Didascalies Initiales Les Bonnes

de la pathologie (vers 105). Donc, un homme excessif comme Alceste, quand il est amoureux, laisse prévoir de terribles contradictions. Comment concilier l’insociabilité et l’amour ? b. La scène est à Paris : Voilà ce que nous indique la didascalie initiale. Nous savons que nous nous trouvons chez Célimène dans un salon de la vie parisienne. Il s’agit donc d’une cadre bien réel, inscrit dans une époque et dans une vie sociale. D’autres salons sont évoqués et également la maison d’Alceste. La cour

Dom Juan , il n’y a aucune unité de lieu, ce que ne cachent pas les didascalies : I - le théâtre représente un palais. II - à la campagne, au bord de la mer et non loin de la ville. III - une forêt proche de la mer et dans le voisinage de la ville. Bien plus, le décor est double et doit être complété en fonction de la question de Dom Juan (« Mais quel est le superbe édifice que je vois entre ces arbres ? ») et d’une seconde didascalie : le tombeau s’ouvre, où l’on voit un superbe mausolée et la statue

inhumation considérée surtout dans les formalités et cérémonies qui l’accompagne. Deux grandes axes dans mon analyse : - voir ce qu’apporte ce texte introductif au lecteur ou au spectateur - comparer la version d’Anouilh et de Sophocle La didascalie avant le discours du Prologue sont assez importantes. Nous en retenons avant tout deux informations, la première étant que tous les personnages sont en scène, chose assez rare pour le début d’une pièce de théâtre pour être relevée, et deuxièmement

qu'elle prend en main le plan, contre Arlequin et Silvia. Elle est déterminée, et mène le jeu, sans toutefois dévoiler sa stratégie. De plus, Marivaux laisse une place très importante à l'expression corporelle notamment à travers les nombreuses didascalies. Le comique de situation se présente lorsque le Prince se fait passer pour un officier du Palais, durant les premières rencontres avec Silvia, ceci de peur de sa réaction. Le comique de geste est présent ( Acte I scène 7 &

Zola : chef de file du naturalisme - Journaliste et homme de lettres - Rendu célèbre en 1877 avec le scandale lié à la parution de l’Assommoir - Vaste fresque romanesque : le cycle des Rougon-Macquart - Romans qui s’éloignent parfois du projet initial (l’enquête documentaire) au profit de la diffusion des convictions républicaines de Zola - Estime que les réalistes ont mené des enquêtes sociales et dit la « vérité », mais Zola veut dire « toute la vérité » - Parti pris dans l’affaire Dreyfus

Phèdre ne renie pas entièrement cette idée. Cependant elle remet plusieurs fois son destin entre les mains d'Ismène. Ce qui l'absout en partie. Ce personnage symbolise la dualité qui existe en chaque être humain, elle oscille constamment entre le «bon et le mauvais», hésite en permanence entre se confier et se renfoncer dans le mutisme. On notera que jusqu'à ces derniers instants, jusqu'à sa mort elle représentera ce choix que nous devons tous faire, en effet, elle meurt dans la honte mais sans

audacieux et nous attacherons ensuite à montrer que cette fable comporte une apologie de l'amitié.     I-Un apologue audacieux a)Une fable classique -La construction de la fable est facilement repérable : une récit ; schéma narratif (Situation initial courte : cadre spacio, caracterisation des personnages. (chiasme v2 : personnages unis... ) Elément perturbateur : V5-7 le cauchemar. Péripéties : réation du deuxième ami + dialogue. Evénement résolution ; Situation final : nul car moral >>) comportant

| | Saurez-vous découvrir ce que désigne chaque définition : a. je suis un genre théâtral qui met en scène des personnages simples, issus des couches populaires souvent (des valets, des bonnes, des bourgeois), en tout cas, des personnages assez proches du spectateur, même s’ils sont stéréotypés. L’intrigue que je développe peut opposer par exemple un père à son fils, en ce qui concerne un mariage, deux amoureux qui vont badiner et éprouver

au contraire libre. Il évoque des sentiments, des émotions par le jeu sur les sons, les rythmes, les images. Le genre théâtral C’est une œuvre écrite pour être jouée. Le texte est composé de répliques au discours direct. L’auteur ajoute des didascalies, c’est à dire des précisions sur la mise en scène. L’essai C’est un genre dans lequel l’auteur confronte des opinons, développe des jugements de valeur, prend position au moyen d’arguments. Les genres non littéraires. Le texte fonctionnel Il

sont originaires. Nous apprenons l’enjeu de la pièce : les rapports entre maître et valet. Que sera la suite de la pièce ? Valeur didactique de l’expérience. Le projet thérapeutique : Iphicrate en vivant cette expérience va apprendre à devenir un bon maître. On apprend le genre de la pièce : comédie. Analyse de la scène 2 Questions de compréhension Quels sont les personnages mis en scène ? Comment passe-t-on d’une scène à l’autre ? Pourquoi Trivelin donne-t-il l’épée d’Iphicrate à Arlequin