Didascalie

mouche, mouche pas la touche. », « La mouche bouge. », « Mouche ta bouche. », « Mouche le chasse-mouche, mouche le chasse-mouche. ». Le nombre de points d’exclamation est lui aussi élevé, cela nous indique que les personnages sont en colère... La didascalie peut être également un indice dans la compréhension du texte « ouvrant grand la bouche » cela nous indique que Mme Martin parle fort et distinctement. Tout ceci nous fait comprendre que ces deux personnages sont en désaccord et qu’il y a donc un

dialogue entre Follavoine, et sa servante, Rose. Nous nous interrogerons sur ce qui fait la particularité de cette scène d’exposition. I. Cette scène répond-elle aux attentes d’une scène d’exposition ? 1. Contexte spatio-temporel  * Didascalie : « penché sur sa table de travail », « compulse son dictionnaire » * L 10-11 : « Madame est occupée dans son cabinet de toilettes » La scène se passe donc chez le couple Follavoine, dans le bureau de Monsieur Follavoine probablement en début

Ex : Dimension comédie/tragédie. Règles des 3 unités. Intrigues. c) Les didascalies apportent des informations essentielles. (élément absurde) Ex : donne des infos de différentes manières. Décrit la réalité la plus proche des pensées de l’auteur. Rhinocéros de Ionesco La métamorphose en rhinocéros de Jean décrite entièrement en didascalies. P2 : Liberté laissé au lecteur a) La lecture peut être fragmenté pour les longues pièces ou le

“Faites”+ didascalie = marque l’autorité paternel grâce aux ordres (ordre paternel) ? rhétorique par T.D => montre ses connaissances en règles de convenances sociales, et mise en avant de sa soumiss° à la société patriarcale (dominé par le père) + “convient” = s’intégrer à la société Le but est donc de séduire le père et pas la fille. “benêt” = idiot ; portrait ridicule et péjoratif de T.D, l’école est considérée comme stupide, formant une antithèse avec les didascalies. On comprend

indications de lieu sont chez Molière extrêmement imprécises: «La scène est en Sicile» offre une palette de décors presque illimitée pour une représentation de Dom Juan. A l'inverse, certaines didascalies modernes sont bien trop précises pour permettre une représentation visuelle de l'élément décrit. La première didascalie de La Cantatrice chauve de Ionesco est ainsi impossible à mettre en scène «Mr Smith, anglais, fume sa pipe anglaise et lit un journal anglais près d'un feu anglais». Le metteur en scène

seul face au miroir. « Il tourne sur lui-même, hagard, va vers le miroir. » Cette situation est d'abord révélatrice de sa solitude puisqu'il a fait le vide autour de lui et comme il n'a personne a qui parler, il se tourne vers son miroir. Les didascalies, comme ses paroles, le soulignent bien : « il recule un peu, revient vers le miroir » ou encore les jeux de scène qu'il effectue face au miroir comme s'il était face à quelqu'un : « il tend les mains vers le miroir », « je tends mes mains et c'est

l'inversion du rapport de force entre le maître et son esclave qui en fait l'originalité. En tant que scène d'exposition, le texte étudié pose le décors, l'intrigue et les personnages de manière tout à fait traditionnelle. La didascalie initiale donne les indications scéniques nécessaires au décorateur : "le théâtre représente une mer et des rochers d'un côté, et de l'autre quelques arbres et des maisons". Le décors est de plus inscrit dans le texte car Iphicrate parle d'une "île"

plus, il existe un lien entre ces textes et les représentations de pièces. Tout d'abord, nous pouvons y trouver des didascalies telle que : "en l’air dans un char tiré par deux dragons" à la scène VI de Médée où celle-ci informe le lecteur de la mise en scène, d'un certain dispositif scénique, elle renvoie donc à une représentation particulière de cette scène. Mais les didascalies n'informent pas seulement la mise en scène, elles informent aussi l'action, le jeu, parfois nous pouvons alors y trouver

Débiteur : personne qui a une dette financière Bagatelles : Somme de peu d'importance Fi : Marque le dégoût Tirade : Long monologue récité par un personnage de manière ininterrompue Monologue : scène où un personnage se parle a lui-même Didascalie : Indication scénique écrite par l'auteur complétant le dialogue mais n'en faisant pas partie Aparté : ce qu'un acteur sur scène et qui est censé n'être entendu que par les spectateurs et non pas les autres personnages Stichomythie : dialogue

la didascalie « se jetant sur son corps » (avant dernière réplique), les didascalies sont beaucoup présentes dans ses textes et permettent a l’acteur de jouer l’émotion exact que veut faire ressentir l’auteur comme dans Caligula avec « hagard », « Il semble plus calme. » dans Ruy Blas avec « défaillant » ou encore chez Ionesco avec « mais avec colère ». Dans Dom-Juan par contre l’auteur a préféré privilégier la compréhension du lecteur. B) La compréhension du lecteur : Les didascalies sont