Dom Juan Critique La Société

mais à l’argument ad rem : « peindre les mœurs sans vouloir toucher aux personnes et tous les personnages qu’il représente [sont] des personnages en l’air ( = sans fondement) » ( Scène 4 de la pièce répétée, La Grange). Ce sont les travers de la société qui sont mis en cause et ce serait une erreur que de penser que Molière prend un modèle particulier parmi ses contemporains ce qui résumerait ses pièces à des règlements de compte personnels. Pour autant, il est certains que les marquis, par exemple

Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort le 17 février 1673 à Paris à l'âge de 51 ans, est un dramaturge, comédien. Auteur, comédien, chef de troupe, Molière incarne le type même de l’homme de théâtre, engagé dans son art et dans la société de son temps, et faisant œuvre pour les siècles à venir. Les Comédiens-Français se sont emparés de son héritage en en faisant leur « patron », interprétant son théâtre depuis plus de trois siècles. Symbole de cette présence spirituelle, le « fauteuil

l'un possède, l'autre agit.( Sur scène, dans le jeu théâtral, dire ça signifie avant tout agir). C'est ainsi pour reprendre le dessus sur les maîtres que les valets déploient sur scène un jeu verbal vertigineux b) Pertes du pouvoir du maître et critique Le désir de possession : le valet veut prendre la place de son maître, ce qu'il ne peut faire qu'au théâtre. Le jeu théâtral modifie la relation du couple dans la mesure où il la rend réciproque, voire univoque (Figaro se rend par exemple indispensable

dont le Tartuffe vient d’être censuré décide d’écrire Dom Juan. Il reprend un mythe qui parcourt toute l’Europe, un mythe bien connu du public du XVIIème siècle. En cette période classique, règne de « l’honnête homme », le personnage espagnol excessif intéresse le moraliste qu’est Molière mais, non sans ambiguïté, le dramaturge en fait également un porte-parole des esprits forts de son temps, du libertinage d’esprit, de bien des critiques qu’il dirige contre l’Eglise et contre la toute puissante

ou interrogatives… Réaliste : volonté de rendre réel de la façon la plus juste. Il utilise les éléments du quotidien en utilisant la langue courante, familière et soutenue. Polémique : caractérise un débat d’idées, d’arguments qui prend un tour critique, agressif, combattif. Didactique : veut instruire et recourt aux tournures de l’ordre, du conseil, à un discours logique. Figures de styles : Comparaison : rapport des éléments. Métaphore : image qui consiste à identifier deux termes par le

Le théâtre, du grec théatron qui signifie « regarder, contempler », a été inventé en Grèce durant l'Antiquité. À cette époque, on s'y rendait afin de s'informer sur la vie de la société. Aujourd'hui la société et ses goûts ont évolué et le cinéma est privilégié par rapport au théâtre. Cependant, son principe reste le même. Nous nous demanderons donc pourquoi se rend-on au théâtre. Pour cela, nous commencerons par développer la fonction principale du théâtre, c'est-à-dire se divertir, penser une heure

orientation. L’illustre théâtre La rencontre de Molière avec les Béjart, et plus intimement avec Madeleine affirme son désir de devenir comédien et le fait renoncer pour un temps, à la charge de tapissier du roi. Le 30 juin 1643, le contrat de société fondant l’Illustre Théâtre est signé. La troupe loue et aménage le jeu de paume des Métayers, rive gauche. Les pièces jouées ne font pas recettes et la concurrence le l’Hôtel de Bourgogne est rude. De plus l’abbé Olier, de la paroisse Saint-Sulpice

admirés, idolâtrer par les générations suivantes. Ils gagnent un tel aspect qu'ils nous semblent être réel comme l' Antigone d'Anouilh au XX ème siècle ; Dom Juan. Ils prennent au plus de force persuasive. La fiction permet l’évasion dans d'autres mondes : les utopies, description d'un monde idéal servant de repoussoir à la société que l'écrivain critique comme Gulliver de Swift. Les contes et la sciences fiction, attirent le lecteur en le transportant dans un monde merveilleux. La fiction entraîne l'identification

Relation maitre et valet dans la comédie La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie dans une idée d'infériorité sociale. Le valet de comédie • Il regroupe toutes les fonctions de tous les valets de la maison, c'est donc un

La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. Le valet de comédie Il regroupe toutes les fonctions de tous les valets de la maison