gervaise, véritable naufragée de la vie. Quant au dernier tableau, la Kermesse de Rubens, il met en scène le thème de la fête. Or, le début du roman marque l'ascension de Gervaise et se termine au chapitre VII, qui en sera le point culminant, avec la fête de l'oie : véritable kermesse flamande, cette fête est un véritable moment d'euphorie

tendance qui s’oppose au goût officiel de la cour et de l’Académie, privilégiant les courants et les expressions plus libres et plus ouvertes de la peinture française. Sa rencontre avec Claude Audran ( conservateur du palais du Luxembourg, décoré par Rubens et résidence de la reine Marie de Médicis ) pour lequel il travaille pendant un an, est décisive. Son contact avec l’œuvre du peintre flamand sera déterminant d’un point de vue thématique et formel. Le style de l’artiste se fait plus libre et immédiat

palais et est responsable de l'achat de tableaux pour le compte du roi d'Espagne. À partir des années 1650 Vélazquez est réputé en Espagne comme un fin connaisseur des arts. La majorité de la collection du musée du Prado dont des Le Titien, Raphael, et Rubens a été acquise et regroupée sous la curatelle de Vélazquez5. Il gravit les échelons de la cour de Philippe IV, il est anobli et nommé aposentador mayor de Palacio (maître des appartements du Palais) en 1651, poste qu'il occupera jusqu'à sa mort en

personnages. Sur le plan technique , la facture de la touche picturale et la bautée du colorie est remarcable .Mais l'élément novateur est le paysage brumeux et mystérieux de l'arrière plan . Il est marqué de l'influence de la peinture du XVII de Rubens et aussi plus ancienne de celle de Léonard de Vinci . -4- Au XVIII eme siècle la peinture a eu pour soucie de traiter des sentiments de l'homme par le biai de scène