Dimension Satirique Dialogue Les Precieuses Ridicules

Arnolphe, le barbon ridicule de L’École des femmes, un être plus complexe, qui peut être aussi capable d’actions généreuses : Arnolphe ne donne-t-il pas trop librement son argent à Horace ? Et puisque c’est le personnage ridicule de la pièce, fallait-il lui faire faire l’action d’un honnête homme ? demande le pédant Lysidas, dans La Critique de l’École des femmes (Sc. 6). Molière, par la bouche de Dorante, a beau jeu de répondre qu’il « n’est pas incompatible qu’une personne soit ridicule en de certaines

exemple l'apparence de sérieux et le ridicule ou l'énormité du propos (humour), d'un effet de répétition, de situations inattendues ou d'un mélange de styles (langage soutenu pour une situation triviale) - 5 types de comiques : le comique de langage (jeux sur les mots, mots déformés, inventés, lapsus,jurons, quiproquos), le comique de caractère (le personnage a un défaut poussé à l'extrême qui le rend caricatural), le comique de mœurs (on critique le ridicule des mœurs de l’époque), le comique de

dans la réalité. Jeu de Robin et Marion : très différent du jeu précédent. « Mise en théâtre » d’un genre lyrique mineur très à la mode au XIIIe siècle. Passages parlés mêlés à des chansons et morceaux musicaux. Les chansons répètent les dialogues (polyphonie). Rencontre d’une bergère (Marion) et d’un chevalier, qu’elle repousse car elle aime Robin. b. Le spectacle : du mystère à la farce (XIVe - XVe). 1. Jeux profanes et liturgiques Le spectacle profane :

unités entre elles. Alternance des modalités interrogatives et exclamatives… b)    étude des variétés de comique : la stratégie du rire -    Katagelos : rire polémique, de supériorité, insultant et voulant exclure sa victime (esthétique du ridicule). Cyrano se constitue en objet risible : unité 1 « Moi…je ». Rire dénigrant, sanctionne une laideur (Aristote)… « Ce n’est pas moi qui… » (définition de Baudelaire). Mais très vite on passe à une autre forme de comique, du rire « agressif » au rire

............................................ ........................................................ ........................................................ ........................................................ • Scénario, adaptation et dialogues • Décors ..... ........................................................ .......................................... • Costumes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Pierre-Jean Larroque Dossier pédagogique

la place du village, les choreutes mènent la ronde autour d’un autel. Un choreute, plus inspiré que les autres, grimpe sur l’autel et improvise seul. Il devient le coryphée, chef du chœur. Tous s’immobilisent pour l’écouter, puis lui répondent. Ce dialogue entre le chœur et le coryphée est la première ébauche de la tragédie : tragoedia en grec signifie « chant du bouc ». Au VIe siècle, on fait appel aux rhapsodes pour être coryphées. Ce sont des conteurs professionnels qui se produisent au coin des

vers les recherches du baroque, mélange de réalisme cru et de maniérisme. Pris entre l’art de la Pléiade et l’esthétique classique, ce baroque français a été souvent traité par le mépris : sans doute il est précieux et rhétorique, mièvre et parfois ridicule chez Du Bartas, mais il aboutit avec D’Aubigné à une poésie vraiment saisissante. Cependant Montaigne soumet l’expression à la pensée, annonçant ainsi le naturel classique. Les guerres de Religion inspirent de grandes œuvres à Ronsard et surtout

liée à l’épopée. Comme les actions représentées sont extraordinaires dans la poésie épique, l’hyperbole est fréquemment employée ainsi que les comparaisons grandioses. La poésie satirique Dans son sens premier, la satire est un poème de forme libre, à rimes plates. Le poème satirique critique les vices et les ridicules des hommes, qu’il s’agisse d’individus ou de groupes sociaux, ou encore de toute une société. Lire, par exemple, les Satires de Boileau ou « Monsieur Prudhomme » (Verlaine, Poèmes

Clitandre, la répétition du mot « chimères »), les pédants, Trissotin et Vadius, et la servante Martine (son langage où elle se plaît à l’enchaînement de proverbes). C’est une comédie de moeurs aux dialogues étincelants. Originalité : Molière y a mis beaucoup de lui-même, y expose ses propres idées. Il faut même penser que, s’il se déclare alors contre l'émancipation des femmes après avoir défendu, tout au long de son œuvre, leur

caractérisé par son activité, sa plénitude, son bien-être (il chante : « il chantait jusqu’au soir » imparfait d’habitude, « plus content qu’aucun des sept Sages » v4 -> comparatif de supériorité -> statut de philosophe heureux) La Majuscule au métier -> Dimension Allégorique Occurrence « merveille » vers 2 et 3 souligne talent du Savetier. • Portrait Financier : caractérisé par champ lexical argent : « vendre » v.12, « gagner » v.16, « compter » v.19, « tout cousu d’or » v.5.