Dom Juan Molière

Le 15 Février 1665, Jean-Baptiste Molière représente pour la première fois sur la scène du Palais Royal sa comédie en cinq actes et en prose Dom Juan, ou Le Convié de pierre (transformé en festin de pierre par le traducteur de la pièce espagnole qui avait fait un contresens sur le mot « combidado »). Son inspiration lui vient de la légende espagnole de Gabriel Tellez (plus connu sous le pseudonyme de Tirso de Molina), à propos de Dom Juan Tenorio, un séducteur plein de charme. La scène à étudier

Acte 5 Scène 2 Dom Juan Après l’interdiction de représentation de sa pièce Tartuffe, en 1664, Molière se retrouve dans l’obligation de monter rapidement une autre pièce pour faire vivre ses comédiens. Il écrit alors Dom Juan ou Le Festin de pierre, selon un sujet de l’espagnol Tirso de Molina, avec l’intention de dénoncer le libertinage et l’hypocrisie sous toutes ses formes – comme il le faisait dans Tartuffe pour critiquer l’hypocrisie des dévots. Molière dote toutefois Dom Juan d’un fort charisme

LHG – Lettres-Histoire-Géographie http://lhg.free.fr/ DOM JUAN DE MOLIÈRE (1665) Classe : Première BAC PRO Edition utilisée : Photocopies du texte intégral tiré de A.B.U. Manuel utilisé : Foucher Bac Pro (1996) Durée de la séquence : 10 heures Auteur : Christophe Escartin Sur LHG depuis le : 02/03/2000 SEANCE N°1 : LES CARACTERISTIQUES DU THEATRE Objectifs de la séance ♣ ♣ Rappel des principales caractéristiques et fonctions du théâtre Vérifier les acquis des élèves Déroulement de la

Expression du libertinage dans Dom Juan ? Le libertinage religieux Don Juan représente, au fil des temps et des réécritures successives de son histoire, le personnage littéraire qui incarne le mieux le libertinage, dans son sens le plus large, qu'il s'agisse du libertinage d'idées ou de mœurs. Le qualificatif de “ libertin ” ne fait son apparition en France qu'au XVIe siècle. Il est alors utilisé pour désigner une secte qui développe des croyances liées à la nature et au matérialisme. Par association

versions qui en fait la richesse. Un mythe peut toujours se régénérer et s’actualiser. Par ailleurs, pour qu’un personnage mythique devienne mythe littéraire, il faut toujours qu’il soit lui-même et un autre dans chaque nouvelle œuvre. Le mythe de Don Juan repose ainsi selon Jean Rousset sur « un dispositif triangulaire minimal » - le Mort, le héros, le group féminin. Chacun de ces éléments est un « mythème », c’est-à-dire «  la plus petite unité de discours mythiquement significative », selon G. Durand

Acte I (scènes 1 à 3) 1-Le dialogue entre Sganarelle et Gusman nous apprends qu'ils sont respectivement au service de Dom Juan et de Done Elvire. Après avoir fait une cour effrénée à cette dernière et l'avoir épousé, Dom Juan manque à sa parole et disparaît dans une autre ville. En lisant les propos de Sganarelle, nous apprenons qu'il ne comprend pas vraiment son maître et qu'il n'approuve pas beaucoup les agissements de ce dernier. 2-À la fin de la scène 3, Sganarelle nous livre le fond de

Commentaire de dom juan La scène que nous allons étudier est la scène 4 de l’acte II de la pièce de théâtre « Dom juan ». Directeur de groupe, auteur, metteur en scène et comédien tout à la fois, Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière (1622-1673 né et mort à paris) écrit cette pièce de théâtre « Dom juan » en 1665 qui connu un grand succès elle a cependant vu certaines de ses répliques censurées. Il faudra attendre 1847 pour que la comédie Française reprenne le texte de Molière. Le personnage

Dom Juan est le maître incontesté de l'hypochrisie mais surtout du refus des dogmes de sa société contemporaine. I.La surprise de Sganarelle et du spectateur A.Un apparent conformisme B.Mais redouble de perversion C.Un homme révolté II.Intérêt psychologique de l'hypocrisie A.Dom Juan apparaît comme un homme traqué dont l'hypocrisie est le seul recours B.Dom Juan se justifie : toute la société est hypocrite C.L'hypocrisie permet à Dom Juan de satisfaire son immense appétit de vivre

Mathurine est arrivée là, à qui l'en a fait les doux yeux. Vlà justement, Charlotte, comme tout ça s'est fait. Dans cet extrait, nous avons à faire à un dialecte patois du XIIème siècle. Ce qui nous montre le statut social de l’individu : paysan. Molière cherche à introduire un côté « paysan » au début de l’acte pour rendre cette scène comique. La scène décrite parle d’un naufrage (rien de réjouissant) mais avec le dialecte patois cela passe pour une plaisanterie. De plus, Pierrot et Lucas jouait

Shakespeare et Molière seront toujours considérés comme des icônes de cet art, ainsi que de leur pays et de leur époque respectifs. Roméo et Juliette et Dom Juan, deux de leurs oeuvres les plus importantes, ont été écrites toutes deux à l’époque baroque. Toutefois, elles présentent des divergences marquantes. Cela peut être observé lorsque le théâtre comique est opposé au théâtre tragique, mais aussi avec les nuances du thème de l’amour, qui se présente sous la forme d’un divertissement pour Dom Juan et d’une