Dom Juan Element Tragique

 pauvre  homme  !   DORINE.   Tous  deux  se  portent  bien  enfin  ;   Et  je  vais  à  Madame  annoncer  par  avance   La  part  que  vous  prenez  à  sa  convalescence.     N°5  :  Dom  Juan,  Molière   Présentation   A  la  manière  de  la  Commedia  dell’arte,  Molière  a  créé  un  type,  un  personnage  qui  revient  de   pièce  en  pièce  :  c’est  Sganarelle.  Il  l’a  créé

la volonté d’avoir des personnages au caractère fort et de faire réapparaitre, dans plusieurs textes, ceux-ci, avec le plus de réalisme possible, même dans des textes qui semblent détachés de cette œuvre complète (par exemple, Juana, la mère de Don Juan, introduite dans l’Elixir de longue vie revient dans le Lys dans la vallée) Balzac publiait beaucoup en revue et on compte de nombreuses nouvelles à son actif. Ce texte sera l’un des plus réédités car il le sera cinq fois du vivant de son

subtilités de la scène. Dans un premier temps, nous remarquons que la scène peut s'avérer suffisante. Effectivement, le texte fournit l'essentiel. Par ses répliques et certaines didascalies internes, il permet de comprendre la dimension comique, tragique ou romantique de la scène, de saisir la dynamique de celle-ci et d’imaginer les personnages ( leurs caractères et leurs physiques). Les didascalies externes permettent de s’imaginer les décors, la gestuelle, les mimiques des personnage et leurs

divertissement de la cour. Au 16ème siècle, la tragédie et conçue comme la peinture d’une infortune. Elle est lyrique, le choeur déplorant longuement la catastrophe, mais une véritable action tragique n’est pas présente. La tragédie classique, au contraire, triomphe de l’émotion tragique proprement dite. Le tragique se fonde sur la lutte éternelle entre l’homme et le destin inéluctable. Cependant la tragédie paraît menacée ainsi que la comédie par deux genres intérmediaires : la tragi-comédie et la

Grimarest, le biographe de Molière, avance une explication: «La prose dérouta les spectateurs.» Il est vrai que la grande comédie, dans son effort pour conquérir la respectabilité dramatique, se plie aux normes du modèle tragique — cinq actes en vers —, mais la prose de Dom Juan n’avait nullement, en 1665, rebuté le spectateur. Lassitude du public? Molière vient de donner, cette même année 1668, Amphitryon en janvier et George Dandin en juillet. En tout cas, si un espoir de remontée subsistait pour

Il prône les valeurs inverses à celles que développe la littérature comique et courtoise. C’est un théâtre qui ne permet pas l’identification, aucun des personnages n’attire la sympathie du public. Au sein d’une même œuvre des éléments comiques côtoient des éléments sérieux : c’est ce qui fait la caractéristique de l’art médiéval. A cause de cette spontanéité, le théâtre médiéval mêle la danse et le chant au dialogue. 3- Le théâtre classique 1. L’élaboration de règles Racine écrit dans

fille de son arrière-arrière-grand-mère, un nom suffisamment éloigné dans le temps pour que personne ne puisse le découvrir. Il ajoute que leur intérêt était mutuel. Il était hors de question pour Corneille de faire jouer sous son nom “Tartuffe”, “Dom Juan” ou même “Le misanthrope”. Et Molière était le seul à pouvoir faire passer certaines audaces parce qu'il avait la protection du roi, dont il était le comédien attitré. Il faudrait tenir compte aussi des considérations financières : Corneille, qui

manipulateur, contrastant avec l’image d’Andromaque, majestueuse, admirable, qui représente la fidélité non seulement conjugale mais aussi à son peuple. Le lecteur est ainsi incité à suivre les mêmes valeurs que ces personnages illustres dont le destin tragique et exceptionnel fait naître la lutte du héros malgré son impuissance. On peut aussi s’appuyer sur l’exemple d’Antigone d’Anouilh, œuvre dans laquelle l’héroïne, fille des souverains de Thèbes, incarne de manière puissante le besoin de pureté enfoui

Les Hommes dans Madame Bovary . Charles: le cocu ridicule. -dès le collège il est ridicule: on le fait conjuguer en guise pensum: “ridiculus sum”. -Mais c’est l’un des personnages dont la conception est la plus troublante. - Certains élèments de la vie de Charles se retrouve dans celle de Flaubert (la mère autoritaire,  les souvenirs de collège, ainsi que pour Berthe le rapport de l’auteur avec sa nièce.) - Importance capitale de Charles: on ouvre et ferme le roman par lui, on rencontre

chatouille ou est-ce que ça vous gratouille ? » dans Knock de Jules Romains). Ensuite, il y a également le comique de gestes qui  réside dans les coups, les chutes, les grimaces et les mimiques (Sganarelle qui reçoit un soufflet par erreur dans Don Juan de Molière ou Sganarelle dans le Médecin Malgré Lui qui reçoit des coups de bâton pour avoir réfuté le fait qu’il soit un grand médecin). Le comique de caractère, lui, réside  dans la personnalité, les manières, le phrasé, les défauts et les manies